طبعة ١٤٣٤ ـــ ١٤٣٥ هـ
٢٠١٣ ـــ ٢٠١٤م

وزارة التربية والتعليم ، ١٤٣٠ هـ

فهرسة مكتبة الملك فهد الوطنية أثناء النشر
السعودية ـ وزارة التربية والتعليم
التربية الفنية : للصف الثاني المتوسط : الفصل الدراسي الثاني :
كتاب الطالب / وزارة التربية والتعليم ـ الرياض، ١٤٣٠هـ
٢٣٠ ص ، ٢١ × ٢٥,٥ سم
ردمك : ٥ ـ ٧٤٦ ـ ٤٨ ـ ٩٩٦٠ـ ٩٧٨
١ ـ التربية الفنية ـ كتب دراسية ٢ ـ التعليم المتوسط ـ
السعودية ـ كتب دراسية أ ـ العنوان
ديوي ٣٧٢,٥ ٦٩١٩ / ١٤٢٩

لهذا المقرر قيمة مهمة وفائدة كبيرة فلنحافظ عليه، ولنجعل نظافته تشهد على حسن سلوكنا معه.

إذا لم نحتفظ بهذا المقرر في مكتبتناالخاصة في آخر العام للاستفادة، فلنجعل مكتبة مدرستنا تحتفظ به.

حقوق الطبع والنشر محفوظة لوزارة التربية والتعليم ـ المملكة العربية السعودية

موقع

موقع

بريد

موقع

بريد

بريـد

www.moe.gov.sa

http://curriculum.gov.sa

info@curriculum.gov.sa

www.cpfdc.gov.sa

curdevelop@moe.gov.sa

almanahej@moe.gov.sa

رقم الإيداع : ٦٩١٩ / ١٤٢٩
ردمك : ٥ ـ ٧٤٦ ـ ٤٨ ـ ٩٩٦٠ ـ ٩٧٨

الحمد لله رب العالمين والصلاة والسلام على اشرف المرسلين وعلى آله وصحبه أجمعين وبعد ...
فقد صُمم هذا الكتاب لإثراء معلومات ، وخبرات ، ومهارات طالب / طالبة الصف الثاني متوسط في مجالات التربية
الفنية المختلفة.
وهو مرتبط بما تعلمه في دروس التربية الفنية في أثناء الفصل الدراسي الأول ، وفيه من المعلومات والأنشطة ما يجعله
مرجعاً أكاديمياً مهماً . نجد في محتوى هذا الجزء المخصص،خمس مجالات يتكون كل مجال من عدد من الموضوعات
المجال الأول : مجال الرسم : يحتوى عل موضوعات على النحو التالي :

الموضوع الأول: الفن الحديث .
الموضوع الثاني: الرسومات الرمزية في الشعار.
الموضوع الثالث: الإعلان والتصميمات المطبوعة .

وقد روعي في هذه المواضيع مناسبتها لسن الطالب /الطالبة ، ومعالجتها لمفاهيم سبق التعرض إليها في السابق ، كما
ذيلت الموضوعات بأنشطة فكرية وتطبيقية تساعد على تأكيد المعارف والخبرات والمهارات المكتسبة.
المجال الثاني : مجال الزخرفة: ويتكون من موضوعين هما :

الموضوع الأول: تصميم ابتكاري للوحدات الزخرفية اللانهائية.
الموضوع الثاني: تلوين التصميم الإبتكاري اللانهائي للوحدات الزخرفية .

وقد روعي في هذه المواضيع أن تكون امتداداً لما سبق أن تعلمه الطالب/ الطالبة واشتملت على أنشطة فكرية وتطبيقية.
المجال الثالث: التشكيل المباشر بالخامات المختلفة : وقد قدم موضوعين :

الموضوع الأول: الفسيفساء.
الموضوع الثاني: الفسيفساء المجسمة .

وقد تم تقديم فكرة عن فن الفسيفساء ، واستخداماته عبر العصور ، وبراعة الفنان المسلم في استخدام هذه الخامة ببراعة،
وتوظيفها في عدد من الشواهد المعمارية المهمة. وقد تم تقديم طرق التشكيل بخامة الفسيفساء والأدوات التي يحتاجها
الطالب / الطالبة لإنتاج أعمال نفعية في منزله ومحيطه الاجتماعي. وقد ذيل هذا المجال بأنشطة فكرية وتطبيقية مفيدة
ليس فقط للطالب /الطالبة بل لأسرته بشكل عام. كما تطرق الموضوع الثاني للفسيفساء المجسمة وطرق تنفذها والخامات
والأدوات التي يحتاجها الطالب / الطالبة .

المجال الرابع: التشكيل بالمعادن :
ويتكون من ثلاث مواضيع إثرائية على النحو التالي :

الموضوع الأول: الضغط على النحاس .
الموضوع الثاني: تعتيق النحاس .
الموضوع الثالث: التلبيس بالايتان .

وقد قدمت هذه المواضيع معلومات إثرائية تزيد عما تعرض له الطالب/الطالبة في الدروس التي مارسها في الفصل
الدراسي ، كما ذيلت بأنشطة فكرية ،وتطبيقية مفيدة للطالب/الطالبة .
وما على الطالب/الطالبة إلا قراءة التعليمات واتباع الخطوات للقيام بالأنشطة التي سوف تكون بإذن الله مفيدة للأسرة
بكاملها ، لأن تعلمه الفن وممارسته أمر ممتع ومفيد.
المجال الخامس: أشغال الخشب:
وقد قُدمت فيه ثلاث مواضيع على النحو التالي :

الموضوع الأول: تزيين الأثاث بالقشرة الخشبية.
الموضوع الثاني: الحرق على الخشب.
الموضوع الثالث: تكسية الأثاث بالقشرة الخشبية .

وقد تناولت هذه المواضيع معلومات مهمة عن طرق استخدام القشرة بأنواعها في تزيين الأعمال الخشبية ، وإحداث
زخارف ذات ملامس جميلة عليها ، وقد روعي في هذه المواضيع تسلسل الخبرات والاهتمام بخطوات التنفيذ الخاصة.
كما ذيلت بأنشطة إثرائية فكرية وعملية ،سوف تساعد الطالب/الطالبة بإذن الله في ممارسة ما تعلمه في المنزل والاستفادة
من خصائص منتج أشغال الخشب النفعية .
وفي الختام نسأل الله الكريم أن ينفع طلابنا وطالباتنا بهذا الجهد المتواضع الذي يهدف إلى تحسين تعلمهم وممارستهم
لمجالات التعبير الفني المختلفة .
وآخر دعوانا أن الحمد لله رب العالمين .

يعتبر الفن الإغريقي ( الكلاسيكي ) المصدر الوحيد للمداخل الفنية حتى القرن التاسع عشر
ولعدة عوامل منها وقفة الفنانين التشكيليين في ذلك العصر أمام هذا الفن وهل هو ابتكار أم تقليد
على يد الفنان كلود مونيه الذي كان رائداً للمدرسة الانطباعية ( التأثيرية ) إضافةً إلى اختراع كاميرا
التصوير واكتشاف نظريات الضوء ، وتوفر الألوان في أنابيب وغيرها من العوامل التي أدت إلى تمرد
هؤلاء الفنانين على الفن القديم ، شكل ( ١ ) .

شكل ( ١ ) : إحدى لوحات الفنان كلود مونيه

بدأت المدرسة الانطباعية والتي هي المحور الأساسي للفن الحديث التمرد على الأسلوب الأكاديمي
الكلاسيكي الذي يتمثل في المحاكاة التامة للطبيعة بأدق تفاصيلها وفق قواعد المنظور. والانطباعية
قائمة أساساً على نظرية (اسحق نيوتن)حول الضوء وألوان الطيف.والتعبير الشخصي في التصوير
ولم يكن من السهل الاعتراف بفناني هذه الحركة حتى أن لوحاتهم لا يمكن عرضها في صالات
العرض وتباع بأسعار زهيدة جداً وبعد مرور السنين أصبحت هذه الحركة وفنانيها جورج سوراه وبول
جوجان وفان جوخ وبول سيزان وغيرهم هي المتسيدة، وظهرت بعدها ما يسمى بالمدارس الفنية.
شكل (٢).

شكل ( ٢ ): لوحة للفنان بول سيزان أحد رواد المدرسة الانطباعية

وصل الفن الحديث للمنطقة العربية متأخراً بسبب الحروب ومشاكل المنطقة في أواخر القرن
التاسع عشر وبدايات القرن العشرين كما أن هوية الفن الحديث في المنطقة العربية متأثرةً برواد الفن
التشكيلي الغربي وأساليبهم الفنية وذلك بأسباب الاستعمار والبعثات العربية لدول هؤلاء الرواد ورؤية
أعمالهم . شكل ( ٣ ) لوحة للفنان العراقي صبيح كلش ، شكل ( ٤ ) لوحة للفنان المغربي حكيم
الغزالي ، وشكل ( ٥ ) لوحة للفنان الفلسطيني إسماعيل شموط ونلاحظ تأثره بالفنان العالمي فان
جوخ .

شكل ( ٣ ) : لوحة ( الاختراق ) للفنان العراقي صبيح كلش

شكل (٥): لوحة للفنان الفلسطيني إسماعيل شموط

شكل ( ٤ ) :لوحة للفنان المغربي حكيم الغزالي

لنضع علامة (

أمام العبارة الصحيحة وعلامة (

)

) أمام العبارة الخاطئة فيما يلي:

١– المدرسة الانطباعية قائمة أساساً على المنظور .
٢– الفنان كلود مونيه من رواد المدرسة الانطباعية.
٣– لاقت المدرسة الانطباعية قبولاً منذ نشأتها.

( )
( )
( )

ظهر الفن التشكيلي في المملكة العربية السعودية بمفهومه الحديث متأخراً مقارنةً ببقية الدول
العربية في فترة الستينات الميلادية ، إلا أنه كان هناك فناً تشكيلياً قائماً على مفهوم الحرفة والصنعة
لأغراض الزينة والانتفاع ويحمل بعض صفات اللوحة الفنية .
وبعد التغيرات التي مرت بها المملكة العربية السعودية في جميع نواحي الحياة بعد اكتشاف
النفط كان هناك تغير نوعي في التعليم في المملكة حيث بدأت البعثات للطلاب والمعلمين إلى جميع
أقطار العالم للدراسة في جميع المجالات العلمية بما فيها الفنون .
وارتفع دخل الفرد وأصبح الاهتمام بالفنون عامةً والفن التشكيلي خاصةً من أغلب فئات المجتمع
وبدأ اقتناء اللوحات التشكيلية التي كانت لفئة خاصة من المجتمع .
وبدأ إبتعاث مجموعة من الفنانين من قبل وزارة المعارف ( وزارة التربية والتعليم ) والمديرية
العامة للرعاية والشباب ( الرئاسة العامة لرعاية الشباب ) وبعثات فردية من بعض الفنانين على حسابهم
الخاص إلى أقطار الفن العالمي ، وكانت البعثة الأولى لمجموعة بسيطة من الفنانين على رأسهم الرائد
عبد الحليم رضوي صاحب أول معرض فردي في المملكة في مدينة جدة ، شكل ( ٦ ) .

شكل ( ٦ ) : لوحة ( أطلال الرياض ) للفنان عبد الحليم رضوي

ثم توالت البعثات الرسمية والدراسات الخاصة وقد شملت هذه البعثات الفنانين والفنانات ،
ومن أوائل الفنانات الدارسات صفية بن زقر ونبيلة البسام ومنيرة موصلي .

وقد بدأت أعمال هؤلاء الفنانين والفنانات بسيطة في تعبيراتها واضحة في أشكالها وكأنها تميل
إلى توثيق البيئة والمجتمع ، وقد تأثرت لوحاتهم بمدارس فنية محدودة ، ومن فناني هذه المرحلة الفنان
علي الرزيزاء شكل ( ٧ ) .

شكل ( ٧ ) : لوحة ( من التراث ) للفنان علي الرزيزاء

ثم تطور أسلوب الفنان السعودي وأصبح يشار إليه بالبنان وحصل على كثير من الجوائز العالمية
وابتكر كثير من الفنانين أساليب خاصة بهم ومن الرواد الأوائل في الفن السعودي الفنان ضياء عزيز
ضياء شكل ( ٨ ) والفنان طه الصبان شكل ( ٩ ).

شكل ( ٨ ) : لوحة ( القوة ) للفنان ضياء عزيز ضياء

شكل ( ٩ ) : لوحة للفنان طه الصبان

ومن الملاحظ تأثر الفنان السعودي ببيئته والحفاظ على أصالته العربية بالإضافة إلى تأثره كفنان
مسلم بالأماكن المقدسة والحرمين الشريفين وهذه المواضيع تناولها رواد الفن الحديث بالمملكة ومازال
يتناولها الفنان السعودي ولو نظرنا لموضوع المسجد الحرام لوجدنا أن أغلب اللوحات تعبر عن عظمته
وروحانيته وإن اختلف الأسلوب ، شكل ( ١٠ ) لوحة للفنان عبد الله الشلتي .

شكل ( ١٠ ) : لوحة للفنان عبد الله الشلتي

من خلال اللوحة التالية لنجب عن:

١– ما هو نوع البيئة التي عبر الفنان عنها في اللوحة السابقة ؟
٢ – هل ينتمي الفنان إلى الرواد في الفن السعودي الحديث ؟
٣ – ما هو نوع الألوان المستخدمة في اللوحة ؟

شكل ( ١١ ) : لوحة ( من البيئة ) للفنان محمد السليم

إن القيم الجمالية الموجودة في لوحات فناني الفن الحديث كثيرة ومختلفة فمنها الذوق وطبيعة
الموضوع والتقنية والأسلوب واللون وجميع هذه القيم وغيرها تختلف من فنان لآخر ومن مدرسة
فنية إلى أخرى وهذا الاختلاف يرينا أكثر من قيمة جمالية ، كما أن وجود أكثر من قيمة جمالية
في اللوحة الواحدة كان أسلوب كثير من الفنانين .فنجد في شكل ( ١٢ ) لوحة الفنان السعودي
الحديث يوسف جاها أكثر من قيمة جمالية .

شكل ( ١٢ ) : لوحة ( الانطلاقة الخليجية ) للفنان يوسف جاها

شكل ( ١٣ ) : لوحة للفنان حمزة باجودة من فناني الفن الحديث في السعودية وينتمي إلى المدرسة الانطباعية

فلنستنتج من اللوحة السابقة بعض القيم الجمالية ولندونها

لنرسم لوحة فنية من البيئة، باستخدام الألوان الزيتية وسكين الرسم لإظهار بعض

القيم الجمالية .

عبر الإنسان منذ بداية الخليقة عن أفكاره ومشاعره وأفراحه ومعاناته بعدة أساليب إما بالأصوات
أو الحركات أو الصور أو الرموز ، والرموز هي إحدى ابتكارات الإنسان التي اخترعها للتعبير عن الأشياء
وليست الأشياء بذاتها فهو عبر بالحمامة عن السلام وعبر بالأسد عن القوة كما أن لفظ القط يدل على
الحيوانات الأليفة وهكذا . وقد اُستخدمت الرموز في جميع الحضارات القديمة ومنها الحضارة المصرية
القديمة التي اعتمدت أساساً على الرموز .
كما استخدم نبي الأمة الرموز في بعض الأحاديث حيث روى سهل بن سعد قال : قال
رسول الله : (( أنَا وَكَافلُ الْيَتِيمِ في الْجَنَّةِ هَكَذا )) وَأشَارَ بالسَّبَّابَةِ وَالوُسْطَى، وَفَرَّجَ بَيْنَهُمَا. رواه
البخاري .
ومن خلال الرمز في هذا الحديث (وَأشَارَ بالسَّبَّابَةِ وَالوُسْطَى ) كان شعار الجمعية الخيرية لرعاية
الأيتام بمكة المكرمة بالإضافة إلى الكعبة المشرفة للتعبير عن مكان الجمعية ورموز تمثل الأيتام.
شكل ( ١٤ ) .

شكل ( ١٤ ) : شعار الجمعية الخيرية لرعاية الأيتام بمكة المكرمة

وهناك نوعان من الرموز وهي الرموز اللفظية وتتمثل في الكلام المكتوب أو المسموع ، والرموز
التشكيلية والتي تنقسم إلى ثلاثة أنواع أساسية دينية وسياسية واجتماعية وهي تعبر عن معانٍ عقلية
أو خيالات حالمة وقد يبالغ في تعقيدها حتى أنها قد لا تُفهم من قبل الناس وتكون خاصة بالفنان .
تعريف الرمز :
للرمز Symbol معاني متعددة فقد يعني التعبير عن فكرة بعلامات بسيطة مميزة وهو يعني
أيضاً إشارة مرئية لشيء غير واضح وقد يكون مجرداً أو محوراً ولا يتوقف على العملية الحسية بل
يشمل معاني أعم وأوسع شكل ( ١٥ ) ، وهو يختلف عن التفكير المنطقي الذي يُبنى على المعاني
المجردة.

شكل ( ١٥ ) : دلة القهوة رمز من رموز التراث الشعبي السعودي والتي تعبر عن الكرم والأصالة أخذ الخط الخارجي
لها وصمم شعار لمؤتمر الدولي للسياحة والحرف اليدوية

استخدم المصمم في الشعار التالي ، عدة رموز فلنذكرها ، وهل استخدم رموزاً
مناسبة للشعار مع ذكر البديل المناسب ؟

شكل ( ١٦) : شعار وزارة الخارجية بمناسبة اليوم الوطني

تعريف الشعار :

الشعار (LOGO) هو شكل ذو دلالات خاصة برسومات رمزية ترمز إلى معانٍ معينة أو تصف
نشاطاً معيناً وقد تكون هذه الرموز ذات صلة مباشرة أو غير مباشرة بموضوعها وربما تكون بعيدة كل
البعد عن هذه المعاني ولكنها خاصة بالجهة التابعة لها ومرتبطة بها.

أهمية الشعار :

يعد الشعار من أهم الوسائل المستخدمة في مجال الدعاية والإعلان بل إنه الأساس في هذه
الوسائل ويستخدم من قبل الشركات والمؤسسات الحكومية والخاصة ، وأيضاً في المنظمات العالمية
والدولية والعربية والإسلامية ، ومن شعارات المنظمات العالمية ، شكل ( ١٧ ) شعار منظمة الصحة
العالمية ، شكل ( ١٨ ) شعار منظمة الأمم المتحدة للتربية والثقافة والعلوم ( اليونيسكو ) ، شكل
( ١٩ ) شعار منظمة الأمم المتحدة للطفولة ( اليونيسيف ) ، شكل ( ٢٠ ) شعار منظمة التجارة
العالمية ، شكل ( ٢١ ) شعار المنظمة العالمية للسياحة ، أما المنظمات الإسلامية فهناك شعار الندوة
العالمية للشباب الإسلامي شكل ( ٢٢ ) ، وشكل ( ٢٣ ) شعار الاتحاد الإسلامي العالمي للمنظمات
الطلابية ، هذا فيما يخص الشعارات العالمية والإسلامية أما فيما يخص الشعارات العربية فنرى الكثير
من الشعارات ومنها شكل ( ٢٤ ) شعار جامعة الدول العربية ، وشعار المجلس العربي للطفولة
والتنمية شكل ( ٢٥ ) ، وشعار المنظمة العربية للسياحة في شكل ( ٢٦ ) ، وشكل ( ٢٧ ) شعار
مكتب التربية العربي لدول الخليج .

شكل ( ١٩ ) :منظمة اليونيسيف

شكل ( ١٨ ) :شعار منظمة اليونسكو

شكل(١٧) :شعار منظمة الصحة

شكل ( ٢١ ) : شعار المنظمة العالمية للسياحة

شكل ( ٢٠ ): شعار منظمة التجارة العالمية

شكل ( ٢٣ ) : شعار الاتحاد الإسلامي للمنظمات الطلابية

شكل ( ٢٢ ) : شعار الندوة العالمية للشباب الإسلامي

شكل ( ٢٥ ) : شعار المجلس العربي للطفولة والتنمية

شكل ( ٢٤ ) : شعار جامعة الدول العربية

شكل ( ٢٧ ) : شعار مكتب التربية العربي لدول الخليج

شكل ( ٢٦ ) : شعار المنظمة العربية للسياحة

اُستخدم الرمز في شعارات الدول وله دلالات خاصة ، شكل ( ٢٨ ) ، شعار المملكة العربية
السعودية ونرى فيه رمزين السيف والنخلة ولكل رمز من هذه الرموز دلالة معينة فالسيف للقوة والمنعة
والتضحية أما النخلة فترمز للحيوية والنماء والرخاء ، أما في شعار دولة الكويت شكل ( ٢٩ )
فنرى الصقر الباسط جناحيه ومحتضناً السفينة المستقرة فوق الأمواج البيضاء والزرقاء تخليداً لماضي
الكويت البحري بينما يدل الصقر على البادية .

شكل ( ٢٩ ) : شعار دولة الكويت

شكل ( ٢٨ ) : شعار المملكة العربية السعودية

قد يكون الشعار عاماً أو خاصاً بمناسبة ما ولفترة محدودة ، وهناك الكثير من الشعارات الخاصة
بمناسبات دولية ، شكل ( ٣٠ ) شعار السنة الدولية للصحاري والتصحر ٢٠٠٦ ، أو إسلامية شكل
( ٣١ ) شعار مكة المكرمة عاصمة الثقافة الإسلامية ٢٠٠٥ ، أو عربية شكل ( ٣٢ ) الدورة العربية
الرياضية الحادية عشر بجمهورية مصر العربية ٢٠٠٧ ، أو مناسبات وطنية خاصة بدولة معينة شكل
( ٣٣ ) شعار الذكرى المئوية لتأسيس المملكة العربية السعودية.

شكل ( ٣١ ) : شعار مكة المكرمة عاصمة الثقافة الإسلامية

شكل ( ٣٠ ) : شعار السنة الدولية للصحاري والتصحر

شكل ( ٣٣ ) : شعار الذكرى المئوية بالمملكة العربية السعودية

شكل ( ٣٢ ) : الدورة العربية الرياضية الحادية عشر

وتستخدم في الشعارات الحروف والأرقام بالإضافة إلى الرسومات الرمزية كرموز يعتمد عليها
المصمم في تصميم الشعارات شكل ( ٣٤ ) شعار الهيئة العامة للغذاء والدواء بالمملكة العربية

السعودية حيث يدل حرف ( غ ) على الغذاء وحرف ( د ) على الدواء والحروف ( SFDA )
على الحروف الأولى من ترجمة الهيئة باللغة الإنجليزية (Saudi Food & Drug Authority)
وكذلك شعار اللجنة الوطنية السعودية للجودة شكل ( ٣٥) حيث أخذ المصمم الحرف الأول من
كلمة (جودة ) والحرف الأول من الترجمة الإنجليزية لكلمة (Quality ) بالإضافة إلى النخلة والتي
ترمز للمملكة العربية السعودية ، وكذلك كأس العالم ٢٠٠٦ ، الشكل ( ٣٦ ).

شكل ( ٣٤ ) : شعار الهيئة العامة للغذاء والدواء

شكل ( ٣٦ ) : شعار كأس العالم ٢٠٠٦

شكل ( ٣٥ ) : شعار اللجنة الوطنية السعودية للجودة

وللشعار أهمية قصوى لدى المهتمين بالشعارات من مؤسسات وشركات وغيرها من ناحية
والمصممين من ناحية أخرى فالمهتمين يبحثون عن الخصوصية التي يجدونها في الشعارات ويقيمون
المسابقات ويدفعون المبالغ الطائلة للمصممين للحصول على شعارات تصف موضوعاتهم ، وأصبح

تصميم الشعارات وسيلة للكسب لدى بعض المصممين ، وأصبح المصممون مهتمين باختيار كل
ما هو جديد ومتطور في هذا المجال الواسع والمتجدد بتطور أساليب التصميم من برامج حاسوبية
وأفكار جديدة تعتمد على الرموز والألوان ، شكل (٣٧ ) شعار تعظيم البلد الحرام الذي دمج فيه
المصمم بين الأفكار وقيمة البيت الحرام لجميع المسلمين بالإضافة إلى إمكانيات استخدام الحاسب الآلي
للمصمم .

شكل ( ٣٧ ) : شعار تعظيم البلد الحرام للمصمم باسم فلمبان

فلنتخير من الرموز التالية في الشكل (٣٨) ما يتناسب مع تصميم شعار لليوم
الوطني للمملكة العربية السعودية.

الشكل (٣٨)

هناك عدة أسس لتصميم الشعارات منها :
١– الفكرة الجديدة والمبتكرة .
٢– اختيار الرموز المعبرة عن الموضوع .
٣– البساطة وسهولة الفهم .
٤– أن يكون مميزاً ولا يمكن الخلط بينه وبين شعارات أخرى .
٥– وضوح الشعار في جميع الأحجام .
٦– وضوح الشعار في الاستخدام سواءً الأبيض والأسود أو بالألوان .
٧– الاتزان والتكامل والانسجام بين عناصر الشعار .
٨– تكامل الوحدة .
٩– توافق الشعار مع القيم الدينية والاجتماعية .

يمر تصميم الشعار بعدة مراحل أهمها :
١– الفكرة .
٢– اختيار العناصر .
٣– تخيل الشعار .
٤– التنفيذ .

اعتمد كثير من مصممي الشعارات على برامج الحاسب الآلي باختلاف أنواعها ومن هذه
البرامج برنامج الفوتوشوب وبرنامج الكورال درو ولايقتصر تصميم الشعارات على هذه البرامج فقط
بل هناك عدة برامج للتصميم.

من خلال الشبكة العنكبوتية ( الانترنت ) فلنبحث عن شعارات كأس العالم
للأعوام السابقة ولنتخيل أن كأس العالم سيقام في المملكة العربية السعودية في
المستقبل وطُلب منا تصميم شعار بهذه المناسبة .
لنستخدم الحاسب الآلي لتصميم هذا الشعار وفق المعطيات التالية :

١– استخدام العناصر الأساسية في عمل شعارات كأس العالم ( بلد الإقامة ، العام ،
مختصر الإتحاد الدولي لكرة القدم ( FIFA ) .
٢– استخدام الرموز المناسبة للعبة .
٣– استخدام الرموز المناسبة للمملكة العربية السعودية .

اعتمدت وزارة التربية والتعليم بالمملكة شكل (٣٩) شعاراً لها ونلاحظ استخدام بعض الرموز
المعبرة عن العلم والمعرفة والتي منها الكتاب المفتوح وسط الشعار ، كما اُستخدمت الشعارات في
المناسبات العامة للوزارة ، وفي المسابقات والمهرجانات الفنية الخاصة كشعار المرسم المكي شكل (٤٠)،
والمدارس كشعار مدرسة الملك فيصل الابتدائية بمكة المكرمة شكل (٤١)، وشعارات الأنشطة شكل
(٤٢) شعار النشاط الرياضي بمدرسة العاصمة المتوسطة ، وكذلك الجامعات شكل (٤٣) شعار
جامعة الملك فهد للبترول والمعادن، وشعار جامعة الجوف شكل (٤٤)، وشعار أكاديمية حائل شكل
(٤٥)، والجمعيات كشعار الجمعية العربية السعودية للثقافة والفنون، شكل ( ٤٦ ).

شكل ( ٤٠ ): شعار المرسم المكي للمصمم عاصم جاها

شكل ( ٣٩ ): شعار وزارة التربية والتعليم بالمملكة

شكل ( ٤٢ ): شعار النشاط الرياضي بمتوسطة
العاصمة للمصمم سعيد بغلف

شكل ( ٤١ ) :شعار مدرسة الملك فيصل
للمصمم غازي بغلف

شكل ( ٤٥ ): شعار أكاديمية حائل

شكل ( ٤٣ ): شعار جامعة الملك فهد للبترول والمعادن

شكل ( ٤٤ ): شعار جامعة الجوف للمصمم خالد الفايز

شكل (٤٦) :شعار الجمعية العربية السعودية للثقافة والفنون

شكل ( ٤٧ ): شعار اللقاء الثاني عشر لقادة العمل التربوي للمصمم باسم فلمبان

شكل ( ٤٨ ): لعبة قطع التركيب Puzzle

نلاحظ أن التصميم جمع مجموعة من العناصر والرموز لتعالج محاور اللقاء وموضوع المؤتمر العام
كما روعي فيه تطور أساليب التصميم العالمي مع الحفاظ على عناصر التصميم من حيث البساطة
والتناسق والخط واللون والموضوع والنسب والبعد عن الظلال والتجسيم المبالغ فيه ، ولو نظرنا إلى
أرضية الشعار شكل ( ٤٨).

نجد أنها أخذت من فكرة لعبة قطع التركيب Puzzle وهي أسلوب حديث في التربية والتعليم
للمراحل الأولى وبقليل من التعديل تم إظهار الظل بين القطع والهدف منه هو إظهار الشكل بوضوح
عند التصغير أو عند العرض باللون الأسود والأبيض ، كما تم اختيار تدرج اللون الأزرق للرمز على
رحابة اللقاء ووسع الأفق وترمز قطع التركيبات لعدة رموز منها تجمع إدارات التربية والتعليم من
مناطق المملكة العربية السعودية وقد تم الاستفادة من شعار الوزارة بوضع جزء منه أيضا كي نبين انتماء
هذا التجمع تحت مظلة وزارة التربية والتعليم ونظراً لأن الطالب هو المحور الرئيسي للمؤتمر فقد تم وضع
رمز للطالب في مركز الشعار وفي دائرة الضوء ، شكل ( ٤٩) .

شكل ( ٤٩) : رمز الطالب في دائرة الضوء

شكل (٥٠) : رمز بوابة مكة المكرمة .

كما أن مكان اللقاء ( مكة المكرمة ) رمز له ببوابة مكة ، شكل ( ٥٠ ) .

وجاء الرقم ١٢ بصورة حركية من خلف القطع التركيبية ليرمز للانفجار المعرفي والثقافي والتكنولوجي
المتضمن في مفهوم المتغيرات والمستقبل شكل ( ٥١ ) .

شكل ( ٥١ ): الانفجار المعرفي يتمثل في العدد ١٢

وعنوان اللقاء جاء بصورة منحنية وحركية أيضا ليصبح هناك فراغ بين العنوان وباقي التصميم
والهدف هو الحصول على نوع من التوازن بين الشكل والفراغ للتصميم وداخل مستطيل القطاع
الذهبي شكل ( ٥٢ ) .

شكل ( ٥٢ ): الشعار بالعنوان كاملاً

من خلال الشعارات السابقة نرى التنوع في أساليب المصممين واختيارهم للرموز المناسبة لشعاراتهم
وتوظيفها كلٌ بأسلوبه الخاص .

لنصمم شعاراً للتربية الفنية في مدرستنا ولنراع أسس التصميم التي تعلمناها في
موضوعنا وما لاحظناه في الشعارات السابقة ؟

١.المنادي : والذي كان يوفده الحاكم ليتجول في الأسواق ويبلغ الناس رسالته بقرع الطبول .
٢.الدلال : والذي كان يجتهد قدر استطاعته في جذب الناس لبضاعته ويخبرهم بمزاياها ويخفي
عيوبها ويقوم بتجميلها قدر المستطاع حتى يزايد الناس عليها .
ومن المحتمل أن مجال الإعلان ظهر بأشكاله المختلفة في نهاية القرن التاسع عشر ، شكل (٥٣)
وقد أهتم الناس بهذا الفن وجعله كثير من الفنانين أسلوباً خاصاً بهم وأصبح فن الإعلان وسيلة
للكسب لكثير من مصممي الإعلان حتى وقتنا الحاضر .

شكل ( ٥٣ ): من أقدم الإعلانات في العالم

الإعلان ( Advertising ) هو أحد الأنشطة الإعلامية التي لا غنى عنها لأغلب الأنشطة.وهو
طريقة من طرق الدعاية التي تستخدم في التأثير على الناس .
استخدامات الإعلان :
يستخدم الإعلان لأغراض عديدة منها :
١– الأعمال التجارية لبيع السلع والخدمات .
٢– الحصول على الموظفين والعاملين الجدد.
٣– الحكومات لإعلام الجمهور .
٤– التوجيه والإرشاد .
٥– السلطات المحلية للتعبير عن الخدمات التي تقدمها .
٦– الكتب ، الرحلات ، والبرامج والدراسات التدريبية والتعليمية .
٧– الشركات لإحاطة جمهورها علماً بنتائجها ومشروعاتها الجديدة .
٨– الأفراد لبيع وشراء منتجاتهم الشخصية .
ولا تنحصر استخدامات الإعلان للفئات السابقة فقط بل تتعداهم لتشمل الكثير من المستخدمين
و تجمعهم صفة مشتركة وهي :
الحاجة إلى توصيل رسالة ، أحياناً تجارية ، وأحياناً خدمة عامة ، وأحياناً رسالة أعمال وأحياناً
لأغراض شخصية .

للإعلان عدة تأثيرات منها :
١– خلق الوعي : حيث يساعد على جعل الأشياء معروفة .
٢– تنمية اتجاهات إيجابية .
٣– تنمية هوية للعلامة التجارية .

٤– توفير وضع للمنتج في السوق
٥– جعل العلاقة بين المعلن والمستفيد مستديمة .
٦– زيادة الطلب .
٧– تدشين منتج جديد .
٨– المنافسة .
٩– المساعدة على الوصول للجمهور .

للإعلان عدة أسس ووسائل تختلف باختلاف نوع الإعلان والخامة وما إذا كان الإعلان تصميم مطبوع
أو منفذ بخامات مختلفة ويمكن أخذ بعض الأسس الخاصة باستخدام الرسوم الرمزية في الإعلان .
١– الفكرة المبتكرة والتي تتميز بالبساطة والوضوح .
٢– تناسب الفكرة مع أسلوب التنفيذ .
٣– استخدام الخامة المناسبة لموضوع الإعلان .
٤– الإخراج الجيد الذي يعتمد على الاتزان والتكامل .
٥– الألوان المنسجمة والتي تلعب دوراً أساسياً في لفت الانتباه .

للإعلان عدة أنواع تتطور بتطور التقنية والبحث المستمر عن كل ما هو جديد ومثير لجذب الناس
ومن أنواع الإعلان ما يلي :
١– الإعلانات المطبوعة .
٢– الإعلان غير المباشر ومنها الكتيبات والمطويات وإعلانات بعض الجمعيات الخيرية والشركات
والتي ترسل بالبريد لأشخاص بعينهم ، شكل ( ٥٤ ) .

شكل ( ٥٤ ) : نوع من الإعلان يرسل بالبريد

٣– الإعلانات الخارجية .
٤– الإعلانات المسموعة و المرئية وهي الإعلانات الإذاعية وإعلانات التلفزيون ودور السينما.
٥– الإعلانات على شبكة الإنترنت ، وقد زادت أهميتها بازدياد أهمية شبكة المعلومات العالمية
شكل ( ٥٥ ) .

شكل ( ٥٥ ) : إعلان الهيئة العالمية لتحفيظ القرآن على الإنترنت

٦– الإعلانات على شاشة الهاتف الجوال بعد ازدياد عدد مستخدميه حول العالم فأصبح وسيلة
إعلامية هامة.شكل ( ٥٦ ).

شكل ( ٥٦ ) : أحد الإعلانات المرسلة على الهاتف الجوال

وهي الأقدم على الإطلاق بين فنون الإعلان وهي إعلانات الصحف والمجلات والدوريات والإعلان
فيها فن يتطور تطوراً ذاتياً بالتطور التقني الذي نصل إليه ، فمع التطور الكبير الذي أحدثته الحواسيب
الآلية في عالمنا اليوم ، انعكس ذلك بدوره على عالم الدعاية و الإعلان فأصبح تصميم الإعلانات
وإخراجها به من التطور والجاذبية الشيء الكثير، ومازالت متطورة في مواضيعها و الأساليب المستخدمة
في صناعتها. شكل ( ٥٧ ) مجموعة من الإعلانات المطبوعة .

شكل ( ٥٧ ) : مجموعة من الإعلانات المطبوعة

لنصمم إعلاناً مطبوعاً عن اليوم الوطني باستخدام الحاسب الآلي وبأحد برامج
التصميم (الفوتوشوب، الكورلدرو) أو بأي برامج أخرى للتصميم؟

تتعدد أنواع الإعلانات الخارجية في خاماتها وأشكالها ومنها على سبيل المثال لا الحصر :
١– الملصقات : وهي عبارة عن طبع الإعلان على فرخ واحد أو عدة أفرخ من الورق ثم لصقها
متجاورةً على التركيبات الخشبية المعدة لذلك و في الوقت الحاضر أصبحت الطباعة أكثر تطوراً وستستمر
في التطور فالوقت الحاضر يستخدم الفلكس والبلاستيك إضافةً إلى الورق لهذا النوع من الطباعة بعد
التصميم المعد مسبقاً باستخدام الحاسب الآلي وهي من أكثر الأساليب المنتشرة على مستوى العالم
وهي تطبع بأحجام مختلفة ولأغراض عدة وفي أماكن كثيرة منها ،دور السينما والمسرحيات شكل
(٥٨) ، وفي الأنفاق شكل (٥٩)، والمناسبات شكل (٦٠).

شكل ( ٥٩ ) : إعلان داخل أنفاق المترو

شكل ( ٥٨ ) :إعلانات دور السينما

شكل ( ٦٠ ) : ملصق للفنان عاصم جاها عن الذكرى المئوية للمملكة العربية السعودية

٢– الإعلانات على المباني : ولهذا النوع من الإعلان أكثر من طريقة الطريقة الأولى على أحد
جدران المباني والمهيأة أساساً لهذا الغرض وتتم إما بالرسم المباشر على المساحة الخالية أو بالملصقات أو
باللوحات ذات الصناديق المعدنية المضيئة شكل ( ٦١ ) أما الطريقة الثانية فيكون الإعلان على سطح
المبنى وتتم بنفس الطريقة الأولى ، شكل ( ٦٢ ) .

شكل ( ٦١ ) :بعض الإعلانات على جدران المباني

شكل ( ٦٢ ) : بعض الإعلانات على أسطح المباني

٣– الفوانيس الإعلانية على أعمدة الإنارة : وهي عبارة عن أشكال مجسمة تثبت على أعمدة
الإنارة وتكون مصنوعة من الزجاج أو البلاستيك أو المعدن وهي منتشرة أكثر من غيرها من أنواع
الإعلانات نظراً لرخص تكلفتها وتأخذ في بعض الإعلانات شكل المنتج . شكل ( ٦٣ ).

شكل ( ٦٣ ) : الإعلان على أعمدة الإنارة

٤– إعلانات السوسيت : وهو تصميم فرنسي عبارة عن إعلان مضيء داخل صندوق من الصاج
أو الألمنيوم شفاف من الجهتين وداخله الإعلان مطبوع على ورق أو فليكس ويثبت على الأرض وعادةً
ما يكون في الرصيف الأوسط وعلى مستوى نظر قائدي المركبات . شكل ( ٦٤ ) .

شكل ( ٦٤ ) : إعلانات السوسيت

٥– إعلانات الطرق السريعة : وهي عبارة عن إعلانات مثبتة على أعمدة اسطوانية ضخمة وعادةً
ما تكون في الطرق السريعة شكل ( ٦٥ ) أو الجسور ، لضخامة حجمها شكل ( ٦٦ ) .

شكل ( ٦٥ ) : إعلانات الطرق السريعة

شكل ( ٦٦ ) : الإعلانات بين الجسور

٦– البالون الإعلاني : وهو عبارة عن بالون مليء بالغاز إما مثبت على الأرض أو مرتفع في السماء
ويأخذ عدة أشكال وغالباً ما يأخذ شكل المنتج نفسه ، الأشكال ( ٦٧ ، ٦٨ ، ٦٩ ، ٧٠ ).

شكل ( ٦٨ ) : بالون إعلاني على شكل باراشوت

شكل ( ٦٧ ) : بالون إعلاني على شكل طائرة

شكل ( ٧٠ ) : بالون إعلاني دائري

شكل ( ٦٩ ) : بالون إعلاني لألعاب رياضية

٧– الإعلانات المركبات : وهي عبارة عن إعلانات ملصقة أو مرسومة على المركبات والشاحنات
ووسائل النقل المختلفة ، الأشكال ( ٧١ ) و ( ٧٢ ) و ( ٧٣ ).

شكل ( ٧٢ ) : إعلان على المترو

شكل ( ٧١ ) : إعلان مميز على مركبة نقل

شكل ( ٧٣ ) :إعلان على شاحنة نقل

ولا تنحصر أنواع الإعلانات فيما سبق فهناك أنواع أخرى منها الشاشات التلفزيونية وإعلانات الليزر
والشرائح المتحركة واللوحات الإعلانية المتحركة وغيرها .
إعلانات مبتكرة :
كما ذكرنا مجال الإعلان مجال خصب للإبتكار والتجديد ووفق أنواع الإعلانات السابقة وغيرها
من الإعلانات نجد حرص الشركات ومصممي الإعلان طرح كل ما هو جديد وغريب ومثير في هذا
المجال الأشكال ( ٧٤ ، ٧٥ ، ٧٦ ، ٧٧ ، ٧٨ ).

شكل ( ٧٥ ) : شاشة إعلانية على سيارات الأجرة

شكل ( ٧٤ ) : إعلان في إحدى محطات الباص

شكل ( ٧٦ ) : إعلان عن مضار المخدرات

شكل ( ٧٧ ) :من أضخم الإعلانات في العالم

شكل ( ٧٨ ) : إعلان عن شركة دهانات وهو من أغرب الإعلانات على جدران المباني

من خلال ماسبق، اختر فكرة مبتكرة للإعلان عن مسابقة علمية أو فنية أو مناسبة وطنية
أو منتج تجاري.

خامة الإعلان:

نوع الإعلان:

فكرة الإعلان:

طريقة التنفيذ:

إن وثوق المصمم في أدواته تؤهله إلى إخراج إعلان أو تصميم مطبوع أفضل وعليه أن يتعرف على
الخامات والتقنيات والأفكار وتطورات أساليب الطباعة المتاحة والمتجددة باستمرار وتعتمد عملية
التصميم في الإعلانات على قدراته الإبتكارية إذ إنها ليست جمالية فحسب بل لوحة جمالية تؤدي
إلى هدف وظيفي وتخاطب مجموعة مختلفة من الناس ويخضع إلى متطلبات الطباعة المختلفة
والمتطورة باستمرار في حال كان الإعلان مطبوعاً ، وبهذا فإن من مواصفات مصمم الإعلان الناجح :
١– الفكرة الجيدة .
٢– معرفة الأصول الفنية لتصميم الإعلان من تنظيم العناصر الإعلانية داخل المساحة المحددة .
٣– خامات التنفيذ.
٤– المعرفة الدائمة بالمستجدات في مجال الإعلان والطباعة.

كثيراَ ما ترد كلمة تصميم في جميع المجالات الفنية ولكن ما معناها هي كلمة ذات مدلول واسع
وتعتبر أصلاً ثابتاً في جميع الفنون وهي محصلة للقدرات العقلية والفنية معاً ، ويمكننا القول بأن
التصميم هو الشكل المبتكر الذي يحقق الغرض منه .

تُستخدم في الإعلانات والتصميمات المطبوعة الرموز اللفظية والتشكيلية بعكس اللوحات الفنية
التشكيلية التي تعتمد على الرموز التشكيلية فقط ، كما أن لها عدة شروط منها أن تكون العبارات
بسيطة وواضحة ومفهومة وتعبر عن الموضوع وأن تستخدم ألواناً قوية ومتباينة واختيار الخامة المناسبة
لموضوع الإعلان شكل (٧٩ ).

شكل ( ٧٩ ) :مطبوع عن احتفاء أهالي مدينة الرياض بخادم الحرمين الملك عبد الله بن عبد العزيز وولي عهده الأمين

شكل (٨٠) : مطبوع لليوم العالمي للإيدز ٢٠٠٦

وقد استخدمت الرموز في الإعلانات العالمية لعدة مناسبات منها التوعية بأضرار التدخين والمخدرات
ويوم الصحة العالمي وغيرها، شكل ( ٨٠) مطبوع اليوم العالمي للإيدز لعام ٢٠٠٦ تحت شعار ( أوقف
الإيدز..حافظ على الوعد ) ونلاحظ استخدام المصمم لشعار منظمة الصحة العالمية في المطبوعة .

كما استخدمت في المناسبات الوطنية والتوعية الإرشادية للمناسبات المحلية والأسابيع التثقيفية
والتوعوية شكل ( ٨١ ) .

شكل ( ٨١ ) : مطبوع للحملة الوطنية للتوعية بأضرار التدخين والمخدرات بمنطقة مكة المكرمة .

شكل ( ٨٢ ) : مطبوع تعليمي عالمي

وكذلك في الإعلانات التعليمية و المدرسية. شكل ( ٨٢ )

وبهذا فإن الإعلان والتصميمات المطبوعة ليس بالضرورة أن تكون إعلاناً تجارياً بل يشمل الإعلانات
الحكومية والتوعوية والمناسبات العالمية والوطنية .
طرق وخامات الإعلان :
اُستخدمت عدة طرق وخامات للإعلان وترتبط هذه الطرق والخامات ارتباطاً وثيقاً بأنواع الإعلان
ومن الخامات المستخدمة في الإعلانات النيون والفلكس والورق وبعض المعادن كالألمينيوم والنحاس
وغيرها أما طرق تنفيذ الإعلان فهناك أكثر من طريقة منها استخدام أسلوب الكولاج ( استخدام
الخامات المختلفة ) ونجد هذه الطريقة تستخدم في بعض الإعلانات في الشوارع حيث يستخدم المعلن
شكل المنتج كما مر معنا في الشكلين ( ٨٣ ، ٨٤ )

عند تأملنا للإعلان في الشكل (٨٥)
١. هل وفق المصمم في اختيار فكرة الإعلان ؟
٢. ما هو نوع هذا الإعلان ؟
٣. ما هي الخامة المناسبة لتنفيذ هذا الإعلان ؟

شكل ( ٨٥ ) : إعلان بالوني أخذ شكل المنتج

تختلف خطوات تصميم وتنفيذ الإعلانات كما سبق باختلاف خامات التنفيذ وهنا سوف نستخدم
أسلوب الكلاج ( استخدام الخامات المختلفة ) لعمل إعلان عن مسابقة فنية باستخدام الخامات الفنية
المستهلكة وبعض الصور لأعمال سابقة ويتم ذلك وفق الخطوات التالية :
١– اختيار الفكرة الجيدة .
٢– التصميم المناسب للفكرة .
٣– اختيار الخامات المستخدمة في اللوحة .
٤– رسم الخط الكنتوري للوحة شكل ( ٨٦) .
٥– تلوين بعض عناصر اللوحة بالألوان الزيتية. شكل ( ٨٧ ) .
٦– لصق الخامات الأخرى بصمغ ( الباتكس أو الأوهو ) . شكل ( ٨٨).
٧– لصق الصور . شكل ( ٨٩) .
٨– تلوين خلفية اللوحة بالألوان الزيتية باستخدام الفرشاة وسكين الرسم شكل (٩٠)،(٩١ ).

شكل (٨٨): لصق الخامات

شكل (٨٧): تلوين العناصر

شكل (٨٦): الخط الكنتوري للوحة

شكل (٩١):استخدام السكين في التلوين

شكل (٩٠): استخدام الفرشات بالتلوين

شكل (٨٩): لصق الصور

شكل (٩٢ ) : الشكل النهائي للإعلان عن المسابقة

فلنصمم إعلاناً عن مسابقة فنية داخل مدرستنا باستخدام أسلوب الكولاج .

الفن الإسلامي معين لا ينضب ، فهو غني بمصادره التي قام عليها ؛ لأنه قابل للتطور والتحديث
ينهل منه الفنانون المعاصرون لإنتاج أعمال فنية حديثة ، تتميز بروح العصر وأصالة الماضي.
وهو من الفنون الغنية بالقيم الفنية والجمالية الرفيعة كالتكرار والامتداد والاستمرارية إلى مالانهاية.

شكل ( ١ ): قبة من داخل جامع قرطبة في الأندلس تتجلى فيها دقة الزخرفة الإسلامية وروعتها

شكل ( ٢ ): جزء من حاجز خشبي مزخرف بالعناصر الطبيعية في القرن ١٣م مصر

فلنتأمل الشكلين السابقين شكل ( ١ ) وشكل ( ٢ ) ، ثم نتحدث عن القواعد الزخرفية
التي اعتمد عليها الفن الزخرفي الإسلامي .

التكرار : اعتمد الفن الإسلامي على التكرار بحيث يكون هناك وحدة زخرفية معينة، يتم تكرارها
وإعادة تركيبها بطرق معينة تعطي إيحاءً جمالياً مقصوداً ومميزاً للفن الإسلامي ، فالتكرار يعني إعادة
الشيء مرة بعد أخرى ، وهو للتأكيد على العنصر ، كما أنه يستثير الانتباه .
طرق وأساليب التكرار :
والتكرار في الفن الإسلامي له عدة طرق وأساليب منها :
التكرار التقليدي المنتظم : و يتم عن طريق إعادة ذات الوحدة في وضع ثابت ، ويستخدم بكثرة
في المساحات الكبيرة والأسطح الممتدة والمنتشرة ، و يكون هذا النوع أكثر وحدة في الأسلوب .

التكرار المتعاكس : وفيه تتجاور الوحدات الزخرفية بأوضاع مختلفة ومتعاكسة تارة إلى الأعلى
أو الأسفل وتارة إلى اليمين أو إلى الشمال بشكل متعاكس .
التكرار المتبادل أو المتناوب: وتستخدم فيه وحدتان زخرفيتان مختلفتان في تجاور وتعاقب
الواحدة تلو الأخرى .
لذلك كانت خاصية التكرار في الفن الإسلامي من الابتكارات الفنية التي استطاع الفنان المسلم
أن يوظفها توظيفاً جمالياً مبتكراً في كافة المجالات ، بعيدا عن الملل والرتابة ، وهو من الخصائص
البارزة للزخارف الإسلامية على اختلاف أنواعها ، ويأخذ اتجاهات متنوعة مائلة وممتدة ومتساقطة
وأفقية ودائرية .

شكل ( ٣ ): لوح من الرخام يعود إلى العصر المملوكي تتضح فيه جمالية التكرار المستخدمة في الزخارف

إن أقدم الزخارف النباتية في الفن الإسلامي وُجدت أثارها في المساجد ، ومن تلك الزخارف ما
وجد في المسجد الأقصى وجامع عمرو بن العاص في القاهرة ، وقد أعطت هذه الزخارف الإسلامية
بعداً جمالياً للمنتجات الفنية في الفن الإسلامي . كالسجاد والفخار والعمارة الإسلامية والمشغولات
المعدنية والخشبية .

شكل (٤): سقف مسجد قبة الصخرة تتجلى فيه روعة الزخرفة ودقتها

فلنتأمل الشكلين شكل ( ٣ ) وشكل ( ٤ ) السابقين وهما لوح من الرخام يعود للعصر
المملوكي وسقف مسجد قبة الصخرة ......

أ – ولنتحدث عن أهمية التكرار كقاعدة من قواعد الفنون الزخرفية الإسلامية .
ب – ما هي العناصر الزخرفية المستخدمة في تنفيذها ؟

الامتداد والاستمرارية : تظهر خاصية الاستمرارية واللانهائية من خلال الخطوط المنحنية والمنسابة
في الوحدات الزخرفية يشعر المشاهد لها بامتداد واستمرار الرؤية واللانهائية في حركة دائمة لهذه
الوحدات الزخرفية .

شكل (٥) جزء من واجهة المسجد الكبير في قرطبة (العصر الأموي)وهو مزخرف بزخارف هندسية ونباتية تتصف بالاستمرارية
واللانهائية .

شكل ( ٦ ) : زخارف نباتية لانهائية

التصميمات السابقة تحتوي على زخارف متنوعة .....
أ – فلنتحدث عن القيم الجمالية اللانهائية في الزخرفة الإسلامية من خلالها.
ب– ولنبحث في الشبكة العنكبوتية على تصميمات زخرفيه تتميز بالاستمرارية واللانهائية
لعصور إسلامية متنوعة .

أمامنا الشكل الزخرفي ( ٧ ) :
أ– هل يمكننا تطويعه داخل هذه المساحة الفارغة الشكل ( ٨) لتحقيق خاصية الامتداد
والاستمرارية التي يتصف بها الفن الزخرفي الإسلامي ؟
ب – ما هو العنصر الزخرفي المستخدم في هذا التصميم ؟

شكل ( ٧ ): وحدة زخرفيه هندسية

شكل ( ٨ ) : مساحة فارغة

أمامنا مجموعة من الوحدات الزخرفية الإسلامية .....
أ – فلنتخير منها وحدة زخرفية لعمل تصميم ابتكاري لانهائي تتضح فيه خاصية
الامتداد والاستمرارية للوحدة الزخرفية تفيدنا في حياتنا اليومية كعمل لوحة جداريه
تزين جدران المنزل .
ب – ولنبدي رأينا حول ما قمنا بتصميمه من لوحة فنية زخرفية ابتكاريه.

من خلال ما تعرفنا عليه من خاصية الامتداد والاستمرارية يمكننا رسم وحدة زخرفيه
وتكرارها لتحقيق هذه الخاصية في شكل جمالي مبتكر يفيد في تزيين جدار المنزل .

شكل ( ١٠ )

شكل ( ٩ )

شكل ( ١١ )

شكل ( ١٢ )

إن استخدام الألوان في الفن الإسلامي الزخرفي يؤدي وظيفة جمالية مبهرة لعين الرائي، فلقد استخدم
الفنان المسلم الألوان الساخنة والباردة بدرجات متنوعة ولم يستخدم اللون مباشرة بل مزجه بألوان
أخرى ليضيف إلى معطيات اللون ثراءً ، ولقد استخدمت هذه الألوان في الفنون الإسلامية كدلالات
رمزية لمعاني خاصة ، لذلك فإن مصدر جمال كثير من الأشياء مستمد من ألوانها.
استخدمت الألوان الحمراء والصفراء و اللون الذهبي بكثرة في الفنون الإسلامية المتنوعة فاللون
الذهبي يعبر عن مدلول روحاني وانعكاس لأجواء الجنة والألوان الحمراء والصفراء فهي من درجات
الألوان الساخنة فهي تعطي إحساساً بالحركة والحيوية في العمل الفني وأما اللونان الأخضر والأزرق
فهما يعطيان إحساساً باللانهائية والامتداد. ولقد أثرت الموضوعات الزخرفية للفنون الإسلامية في
الفن الغربي المعاصر .

شكل ( ١٣ ): لوحة للفنان العالمي ديفيد أشر

يلاحظ في لوحة الفنان العالمي( ديفيد أشر،١٩٩٠م ) وهو من الفنانين المعاصرين الذين تأثروا
بالفنون الإسلامية حيث يُظهر التصميم وحدة زخرفية تمثل المثلث القائم الزاوية وتكراره بشكل
منتظم ويلاحظ مزجه للأشكال الهندسية والعناصر النباتية في هذا التصميم الزخرفي حيث يوضح
صياغة التفريعات و التوريقات النباتية داخل المفردة الهندسية المختارة والتبادل مابين الشكل والأرضية
والتضاد اللوني بها الشكل (١٣) .

يلاحظ في هذه اللوحة للفنان عبد المنعم عوض وهو فنان معاصر استخلص أعماله الزخرفية من خلال
المثمن الإسلامي ، وصياغته في أشكال مختلفة وتراكيب متنوعة من خلال عمليات التصغير والتكبير
وانعكاسات تلك الأشكال على المرايا المختلفة المقاسات والزوايا ، وقام بتنفيذها على العديد من
الخامات المتنوعة كما استخدم اللون في التصميمات الداخلية والتي يبدو بعضها هندسياً لملء الفراغ
الداخلي لتلك الوحدات حيث استخدم الألوان المتضادة في إظهار القيم اللونية الشاغلة للمساحات
الزخرفية الشكل (١٤).

شكل ( ١٤ ): لوحة فنية زخرفية مبتكرة للفنان عبد المنعم عوض

شكل ( ١٥ ) :لوحة فنية زخرفية للفنان عبد الرحمن النشار

فلنلاحظ اللوحة الفنية التي أمامنا : الشكل (١٥)

أ – فلنذكر أهم العناصر الهندسية فيها .
ب – هل جمع الفنان بين الشكل العضوي والهندسي ؟ ( نعم أم لا )
ج – فلنبحث في الشبكة العنكبوتية عن الفنان عبد الرحمن النشار ولنكتب ثلاثة
أسطر عنه.

أ – أمامنا تصميم زخرفي استخدمت فيه مجموعات لونية
مختلفة الشكل (١٦) أ، ب، ج .لنقرر أي منها الأفضل ؟
ب – ما هي الأشكال التي توالدت من التقاء الخطوط الهندسية .. يمكننا أن نعدد

خمسة منها على الأقل ؟

ج – هل يمكنننا أن نستفيد من هذه التصميمات في بعض الأعمال الفنية ؟

(أ)

(ب)

(ج)

الشكل (١٦) : أ، ب، ج .مجموعات لونية مختلفة

أمامنا وحدة زخرفية إسلامية، يمكننا عمل تصميم ابتكاري منها وتلوينه بالألوان
المتضادة الشكل (١٧).

أ – فنلاحظ التصميمات الزخرفية التالية الشكل (٢٠،١٩،١٨) و لنبدي رأينا حولها.
ب– هل يمكننا استخدام برامج الحاسب الآلي في تنفيذ تصميمات لانهائية مبتكرة في
المنزل ؟

شكل ( ١٧ ) : وحدة زخرفية إسلامية

شكل ( ١٨ ) : تصميم زخرفي

شكل ( ١٩ ) : تصميم زخرفي

شكل ( ٢٠ ) : تصميم زخرفي

فن الفسيفساء (MOSAIC) من الفنون التطبيقية القديمة جداً، وتمتد جذوره بحسب
الاكتشافات الحديثة إلى الألف الثالث قبل الميلاد، وهو من أجمل وأقدم فنون الزخرفة، فكانت تزين به
المعابد والقصور فيعطيها شكلاً رائعاً.وذلك من خلال لوحات الفسيفساء التي تحتوي على مكعبات
صغيرة ومتفاوتة في الحجم والشكل واللون، والتي كانت تصنع من الحجارة النظيفة أو من الرخام
الأبيض والملون، أو من الزجاج الواقع لونه بين الشفاف والمعتم، حيث يصبغ فيما بعد بمختلف الألوان
وأحيانا كان يصنع من الصدف البحري. وفي العصر البيزنطي استمر استخدام فن الفسيفساء في تزيين
القصور والكنائس وبيوت الأغنياء بأروع اللوحات من الزجاج العادي والملون. وكان هذا العصر هو
العصر الذهبي لفن الفسيفساء وتأثر به الفنانون المسلمون بعد ذلك. وهناك الكثير من الآثار التاريخية
لفنون الفسيفساء البيزنطية في وطننا العربي تم الحفاظ عليها وعرضها في المتاحف كسوريا والعراق
والأردن وتونس وفلسطين.
وقد تطورت صناعة الفسيفساء بتوسيع دائرة المواد المستخدمة فيها، وكان للعرب قبل
الإسلام الفضل في هذا التطوير، فقد طوروا أساليب تشكيل وتركيب جديدة، ومهدوا لانتقال هذا
الفن لأوروبا بعد أن ذاع صيته واتخذ قوالب فنية جديدة. وقد استخدمت الألوان المائية في التلوين،
وابتكار أشكالا زخرفية غير معهودة في تزيين القصور والمعابد، ومن أشهر هذه النماذج مدينة "مادبا"
أو مدينة الفسيفساء التي تقع جنوب العاصمة الأردنية "عمان"، ويرجع تاريخها إلى أكثر من ٤٥٠٠
عام، وتحوي أكبر وأندر مجموعات العالم من اللوحات الفسيفسائية، ومن أبرزها خريطة فلسطين
القديمة في القرن السادس الميلادي وغيرها من اللوحات التي تمثل أشكالا متعددة للنبات والطيور
والحرف والصيد والزراعة.
وقد أصبحت الفسيفساء بعد ذلك أحد الفنون الزخرفية التي ازدهرت في الحضارة الإسلامية،
التي قادت العالم إلى افاق العلم والمعرفة في عصوره الذهبية، واستطاع الفنان المسلم بأدواته الخلاقة أن

يترجم لنا فلسفة الحضارة في ألوان متعددة من الفنون الجمالية الراقية. وابتكر الفنان المسلم أساليب
جديدة في استخدام التربيعات للبلاط القيشاني لإبراز الأشكال الزخرفية وإعطائها بعداً أكثر تأثيراً
من حيث اللون والبريق، وكانت هذه الأساليب متوافقة مع طبيعة الفن الإسلامي ومميزاته في البعد
عن الفراغ والتشخيص والميل إلى التجريد والكتابات، واستخدم الفسيفساء في المساجد والقصور وفي
تزيين الحمامات والنوافير والأرضيات.

شكل (١): فسيفساء جدارية كتب فيها البسملة

ومن روائع الفسيفساء الإسلامية ما نشاهده في قبة مسجد الصخرة بالقدس الشريف التي شيدها
الخليفة الأموي عبد الملك بن مروان (العصر الأموي يعتبر العصر الذهبي لفن الفسيفساء الإسلامي) في
القسم الجنوبي من ساحة المسجد الأقصى عام ٧٢هـ/٦٩١م، حيث تحتوي على تكوينات فسيفسائية
تغطي أجنحة وبواطن العقود ورقبة القبة، من خلال فصوص صغيرة ومكعبات مختلفة الأحجام
من الزجاج الملون والأبيض الشفاف في تشابك وتآلف مع الأحجار الوردية وحبات الصدف. وتبلغ
مساحة الفسيفساء في القبة أكثر من ١٢٠٠ متر مربع من الجدران في الداخل والخارج، ويغلب عليها

اللونين الذهبي والفضي، إلى جانب الأزرق والأخضر بدرجاته المختلفة، وتمر وسط هذه التكوينات
كتابات لآيات القرآن الكريم بالخط الكوفي.

شكل (٢): مسجد قبة الصخرة من روائع فن الفسيفساء الإسلامية

شكل (٣): فسيفساء لكتابات قرآنية بالخط الكوفي

وهناك الكثير من الأمثلة على روائع فن الفسيفساء الإسلامي كالجامع الأموي الكبير بدمشق
وجامع ابن قلاوون بالقاهرة ومسجد قرطبة وقصر هشام بن عبد الملك (خربة المفجر) بالقرب من مدينة
أريحا.

شكل (٤): الفسيفساء في المساجد الإسلامية

شكل (٥): محراب في أحد المساجد مكسو بالفسيفساء

واستمر فن الفسيفساء وتطور حتى هذه الأيام فتعددت الخامات المستخدمة فيه وتطورت الأدوات
والمواد، فبعد أن كان يستخدم فيه الحجارة والطين المحروق والزجاج الملون أصبحت هناك أنواع تصنع
خصيصا لهذا الفن كالزجاج المموج بألوان متنوعة وأحياناً يستخدم الخشب والبلاستيك الملون.
وأصبح هناك أدوات ومواد متطورة لصناعة هذا الفن كالعدد الصناعية من زراديات خاصة و مقصات
متطورة للتحكم في حجم وشكل قطع الفسيفساء، ومواد لاصقة سريعة الجفاف وخفيفة الوزن بدلاً
من الجص.

غراء تثبيت القطع

أدوات حشو الجص

قطع فسيفساء ملونة

أداة لقص قطع الفسيفساء

أشكال وأنواع مختلفة

مقصات قطع الفسيفساء حسب الحاجة

تعدد الأحجام
والأنواع المصنعة
حديثاً لقطع
الفسيفساء.

شكل (٦): أدوات وخامات جديدة للفسيفساء

العمارة في المملكة العربية السعودية اهتمت بفن الفسيفساء، ونشاهد جدارية من الفسيفساء
معلقة في أحد صالات مطار الملك فهد بن عبد العزيز الدولي بالدمام شكل (٧):

شكل (٧): لوحة جدارية من الفسيفساء بمطار الملك فهد الدولي بالدمام للفنان محمود سويد

اللوحة عبارة عن أية قرآنية كتبت بقطع الفسيفساء وهي

آل عمران الآية ( ١١٠ ).

وقد برع الفنان في رص قطع الفسيفساء بشكل عرضي مستقيم مع التنويع في درجات ألوان

القطع الفسيفسائية مابين درجات اللون البني والأصفر وهي لون الرمال الصحراوية وجبال المملكة

وضمت الألوان أيضا درجات اللون الأخضر واللون الأزرق لتمثل مع بقية الألوان بروزاً لمختلف بيئات
المملكة العربية السعودية، فكانت الخلفية هي البيئة والآية القرآنية للدلالة على نهج شعب المملكة
في الأمر بالمعروف والنهي عن المنكر والوسطية والتحاور مع بعضهم البعض.وهذه اللوحة مثال واضح
على أن فن الفسيفساء بقطعه المتراصة بتناغم يدل على التماسك والوحدة بين أجزاء اللوحة فكل
قطعة تعتبر جزءاً مكملاً لبقية اللوحة، ولكل قطعة دور في جمال اللوحة ككل، وهو ما أراد الفنان
السعودي إظهاره في المجتمع السعودي المتماسك مع بعضه البعض ليكون مجتمعاً مسلما مسالماً.
الفن الحديث ساهم في تطور مفهوم الفسيفساء وأصبح يستخدم في أشكال أخرى غير الجداريات
والأرضيات، حيث استخدم الفسيفساء في تزيين الأشكال المجسمة، والأسطح غير المستوية، وأيضا
في عمل المجسمات الجمالية.

شكل (٨): الفسيفساء مجسمات جمالية و على الأسطح غير المستوية

جداريه من الفسيفساء لتنفيذ عمل فني من الفسيفساء يجب

اتباع الخطوات التالية:

١. وضع مخطط أولي للتصميم المراد تنفيذه.

أن نعرف ما هو السطح الذي سنثبت عليه القطع الصغيرة فإذا كان من الخشب أو الطين فيجب
أن يدهن بمادة عازلة حتى لا تسقط عنه القطع نظراً لأن الخشب والطين لا تثبت عليه القطع
لوقت طويل.وإذا كنا نريد تثبيته على الجدار فنرسم التصميم على ورق لاصق ونلصق القطع
عليه بشكل معكوس وفي بعض التصاميم لا يشكل الانعكاس أي فارق.

٢.

الورق اللاصق

التصميم على الورق اللاصق

نرسم التصميم عليه بورق الكربون ثم نثبت الورق اللاصق على لوح خشبي بشريط لاصق و نبدأ
بلصق قطع البرواز الخارجي.

يمكن أن نستخدم ملقطاً لتثبيت القطع الصغيرة الحجم.
٣. يجب أن نعرف خامة القطع التي سنستخدمها في العمل لنختار المادة اللاصقة المناسبة لها.

٤. علينا توخي الحذر من بعض قطع الفسيفساء كالزجاج عند تكسيرها أو قطعها بلبس واقيات
للأعين و قفازات للأيدي شكل (٩).

الشكل (٩): يفضل لبس القفازات وواقيات الأعين أثناء العمل

٥. يجب أن نكمل جميع القطع للعمل الفني وفي النهاية نحرر الورق اللاصق استعداداً لتثبيته
على الجدار كما نلاحظ في الخطوات التالية:

٦. أن نجهز سطح الجدار بوضع لاصق بمقاس العمل ثم نغطيه بطبقة رقيقة من الجص أو غراء
السيراميك المتوفر في الأسواق، وبعد ذلك نضع عليه العمل ثم نحشو الفراغات بمعجون الجص الأبيض،
أو نقوم بتلوينه كما نريد باستخدام ألوان مائية أثناء العجن، ونستخدم الإسفنج لضغط الجص في
الفراغات شكل (١٠ ، ١١) .

الشكل (١٠) : تثبيت الفسيفساء بوضع طبقة خفيفة من الجص أو غراء السيراميك على الجدار عليه ثم ننزع الورق اللاصق

الشكل (١١): نسد الفراغات بين القطع بحشو الجص.

٧. نترك العمل النهائي حتى يجف.

الشكل (١٢): الشكل النهائي للفسيفساء.

يمكن تطبيقها في المنزل ولها أثر جميل في الأثاث المنزلي أو الديكور لتزيين المساحات
المتنوعة الشكل (١٣).

الشكل (١٣) : أشكال متنوعة للفسيفساء.

الصورة الأولى : تم تزيين أرضية طبق تقديم مصنوع من الخشب بعمل من الفسيفساء ليعطيه لمسة
جمالية ويحمي أيضا الأرضية الخشبية من السوائل التي تنسكب داخل الطبق.
الصورة الثانية : لمدفأة حديثة منزلية تم إحاطتها بإطار من الفسيفساء وهو توظيف جمالي ونفعي
فإلى جانب المنظر الجميل أصبحت المنطقة التي تحيط المدفأة سهلة التنظيف من آثار مخلفات الاحتراق
داخل المدفأة.
الصورتان الثالثة والرابعة : تؤديان أيضاً نفس الغرض السابق الجمالي والنفعي في طاولة الطعام
وفي الكرسي.

شكل (١٤): لوحة الفنان الأمريكي نورمان روكوالن، القاعدة الذهبية، مقر الأمم المتحدة بمنهاتن

فن الفسيفساء (MOSAIC) يمتاز بخصائص جمالية تميزه عن باقي الفنون ، فالقطع الصغيرة
المتراصة بجوار بعضها البعض، وبأساليب مختلفة، وألوان متعددة، لتشكيل لوحة فنية واحدة، تمثل

كل قطعة منها جزءاً من الكل، ولكل قطعة جمالها من حيث الشكل واللون، ولا يمكن الاستغناء عن
أي واحدة منها كي لا تصبح اللوحة أو العمل الفني ناقصا. وأصبحنا نسمع لفظ الفسيفساء دارجا
في جميع اللغات للتعبير عن التناغم والتماسك، كأن نقول عن مجتمعنا السعودي: الفسيفساء
السعودية، للدلالة على الترابط والتناغم والتماسك بين أفراد المجتمع، فكل فرد من هذا المجتمع له
دور داخل المجتمع، كل فرد حسب مكانه، كقطعة من لوحة الفسيفساء. وهكذا أصبح هذا اللفظ
دارجا لهذا النوع من التعبير، ونرى في الشكل التالي كيف وظفت لوحة الفنان الأمريكي (نورمان
روكوالن) هذا التعبير بتنفيذ لوحته (القاعدة الذهبية) إلى لوحة من الفسيفساء، وأهديت لمقر الأمم
المتحدة ، بمناسبة الذكرى الأربعين لإنشائها في عام ١٩٨٥م ، وأراد روكوالن أن يوضح في لوحته أن
القاعدة الذهبية موضوع مشترك بين جميع الأديان الرئيسية في العالم، وصَور أشخاصا من كل الأعراق
والمعتقدات يتمتعون بالكرامة والاحترام. ونُقش في الفسيفساء "عامِل الناس كما تحب أن يعاملوك".
وقد أنجزها رسامون من مدينة البندقية متخصصون في الفسيفساء شكل (١٤).
ظهر في اللوحة أيضا أهمية الفن في المجتمعات وقيامه بدور التوعية والنصح النابع عن العقلاء،
فتأثير اللوحة في النفس واضح، ويستطيع تفسيرها من لا يجيد اللغة الإنجليزية أيضا، فتجمع هذا
الكم من الأشخاص وبهيئات متنوعة تدل على أجناس وأديان مختلفة، وتوحي بالسلام بين الجميع.
وهذه اللوحة موجودة حتى الآن في مبنى الأمم المتحدة في منهاتن.
وفي اللوحة التالية شكل (١٥) نشاهد لوحة للفنان السعودي الدكتور حمزة باجودة، وهي
مقتناة بمطار الملك عبد العزيز بجدة، نفذت بالفسيفساء وزينت إحدى صالات المطار .

شكل (١٥) : عمل من الفسيفساء بمطار الملك عبد العزيز الدولي بجدة لحمزة باجودة

يقوم هذا العمل الفني على المواءمة بين الزخارف المستوحاة من التراث الشعبي وبين البناء المعماري
الإسلامي المتمثل في القباب والأقواس والأعمدة، في محاولة للمزج بين فن عريق امتد لآلاف السنين وآخر
حديث نشأ وازدهر في بقاع إقليمية مختلفة في الجزيرة العربية وبعض الدول العربية الأخرى. استخدم
الفنان ألواناً يميل بعضها إلى مجموعة الأزرق والأخضر والأصفر والذهبي، مما يذكرنا بالفسيفساء
الموجودة في مسجد قبة الصخرة بالقدس الشريف، والخطوط والانحناءات المختلفة التي تمتد أفقياً في
رحاب العمل الفني تذكرنا بامتداد الصحراء حيث تلتقي كثبان الرمال الذهبية بزرقة السماء، لا يقطع
هذا الاندماج سوى الأبنية ذات القباب النصف دائرية الشامخة. استخدم في الزخارف مجموعة من
الدوائر والمربعات بأوضاع مختلفة والخطوط المنكسرة والمثلثات الرأسية تارة والأفقية تارة أخرى لتشكل
في النهاية تكراراً متفاوتا أعطى الإحساس بالإيقاع.

١. فسيفساء أرضية لتزيين الأرضيات للمداخل في القصور والمساجد والمنازل والساحات
والحدائق.شكل (١٦) .

شكل (١٦) : الفسيفساء الأرضية

شكل (١٧) : فسيفساء جداريه

٢. فسيفساء جدارية لتزيين الحوائط في المساجد والقصور والمنازل والمطارات والساحات.شكل
(١٧ ، (١٨).

شكل (١٨): باب البريد ( المدخل الغربي للجامع الأموي ) وقد زينت أعمدته وقبته بالفسيفساء

٣. الفسيفساء المجسمة وهي حديثة ونشاهدها في المجسمات الجمالية لتزيين الأواني والأثاث.
شكل (١٩)

شكل (١٩) : مجموعة من أعمال الفسيفساء المجسمة

تستعمل خامات مختلفة للفسيفساء منها ما هو طبيعي كالأحجار الملونة والأصداف البحرية
والأخشاب والرخام و يكثر حالياً عملية تصنيع قطع الفسيفساء من الزجاج والجرانيت والبلاستيك
المعتم والشفاف وخامات كثيرة أخرى، وبألوان وأحجام وأشكال وملامس متنوعة حسب حاجة
الفنان.شكل (٢٠).

وتختلف أساليب رص قطع الفسيفساء من عمل لآخر، وتظهر حرفية الفنان في تنويع الألوان
والخامات والأشكال لقطع الفسيفساء داخل العمل الفني، فمثلا ترص القطع بشكل أفقي أو رأسي،
وأحيانا بشكل متموج أو دائري، وأحيانا عشوائي كما في الأشكال التالية:شكل (٢١)

شكل (٢٠) : أنواع مختلفة من قطع الفسيفساء

شكل (٢١) : اختلاف الأحجام لقطع الفسيفساء وأنواعها تزيد من قيمة العمل الفني.

ويمكن أيضا تنفيذ لوحات الفسيفساء على شكل جدارية كبيرة تنفذ على قطع منفصلة ثم تجمع
مع بعضها البعض في جدارية رائعة: شكل (٢٢).

نماذج لأعمال الفسيفساء:

شكل (٢٢): فسيفساء جداريه مجمعة من عدد من القطع.

شكل (٢٣): الفسيفساء على أرضية الأدوات والأواني

شكل (٢٤) : الفسيفساء الجداريه على شكل لوحة فنية معلقة وبخامات متنوعة من الأحجار

شكل (٢٥) : الفسيفساء المجسمة على أصيص نباتات فخاري وباستخدام البلاستيك أو خامات أخرى.

كما ظهرت خامات أخرى في فن الفسيفساء، استخدمت فيها المخلفات التي تلوث البيئة، ووظفت
بأسلوب جمالي فريد، يدعونا للتفكير في أساليب جديدة ومبتكرة كي نحافظ بها على بيئتنا نظيفة،
خاصة باستخدام المواد التي لا تتحلل بسهولة وتلوث البيئة بشكل ضار كالزجاج والبلاستيك.

كثيراً ما تكسر أواني وصحون في منازلنا فكيف نستفيد منها ؟ بدلاً من إلقائها والتخلص

منها

عتبة باب المنزل أو الحديقة هي المكان المناسب للإستفادة من هذه القطع الزجاجية

ونشاهد في النشاط التالي نموذجا جميلاً لهذا التوظيف الجمالي والنفعي لفن الفسيفساء:

– نقوم برسم تخطيطي مبسط على عتبة المنزل .

– بعد أن رسمنا على العتبة الأشكال التي سنثبتها من قطع الصحون، نقوم بتثبيتها بلاصق
السيراميك، وعند الحاجة نستعمل الكماشة للتحكم في حجم القطع التي نريدها، مع مراعاة لبس
القفازات لحماية أيدينا، وبعد الانتهاء من التثبيت نقوم بملء الفراغات بخليط من الإسمنت والرمل
الناعم، ونستعمل إسفنجة أو منشفة قديمة مشبعة بالماء لتنعيم سطح العتبة ومساواة الخليط مع القطع
الفسيفسائية، ونتركها لتجف:

– بعد الانتهاء وجفاف الإسمنت تماما يمكننا تلوين قليل من الجص بألوان مناسبة ثم تخفيفه على
شكل شبه سائل ثم تلوين السطح الإسمنتي، ليتناسب مع لون القطع الفسيفسائية، فيصبح بالشكل
التالي:

جميل جداً أن نتمكن من تجميل منازلنا بأنفسنا وبأفكار بسيطة ونافعة.

ونستطيع ممارسة هذا الفن بالكثير من الخامات البسيطة، وفي الشكل (٢٦) نرى أحد الأعمال
الفسيفسائية الضخمة، وهي عبارة عن مجموعة هائلة من طوابع البريد، وقد عرضت هذه اللوحة في

مدينة هونج كونج في مركز البريد مع مسابقة من يُقَدِّر عدد الطوابع التي تتشكل منها هذه اللوحة،
وتمثل منظراً عاماً لمدينة هونج كونج من الطوابع القديمة المستعملة وبطول ٣,٩٧ متراً وارتفاع ٦,٤٥
متراً.

شكل (٢٦) : جداريه من الفسيفساء بطوابع البريد تمثل منظراً عاماً لمدينة هونج كونج عاصمة الصين

بنفس الفكرة نستطيع الاستفادة من ورق المجلات القديمة أو قطع الفلين القديمة والتي
كانت تستخدم للوسائل في المدرسة وتصنيفها إلى ألوان ثم قصها إلى قطع صغيرة لتنفيذ
عمل فني من الفسيفساء.

في عصر الحضارة الإسلامية استخدم النحاس في صناعة العملات كما استخدم أيضا في صناعة
أواني الطعام وأوعية السوائل وأدوات الزينة وأغراض الاستعمال اليومي.وبرع الصناع في صناعة
المشغولات المعدنية وتفننوا في إخراجها وتزيينها بطرق مختلفة غاية في الدقة والإتقان وكانت تعكس
مستويات عالية من المهارة الحرفية بأساليب متنوعة منها الضغط والطرق و التكفيت (التطعيم بأسلاك
من الفضة أو الذهب) والتفريغ والتنقيب والنقش والتلوين بالنار والأكسدة بالأحماض وغيرها من
الأساليب ، شكل (١، ٢).

شكل (١): إبريق من النحاس مطعم بالفضة
والنحاس الأحمر من القرن (١٣م) / الموصل

شكل (٢): إبريق من النحاس مطعم بالذهب
والفضة من القرن (١٤م) / القاهرة

كما طبقت الزخارف بأنواعها على المشغولات المعدنية مثل الصناديق والأبواب والأدوات والأواني ،
بحيث تجمع بين القيمة الفنية والاستخدام العملي حتى أن بعضها اتسمت بأن قيمتها الفنية الزخرفية
تطغي على خصائصها الوظيفية لكثرة زخارفها ونقوشها.
وأصبحت هذه الوفرة وهذا التنوع يعكس تاريخ الحقب المختلفة للحضارة الإسلامية ومن الممكن
قراءة تاريخ فترة معينة من خلال التعرف إلى الأساليب المستخدمة في صناعة المشغولات المعدنية ،
شكل (٣، ٤، ٥).

شكل (٣): شمعدان من البرونز المكفت بالفضة
مزخرف بأطر كتابية "إيران" نهاية القرن ١٣م

شكل (٤): شمعدان من النحاس مزخرف بإطار
كتابي "سوريا" العصر المملوكي القرن ١٤م

شكل (٥): شمعدان من البرونز المكفت بالفضة
مزخرف بالأزهار ومناطق كتابية "إيران" القرن ١٥م

تعتبر حرفة أشغال المعادن من الحرف الفنية السهلة والممتعة ، وتعدمن الفنون الجميلة التي مارسها
الإنسان منذ أن اكتشف المعادن وقد تطورت عبر العصور ، فالفنان من خلال تجربته للعديد من
الخامات في تنفيذ الأفكار والمبتكرات الفنية والتي منها المعادن استطاع أن يتوصل إلى حلول كثيرة
في التعامل مع هذه الخامة وذلك من خلال العديد من العمليات مثل القطع والثني والوصل والطرق
والتشكيل المسطح والمجسم وأيضا الزخرفة علي سطح النحاس إما بالحفر والتقبيب والضغط والطلاء،
وأصبح هناك فنانون يمارسون أساليب الضغط على النحاس في أعمال ولوحات فنية رائعة ومبتكرة
حديثة أو مستمده من الفن الإسلامي أو الفن الشعبي، شكل (٦، ٧) .

شكل (٦): لوحة للفنان"محمد هلال"

شكل (٧): لوحة للفنان"حسين اشكناني"

النحاس أول معدن تمكن الإنسان من اكتشافه واستغلاله في أغراض مختلفة ، وأول استخدام
للنحـــــــــــاس حدث في مصر سنة ١٢٠٠٠ ق .م ، عندما استخدمت كربونات النحاس الخضراء في
تكحيل العين وتلوين الخرز وفي طلاء الأواني الحجرية .
واكتشفوا طريقة استخلاص النحاس من كربوناته عندما كانوا يحرقون كربونات النحاس لاستخدامها في الطلاء ، شكل (٨ ).

وبدأ استخدامه في الأغراض المعيشية منذ حوالي ستة ألاف عام قبل الميلاد وتعلم الإنسان فن
صهر الخامات .واعتبر هذا التاريخ بداية لعصر حضاري جديد في تاريخ البشرية ، وشكلت بذلك
الأدوات المعدنية بصب الفلز المصهور في قوالب مصنوعة من الحجر، شكل (٩) . وبمعرفة الإنسان
طرق استخلاص النحاس وغيره من الفلزات ظهرت حرف ومهن جديدة.

شكل (٩): مسبكاً مصرياً للنحاس في القرن (١٧م)

شكل (٨): كيفية اكتشاف النحاس

١ – النحاس الخام .
٢– النحاس الأحمر الخالص .
٣ – النحاس المصبوب .
٤ – النحاس الأصفر .
٥ – سبيكة البرونز .

فلز ذو لون برتقالي محمر يكون غالبا في شكل صخور كبيرة ، ويستخلص النحاس من خاماته
بطريقة التحليل الكهربائي وبعملية الصهر تجري عملية تنقية النحاس واستخلاصه من الحديد والمعادن
الأخرى . ثم يعد على شكل كتل نحاسية تصب لإنتاج شرائح وأسلاك مختلفة ويدخل النحاس
في كثير من الصناعات والمنتجات النحاسية مثل المصابيح وصناديق البريد والقدور والأوعية المعدنية
والحلي والأسلاك الكهربائية والمكاتب ، وغيرها من المنتجات شكل (١٠).

شكل (١٠): قطع من النحاس الخام الطبيعي

أكثر الأمور التي تثير الإعجاب في الأعمال المعدنية الإسلامية هي سطوحها المزخرف
بأساليب تقنية متنوعة ، فلنكتب تقريراً عن الأساليب الزخرفية على النحاس.

وهو إحداث أثر بارز على سطح النحاس وذلك باستخدام أدوات خاصة بالضغط ويمكن أن يكون
هذا الأثر أشكال زخرفية هندسية أو نباتية أو أشكال طبيعية .ويتم إبراز معالم الزخرفة بإظهارها
على سطح النحاس بشكل بارز عن مستواه بحيث تعطي الملامح حقها من البروز والانخفاض ، وهناك
أساليب متعددة للضغط على النحاس، شكل (١١) .

شكل (١١): الضغط على النحاس

فلنجرب واحداً من هذه الأساليب .

أولاً : الضغط باستخدام مضاغط النحاس .

يعتبر تشكيل النحاس بالضغط اليدوي من الفنون الجملية التي من خلالها يتم إبداع الكثير من

الأعمال الفنية ، فلنستخدم مضاغط النحاس في زخرفة قطعة من النحاس.

الأدوات والخامات اللازمة للعمل ، شكل (١٢) :

١– قلم للتحديد ،أو مضغط ذي رأس رفيع .
٢– سطح لين (لباد،فلين مضغوط ) أو سطح خشبي.
٣– مضاغط نحاس .
٤– تصميم و كربون .
٥– شمع أو سليكون .

شكل (١٢): أدوات وخامات الضغط على النحاس

خطوات الضغط على النحاس :

الخطوة الأولى :

إعداد التصميم ( وهو اختيار الأشكال أو

العناصر المراد إبرازها علي سطح النحاس )،
وسيتم هنا اختيار الأشكال الزخرفية المستمدة
من الزخرفة (النباتية،الهندسية، الخطية) ورسمها
على الورق.

الخطوة الثانية :

طبع التصميم بواسطة ورق الكربون أو ورق

الشفاف على قطعة النحاس.

الخطوة الثالثة :

وضع النحاس على سطح لين من اللباد أو الخشب

أو الجرائد ونبدأ بتحديد الخطوط باستخدام قلم
التحديد أو مضغط ذو رأس رفيع.

الخطوة الرابعة :

قلب قطعة النحاس على الوجه الثاني ،والبدء في

تقبيب السطح وتجويفه. باستخدام مضغط مناسب
حسب المساحة ثم يتم تكرار هذه العملية لنعمق الضغط
أكثر فأكثر حتى نصل للمدى المطلوب .

الخطوة الخامسة :

بعد تقبيب النحاس نعود ثانية للتأكيد على خطوط

التحديد حتى تصير بارزة .

الخطوة السادسة :

نذوب قليلاً من الشمع ونصبه في الفجوات الخلفية

من القطعة، أي في ألاماكن الغائرة لتكسب الأجزاء
المضغوطة سمك أو نستخدم صمغ السيلكون .

الخطوة السابعة :

يمكننا الآن توظيف قطعة النحاس بالشكل الذي نرغب.

ما حدث في قطعة النحاس نوعان من التأثيرات، وهما الغائر والبارز. فلنبحث عن
المفهومين السابقين .

ثانيًا : الضغط باستخدام الأزاميل المزخرفة :

يوجد بعض الأدوات المعدنية التي تحمل في نهاية طرفها المدبب بعض الرسومات الغائرة أو البارزة
التي تحمل عند الضغط بها فوق سطح النحاس أشكالا جاهزة لزهور أو نجوم أو عناصر مشابهة أو
أشكال زخرفية جميلة يمكن تكرارها بسهولة ودقة وتسمي (أزاميل). والتي بواسطتها يمكن إجراء
عمليتي الضغط والزخرفة في وقت واحد بطريقة سهلة وممتعة ، شكل (١٣).

شكل (١٣): أشكال تحدد نهاية الأزاميل التي بها يمكن عمل تشكيلات زخرفية

هيا بنا نجرب الأزاميل الجاهزة على النحاس .

استخدم الأزاميل الجاهزة في إحداث زخرفة على قطعة من النحاس عملية سهلة وممتعة ، فلنجرب

تنفيذ الضغط على النحاس باستخدام المضاغط الجاهزة أو بدائلها، شكل (١٤) .

شكل (١٤): استخدام الأزاميل المزخرفة

الأدوات والخامات المستخدمة ، شكل (١٥):

١– أزاميل ( أعمدة معدنية ذات رؤؤس زخرفة ).
٢– مطرقة .
٣– نحاس احمر .
٤– قطعة خشب .

شكل (١٥): أدوات وخامات الضغط بالأزاميل المزخرفة

خطوات الزخرفة بالأزاميل :

الخطوة الأولى :

تحديد الخطوط التي سيدق عليها بالأزاميل
باستخدام المسطرة وقلم الرصاص.

الخطوة الثانية :

وضع قطعة النحاس على سطح لين كالفلين
أو اللباد مثلاً.

الخطوة الثالثة :

اختيار نوع الأزميل ،من ثم وضعه علي

الخط المحدد،ليدق عليه بواسطة المطرقة ليعطي
أثر الزخرفة التي في طرف الأزميل.

الخطوة الرابعة : فكرة للتوظيف

أفكار أخرى للضغط على النحاس ، شكل (١٦) :

شكل (١٦): أفكار للزخرفة على النحاس

استفاد النجار من فن الضغط على النحاس وخاصة اللوحات ذات مساحات كبيرة
في تزيين واجهات الأبواب الخشبية لإعطائها قيمة ثمينة ، الشكل (١٧)، نحلل
القيم الفنية والجمالية لواجهة الباب النحاسية من حيث :

نوع الزخرفة المستخدم

لفكرة التي بني عليها العمل الفني

ارتباط الشكل بالوظيفة

تقنية التنفيذ

دلائل الاتزان في العمل الفني

توزيع المساحات والفراغات

شكل (١٧): باب بواجهة نحاسية

العقل هبة عظيمة من نعم الله على الإنسان هداه وسخر له ما في الكون لخدمته

الإسراء (٧٠)،

نستخدم خيالنا للحصول على الجديد من التأثيرات الملمسية المختلفة على
سطح النحاس باستخدامنا لبعض الأشياء الصلبة التي من حولنا.

وراحته وميزه بالعقل، قال تعالى :

الاستفادة من الخامات المستهلكة الصناعية لعمل وحدات زخرفيه بالضغط
عليها مع إخراجها بشكل يحقق الجانبين الوظيفي والنفعي ، شكل (١٨).

شكل (١٨): استغلال الخامات المستهلكة

استخدمت المعادن المستهلكة الناتجة من الأعمال الصناعية أو الناتجة من الاستخدامات اليومية
كخامات جديدة في مجال الابتكار منذ مطلع القرن العشرين في التشكيل الفني كاستخدام جديد
وقد استعمل الفنانين الواحاً وقضباناً ولوالب ومسامير وقطعاً من آلات صناعية ونفذت بها أعمالاً فنية
بأسلوب جديد والسيطرة عليها بالوسائل التقنية التي تلائم طبيعتها ومدي استجابتها لما يطرأ عليها
نتيجة التشكيل بها وفق تخيل الفنان وابتكاره ورؤيته الفنية ، الشكل (١٩) .
ومنهم الفنان ( بابلو بيكاسو) حيث قدم في مطلع الثلاثينيات نوع مختلف من الأشكال ذات أبعاد
ثلاثة من بقايا قطع معدنية واعتمد على شرائح معدنية أسلاك من الحديد وغيرها من المستهلكات
المعدني ، الشكل (٢٠) .

شكل (١٩) : تكوين حديث (مجموعة من الكتل)

شكل (٢٠) : رأس ١٩٣١م للفنان"بابلو بيكاسو"

وكان في بادئ الأمر استخدام المعادن في التشكيل بحالتها الطبيعية الصناعية والمجردة التي تتجمع
فيها علي شكل آله ما، حتى أن الفنان قد استعمل في عمله قطعاً من آلات صناعية صرفة ونفذ بها
اعمالا فنية وكانت اقرب إلي مفهوم الآلة مما أوجد مفهوم "الفن– الآلة" شكل (٢١، ٢٢) .

شكل (٢٢،٢١) : مفهوم "الفن–الآلة"

ثم ظهرت في بداية القرن العشرين الحركة البنائية والإنشائية وقد اتصفت أعمال فنانيها بالتركيب
المجرد ونفذت بخامات صناعية من المعادن المستهلكة بأنواعها مجسمات ذات أحجام متفاوتة إلي
التشكيل المجسم الذي اعتمد علي الأحجام الكبيرة والمختلفة في تناسق للعلاقات التشكيلية وتنظيم
للمواد الصناعية ، الشكل (٢٥،٢٤،٢٣) .

شكل (٢٥) : الاتحاد ١٩٦٨م
للفنان"دونالد جود"

شكل (٢٤) : فلنستمع١٩٩٠م
للفنان"مولفن ادوردز"

شكل (٢٣) : تكوين خطي ١٩٤٩م
للفنان"ناعوم جابو"

ظهر بعد ذلك نحت النفايات ومنها النفايات المعدنية في الفترة ما بين (١٩١٣م) و (١٩١٦م)
الذي اعتمد على النحت البارز المجسم للقطع المعدنية المستهلكة في كتل المعادن ، أو استخدام قطع
معدنية صغيرة في تنظيمات بنائية استخدمت فيها تقنية اللحام .
وأصبح الفنانين مهتمين بجمع النفايات الحديدية من بقايا الطائرات المتحطمة أو القديمة
وايضاً السيارات والقطارات وغيرها واستخدامها كخامة أساسية في التشكيل واستفادوا من إمكانياتها
ومميزاتها للعمل على إبراز مفاهيم تشكيلية جديدة في الأداء والصياغة ، شكل (٢٦، ٢٧ ،٢٨) .

شكل (٢٦) : مجسم من نفايات معدنية

شكل (٢٧) :مجسم من كتل حديدية

شكل (٢٨) :تنظيم لقطع معدنية

اتجه العديد من الفنانين العالميين والمحليين إلي استخدام شتي أنواع المعادن في أعمال فنية مختلفة
ابتداء من الأسلاك والمسامير والشرائح والعلب المعدنية حتى وصل فن التجميع من المعدات والآلات
أو مخلفات المصانع والخردة وغيرها في أعمال جمالية لم تقتصر علي اللوحات ذات بعدين بل إلي
المجسمات التي تنوعت إحجامها حتى أصبحت لوحات جدارية ومجسمات ميدانية. وأصبحت
حركة فن التجميع باستخدام عناصر الحياة العادية من المخلفات المعدنية لعمل تشكيلات ذات إتقان
وجمال وابتكروا أساليب الإخراج والتعبير وتحويل المواد الصلبة إلي تحف فنية ذات قيم جمالية واضحة،
الأشكال (٢٩ ، ٣٠) .

شكل (٣٠) : تشكيل بالمعادن للفنان عجيب يوسف

شكل (٢٩) : الإنسان والطاقة للفنان"أحمد نوار"

نجمع مستهلكات معدنية للقيام بتجربة تنفيذ مجسم جمالي منها .

ونجد إن بعض الفنانين تعمدوا استخدام المعادن القديمة بحالتها المتأثرة بعوامل التعرية كالصدأ
والتغيرات اللونية التي تتنوع من اللون البني إلي الأسود ، فنفذوا أعمال ولوحات من المعادن أو
المستهلكات المعدنية القديمة أثارت الانتباه إلي هذا النوع من التأثيرات فظهر اتجاه جديد وهو استخدام
المعادن ألمعتقة أو تعتيقها بمواد معينة،الأشكال (٣٢،٣١ ، ٣٣ ، ٣٤) .

شكل (٣١) : مجسم للفنان صديق واصل

شكل (٣٢) : لوحة للفنان صديق واصل

شكل (٣٣) : مجسم جمالي

شكل (٣٤) : مجسم جمالي

لقد لاحظ الإنسان أن عوامل الطبيعة بحرارتها ورطوبتها تتفاعل مع المعادن وتكسبها ألواناً جميلة
مميزة ، كما أن تأثيرات هذه الألوان علي المعادن تختلف من بيئة عن بيئة أخري فالمعادن الموجودة في
بيئة ساحلية أو زراعية تتلون بألوان تختلف عن تلك الموجودة في بيئة صناعية .فألتاثيرات التي على
المعادن هي نتاج تفاعل بين المعادن والمكان الموجودة به، شكل (٣٥) .
ومن هنا حاول الفنان أن يحصل علي هذه التأثيرات اللونية للأعمال المعدنية وبذلك أصبح التلوين
والتعتيق يعمل على أكسدة للسطح المعدني بصورة أسرع من الأكسدة البطيئة التي كانت تحدث
بفعل عوامل الطبيعة ، وهذه الأكسدة تعطي تأثيرات جمالية قديمة أو عتيقة ، ومن هنا تمت تسميتها
بالتعتيق .

شكل (٣٥) : تأثير الاكاسيد المختلفة على النحاس

استخدم التعتيق منذ القدم باستخدام المينا السوداء وتكون من خليط الرصاص والنحاس والكبريت
وملح النشادر حيث تضاف على سطح المعدن في أماكن تم طرقها لتأكيد إبراز الخطوط الرفيعة
والمساحات الخلفية .
ثم أكتشف بعض الحرفيين القدماء أنه يمكن محاكاة الطبيعة في تعتيم الألوان والحصول علي نتائج
جمال المشغولات المعتمة طبيعيا، وسميت هذه الطريقة بالتعتيق وهى تكون أكثر تأثيراً على المعادن
المزخرفة بالحفر، فعملية تعتيق النحاس (تعني تغيير لونه إلي اللون البرونزي الغامق كما في النحاسيات
العتيقة )، وعملية التعتيق إما أن تكون للمساحات الشاغرة حول التصميم أو للتصميم نفسه ،
الذي تم إبرازه علي وجه قطعة النحاس و تكون أكثر تأثيرا للمعادن المزخرفة بالغائر أو البارز بسبب
عدم انتظام سطح المشغولات المزخرفة ، شكل (٣٨،٣٧،٣٦).

شكل (٣٧) : صحن من النحاس،
أواخر القرن/١٥م

شكل (٣٦) : شمعدان من
النحاس القرن/١٤م

شكل (٣٨) : إبريق من النحاس،
العصر المملوكي

هناك عدة أساليب لإضفاء صبغة التعتيق على المشغولات المعدنية وهي كما يلي :
أ – باستخدام الأساليب الكيميائية ولها عدة طرق منها :
الطريقة الأولى : استخدام محلول "سو لفور البوتاسيوم" أو "كبريتيد البوتاسيوم" علي سطح
المشغولات النحاسية للحصول علي ألوان برونزية تتدرج من البني حتى الأسود.كما في شكل
(٣٩) .
الطريقة الثانية : استخدام هيبو كبريتات الصوديوم وخلات الرصاص للحصول علي ألوان زرقاء
الشكل (٤٠) .

شكل (٣٩) : التعتيق بالطريقة الأولى

شكل (٤٠) : التعتيق بالطريقة الثانية

الطريقة الثالثة : التلوين بالتسخين :
إن تسخين النحاس يجعله يتعرض لتغيرات في مظهره ،تعتمد علي شدة الحرارة ومدة تعرضة لها
فهو يمر بالتدرج من اللون الأحمر إلي درجات لونية أغمق مع تعاقب الدرجات اللونية المتداخلة ،
والتمرير السريع للمعدن خلال اللهب المتكرر حيث ينتج عنه ألوان بديعة وللحصول علي تأثيرات

لونية يدهن سطح المعدن بزيت نباتي في كل مرة يتم تعرضه فيها للهب ثم يلمع بالورق أو القماش،
كما في شكل (٤١) .

ب– استخدام المواد المصنعة التجارية ولها عدة طرق :
الطريقة الأولى : استخدام بودرة الجرافيت الشكل (٤٢، ٤٣):
توزع بودرة الجرافيت فوق سطح النحاس وتدهن بالطلاء الواقي السائل ولا ينتظر حتى يجف بل
تحك المناطق البارزة علي الفور بالسلك المعدني ثم تزال بقايا البودرة العالقة في المناطق الغائرة بواسطة
فرشاة ناعمة ثم يطلي بالورنيش الشفاف السائل أو الرشاش ثم تلمع بقطعة قماش ناعمة .

شكل (٤٣،٤٢) : التعتيق باستخدام بودرة الجرافيت

شكل (٤١) : التعتيق بالتسخين

الطريقة الثانية : التعتيق باستخدام البوية الرشاش الشكل (٤٤) :

فلنجرب طريقة التعتيق باستخدام البوية الرشاش :
الأدوات والخامات :
– قطعة النحاس .
– بوية رشاش لون اسود أو بني .
– تنر "مذيب" .
– قطعة قماش قطن .
– ورنيش سائل أو شفاف .

شكل (٤٤) : التعتيق باستخدام البوية

الأدوات والخامات

خطوات العمل :
الخطوة الأولى : رش البوية البخاخ على سطح المعدن وتركها حتى تجف .

الخطوة الثانية : غمس قطعة القماش في قليل من التنر ، ومسح المناطق البارزة لإزالة لون البوية منها

الخطوة الثالثة : طلي اللوحة بالورنيش الشفاف السائل أو الرشاش .

الطريقة الثالثة : التعتيق باستخدام الورنيش كما في شكل (٤٥) :

هيا نجرب طريقة التعتيق باستخدام الورنيش
الأدوات والخامات كما في الشكل (٤٦) :
ورنيش اسود أو بني ، قطعة قماش ، فرشاة ، المشغولة النحاسية ، تنر .

شكل(٤٥) : الأدوات والخامات

شكل(٤٦) : الأدوات والخامات

خطوات العمل :
الخطوة الأولى : يدهن الورنيش الأسود بالفرشاة أو بقطعة قماش علي المعدن .

الخطوة الثانية : يمسح بخفة بقطعة قماش مشبعة بالتنر وهو لا زال رطبا .

الخطوة الثالثة : تلمع القطعة بالقماش أو الورق بعد أن تجف

يمكن ترك الورنيش يجف تماما قبل إزالته ، ثم يحك باستخدام السلك المعدني ، الناعم
وتزال بقايا البودرة العالقة في المناطق الغائرة بواسطة فرشاة ناعمة

نعيد تجربة التطبيق السابق باستبدال الورنيش الأسود بالبوية السوداء ، أو البني
الغامق كما في شكل ( ٤٧ )

شكل(٤٧) : التعتيق باستخدام البوية

فلنتعرف علي أنواع مختلفة من الأعمال المعدنية المعتقة ، وأيضا التشكيل
بالمعادن المستهلكة من خلال البحث في الشبكة العنكبوتية .

مما تم إنتاجه في درس الضغط على النحاس يمكننا الاستفادة منه في تطبيق احد
أساليب التعتيق الواردة في الدرس .

الشكل (٤٨) مجسم جمالي من المعدن بعنوان (الصناعية) في مدينة جدة ،
فلنحلل القيم الفنية والجمالية للمجسم من حيث :

الخامات المستخدمة

الفكرة التي يعبر عنها العمل

هل يتحقق الاتزان في المجسم ؟

مدى ارتباط العناصر المكونة للعمل

ما العلاقة بين الكتلة والفراغ في العمل

لون المجسم

ماهي انطباعاتنا عن المجسم ؟

شكل(٤٨) : مجسم من الحديد الخردة

هو أحد المعادن الجديدة في مجال التشكيل الفني
حيث استخدم في الأغراض الفنية النافعة كالأعمال
التجميلية والحلي والتحف المنزلية، وتم التعامل
معه واستخدامه بعدة أساليب وطرق منها الأعمال
المجسمة أو المسطحة وفق مايناسب الفنان وأسلوبه
في تناول الخامة ، شكل (٤٩) .

ويوجد الآيتان بكثرة في فرنسا وبلجيكا وحتى في ألمانيا حيث كانوا يصنعون منه التماثيل وأدوات
الزينة عند الملوك في العصور الوسطي.ثم قامت بتصنيعه دول أخري اختلفت في مدي جودته منها
(الصين، اندونيسيا، روسيا، ماليزيا، البرازيل، بوليفيا).ولكن اخذ الامتياز في تصنيعه فرنسا، ويطلق
الفرنسيون عليه "أيتونا" أي قصدير لأنه من مشتقاته ومحضر منه ، شكل (٥٠) .

شكل(٤٩) : إطار من الايتان للفنان"ماريو حايك"

شكل(٥٠) : رقائق الايتان

معدن الآيتان لا يوجد بشكله الطبيعي المعروف عليه وإنما هو خليط مجموعة من الفلزات وهي
(الفضة، القصدير، الرصاص، والزئبق) وتختلف نسبة وجود الفضة بزيادتها أو نقصانها حسب
الجودة فكلما زادت نسبة الفضة زادت قيمته المادية وجودته.ويصنف بين المعادن بعد الفضة وأغلي
من البرونز والمعادن الصفراء والحمراء، لذا يعتبر من المعادن النصف ثمينة .

درسنا في مادة العلوم عن معادن مختلفة ، ما الفرق بين الفلزات والمعادن ، وماذا نعتبر الآيتان
في هذا التصنيف ؟

١ – يستعمل في أجهزة القياس بالغة الدقة ، كأجهزة مقاييس الحرارة والضغط .
٢ – يستعمل كماده عازله للحماية من الأشعة حيث يوضع داخل الجدران .
٣ – يستعمل في الفنون التشكيلية .

١ – سهل الانصهار والانطواء والتمدد والتشكيل حيث يمكن تغيير شكله حسب متطلبات
العمل .
٢ – معدن مضغوط لا يوجد به هواء من الداخل مانع للاحتكاك .
٣ – معدن رقيق، قليل الصلابة لذا فهو مرن وطيع وقابل لإعادة التصنيع .

يبحث الفنان دائما فيما حوله على خامات
وأدوات لتناولها وتجريب كل ما يستجد منها
في إخراج أعمال فنية ومبتكرات جديدة، من
هذه الخامات (الايتان) الذي استخدمه الفنانين
في التشكيل بعدة طرق وأســاليب منها طريقة
الضغط لتلبيس اللوحات والعناصر المختلفة ،
شكل (٥١) .

يتحول الايتان إلى مادة تعطى إحساساً بالحركة
و الجمال.مما جعله كنزاً من كنوز الفن ساعد في
ذلك مميزات الخامة ، التي تتحول من مادة جامدة
إلى لوحة أو من خلال تحويل القديم إلي أشياء
ثمينة وقيمة ، شكل (٥٢) .

شكل(٥١) : لوحة بالايتان للفنانة"ابتسام رجب"

شكل(٥٢) : مجموعة أعمال للفنان"ماريو"

هو عبارة عن تغطية النموذج المراد تلبيسه بخامة الايتان بحيث تظهر جميع تفاصيله، وأيضاً
تغليف مساحات وأشكال مصممهً بخامات مختلفة مضافة على السطح أو العمل مثل قطع الإكسسوار
والمنسوجات ذات الملامس المختلفة وذلك بعد إعطائها نوع من الصلابة حتى تظهر جميع تفاصيلها
على سطح الايتان ، شكل (٥٣ ) .

شكل(٥٣) : مجموعة من الأواني والأدوات والصناديق ملبسة بالايتان

١ – التلبيس الكلي : وهو تغطية النموذج المختار تغطية كاملة بالايتان ، شكل (٥٤)
٢ – التلبيس الجزئي : وهو تغطية أجزاء من النموذج أو السطح ، شكل (٥٥)

شكل(٥٤) : التلبيس الكلي

شكل(٥٥) : التلبيس الجزئي

شكل(٥٦) : الأدوات والخامات المستخدمة

١– التلبيس الكلي :
تلبس النماذج القديمة التي قد تغير لونها مع مرور الأيام ونرغب الاحتفاظ بها، وفكرة التلبيس
تساعد على بقاء النماذج بشكلها وإعطائها قيمة وفخامة لان الايتان معدن له قيمه.
ومن النماذج التي يمكن تلبيسها (البراويز القديمة، العلب، الصناديق، الحلي، الأواني الخاصة بزينة
المنزل، وغيرها) ، ويتم ذلك من خلال الطريقة التالية :
الأدوات والخامات ، شكل (٥٦) :

شرائح الايتان ويفضل أن تكون رقيقة جدا .
صمغ .
أقلام اللباد (وتوجد بمقاسات مختلفة حسب نوع وحجم العمل الذي نقوم به)
مقص .
السطح أو النموذج المراد تلبيسه .

خطوات التنفيذ:
الخطوة الأولي : اختيار السطح أو النموذج المراد تنفيذ التلبيس عليه وتنظيفه .

الخطوة الثانية : وضع الصمغ بعناية على الجزء الذي سيتم تغطيته بالايتان .

الخطوة الثالثة : تغطية الجزء بالايتان إما بقطة واحده أو بعدة شرائح متجاورة .

الخطوة الرابعة : الضغط على الايتان لإبراز تفاصيل النموذج بواسطة الأصابع ومن استخدام أقلام
اللباد.

يراعي أن يكون الضغط من وسط
الشريحة ويستمر حتى الأطراف بمهارة
ودقة أثناء التعامل مع الايتان لحساسيته
الشديدة وحتى لا يتمزق .

الخطوة الخامسة : توظيف العمل الفني نفعيا وجماليا .

يستخدم هذا الأسلوب من الضغط أيضا على مساحات كبيرة حيث يكون الضغط على نموذج قد
تم تنسيق خامات أو عناصر زخرفية عليه ، شكل (٥٧) .
وبعد تثبيتها تغطي بشريحة ايتان كبيرة ويتم الضغط من وسط المساحة للإطراف حني تأخذ
العناصر حجمها من الايتان دون إحداث تمزق أو شقوق ، ثم تقلب للتأكيد على الأشكال الغائرة
وتحديدها وملئها بمادة " البور أون" ويمكن استبدالها بالشمع أو السيلكون ، وبعد ذلك تشد شريحة
الايتان على خامات متنوعة سواء كانت خشب أو بلاط أو زجاج وتثبت بالصمغ المناسب للمعادن ،
شكل (٥٨).

شكل(٥٨) : الضغط على مساحات كبيرة

شكل(٥٧) : الضغط بخامات متنوعة

٢ – التلبيس الجزئي :
ويتم ذلك بتنفيذ الزخرفة على سطح الايتان ومن ثم لصقها على أجزاء من أسطح نماذج مختلفة
مثل الخشب أو البلاستيك أو الزجاج أو الفخار ، شكل (٥٩)

شكل(٥٩) : نماذج للتلبيس الجزئي بالايتان

شكل(٦٠) : خامات وأدوات التلبيس الجزئي

الأدوات والخامات ، شكل (٦٠) :
١ – شرائح الآيتان .
٢ – سطح طري للضغط عليه مثل ( الجوخ ، اللباد ) لأنها الأفضل في إبراز الزخارف .
٣ – أقلام التحديد ( وهي ذو رأس مدبب بعدة مقاسات وأيضا بأشكال وأحجام متعددة ) وتستخدم
لعمل البروز اللازم في العمل الفني بيسر وسهولة ، ويمكن استخدام الأقلام الخشبية الخاصة بالخزف .
٤ – مادة "البور أون "( وهي مادة حافظة وعازلة ) ويمكن استبدالها باستخدام الورنيش الشفاف
أو صمغ السيلكون .
٥ – صمغ.
٦ – مقص.

خطوات التنفيذ :
الخطوة الأولى : اختيار العناصر الزخرفية سواء كانت ( نباتية، هندسية، خطية ) .

الخطوة الثانية : نقل التصميم على الايتان .

الخطوة الثالثة : الضغط بواسطة أقلام التحديد،لإعطاء الأشكال النافرة .

الخطوة الرابعة : قلب الايتان على السطح الطري والتأكيد على الزخارف بالضغط على الأشكا ل
الغائرة لتصبح نافرة من الناحية الأخرى للسطح ويتم ذلك باستخدام أقلام التحديد التي تحدد الحروف
الخاصة بكل جزء وإعطاء الارتفاع المطلوب .

الخطوة الخامسة : يملأ الفراغ الغائر في الخلف بمادة "البور أون " أو باستخدام الشمع أو السيلكون
على أن يراعي أن تكون المادة بمستوي الارتفاع من الخلف .

الخطوة السادسة : قصها بالشكل المناسب .

الخطوة السابعة : وضع شريحة الايتان المزخرفة بعد ذلك على السطح أو النموذج المراد تزيينه
وتثبيتها بالصمغ

الخطوة الثامنة : توظيف العمل .

لإعطاء ملامس لسطح الايتان يتم اختيار الأتي:
١ – صقل المساحات التي حول العناصر الزخرفية أو المصممة وذلك للحصول على تأكيد للعناصر
البارزة وارتفاعها وحوافها ، شكل (٦١) .

٢ – عمل ملمس بواسطة المدقات الخاصة بالجلد أو المعدن أو أي سطح يحتوي على ملامس ، شكل
(٦٢) .

شكل(٦١) : إضفاء ملامس بالصقل

شكل(٦٢) : إضفاء ملامس بالدقات

٣ – تكوين ملمس بواسطة أقلام التحديد بالحز والحفر والضغط على السطح وتحريك هذه الأقلام
باليد من خلال الضغط باتجاهات مدروسة ومصممة تصميماً جيدا ، شكل (٦٣) .

شكل(٦٣) : إضفاء ملامس

هناك أساليب يمكن إضافتها لقطعة الايتان لإضفاء قيمة جمالية له مثل :
١ – التطعيم :
وذلك بالأحجار الكريمة أو الخرز الملون الكبير أو قطع الإكسسوار أو الفسيفساء وغيرها، شكل
(٦٤) .
ويتم بأحدي الطريقتين :

تثبيت الحجر على أرضية اللوحة بالغراء ثم تلبيسه بالايتان وإظهاره بعد ذلك عن طريق قص ما
حوله بطريقة غير منتظمة.
عمل تجويف محزز على سطح الايتان وإسقاط الحجر فيه .

شكل(٦٤) : نماذج من التطعيم بالأحجار

٢ – التلوين :
باستخدام ألوان الزجاج أو الاكريلك عن طريق الفرشاة لتلوين السطح أو استخدام ألوان الزجاج
لمساحات محددة بشكل معين ، شكل (٦٥، ٦٦، ٦٧) .

شكل(٦٥) : التلوين على الايتان لوحة هيفاء الحربي

٣ – التعتيق :
هو إضفاء تأثيرات ملمسيه تعطي إحساساً بالظل و التجسيم والإيحاء أن القطعة قديمة جداً مما
يكسبها نوعا من الجمال والروعة التي تتميز بها المشغولات القديمة شكل (٦٨) .

ولتحقيق ذلك تستخدم عدة مواد منها : مادة "أنتيك كلور" وهي مادة تعطي إحساس بالقدم
والبروز والظل، ويوجد منها ألوان متعددة ومختلفة، حيث توضع على المساحات العميقة ، شكل
(٦٩) .

شكل(٦٨) : الشكل النهائي

شكل(٦٩) : إضافة مادة"أنتيك كلور"

شكل(٦٧) : التلوين على الايتان لوحة نفاد اسكندر

شكل(٦٦) : التلوين على الايتان لوحة مضاوي النجم

ثم تزال بعد ذلك بقطعة قماش من القطن مضاف إليهاقليل من التنر ، شكل (٧٠)

شكل(٧٠) : استخدام التنر

أو باستخدام سلك معدني ، شكل (٧١) .

شكل(٧١) : استخدام السلك المعدني

درسنا أساليب مختلفة للتعتيق سابقاً. فلنستفيد من الخبرة السابقة ونقوم
بتجربتها على القطعة المنفذة حالياً بالايتان .

من خلال الأعمال المعروضة أمامنا ، شكل (٧٢) ، نتحدث عن دور أشغال
الايتان في دعم الجانب المهني في المجتمع .

شكل(٧٢) : أعمال متنوعة من الايتان

نستطيع أن نعلم أخواتنا في المنزل طريقة التلبيس ولكن بخامات متوفرة في
المنزل وبأسلوب مبسط.وأيضا لشغل أوقات الفراغ بما هو مثمر ومفيد وذلك
من خلال النشاط التالي :

الخامات اللازمة ، شكل (٧٣) :
عبوة سائل صحون فارغة ، صمغ ، مقص،
قصدير، ورق ملون ، حبات خرز .

شكل(٧٣) : الأدوات اللازمة

خطوات العمل :
الخطوة الأولى : قص شريحة من العبوة البلاستيكية وتغلف بشريط لاصق للحد من حواف الشريحة .

الخطوة الثانية : تغليفها برقائق الألمنيوم بعد وضع الصمغ على الشريحة

الخطوة الثالثة : لصق شرائح من الورق الملون لتزين الاسورة .

الخطوة الرابعة : تغليف حبات الخرز (ويكمن استبدالها بحصى أو أي خامة شبيهه ) بالورق
الملون،وتثيبيه على سطح الأسوار بواسطة الصمغ.

الخطوة الخامسة : الشكل النهائي للأساور بعد تغليفها وتزينها .

نلاحظ اللوحة ، شكل (٧٤) ، ونحلل القيم الفنية والجمالية لها من خلال :

الفكرة التي يعبر عنها العمل الفني

هل العمل يتحقق به الاتزان

احتوي العمل على مساحات زخرفية مختلفة فلنتحدث عن أسلوب الزخرفة فيها.

ارتباط العنصر

الخامات المستخدمة

شكل(٧٤) : لوحة للفنانة فاطمة وارس

نلاحظ التغيرات التي حدثت للإناء قبل تلبيسه بالايتان ، شكل (٧٥ أ) و بعد
تلبيسه بالايتان ، شكل (٧٥ ب). ونتحدث عن :

تأثير لون الآيتان

الشكل العام للإناء

ماذا أضاف الآيتان للإناء بعد تلبيسه

مدي إبراز التفاصيل

شكل(٧٥أ) : الإناء قبل التلبيس بالايتان

شكل(٧٥ب) : الإناء بعد التلبيس بالايتان

لا يكاد يخلو منزل من استخدام الخشب بأنواعه المختلفة، بل لا تكاد تخلو غرفة في بعض المنازل
من استخدام الخشب. ففي غرف الجلوس، هنالك المقاعد الخشبية بأشكالها الخشب دور رئيس في
صناعة الأثاث .

(الشكل ١) : لاحظ تعدد ألوان خشب الأثاث الحديث، وتصاميمه المختلفة .

كان استخدام الخشب في الماضي، يقتصر على بعض أنواع الأخشاب المحلية، وبعض الأخشاب القليلة
المستوردة . فأغلب أراضي المملكة العربية السعودية، لا تنمو فيها الأشجار بكميات كبيرة . أما الآن
فمعظم الأخشاب المستخدمة، هي أخشاب مستوردة من المناطق التي تكثر فيها الغابات والأشجار.
وتتفاوت أهمية تلك الأخشاب وقيمتها، وفقاً للونها، وقوتها وصلادتها، وندرتها، وإمكانياتها في
لتشكيل. فهنالك أخشاب طبيعية لينة، كخشب الصنوبر الأبيض والأصفر، وخشب الراتنجي
(العزيزي)، وخشب السرو، وخشب الأرز Spanish Cedar. وهنالك أنواع صلبة كخشب
البلوط Oak، وخشب القسطل (أبو فروة)، وخشب الدردار، وخشب الماهوجني Mahogany،
وخشب الجوز Walnut، وخشب الزان، وخشب القرو، وخشب الأبنوس Ebony.
أما الأخشاب المصنعة، فهنالك خشب الأبلكاج، وخشب الكونتر، والخشب المضغوط، وألواح
السيلوتكس، والإنسلوود، والهاردبورد.

تتميز الأخشاب الطبيعية بشقيها اللينة والصلبة، بمناسبتها، وكثرة استخدامها في أعمال الأثاث.
وتفضل الأخشاب اللينة لسهولة حفرها، أما الأخشاب الصلبة فتفضل لقوتها وصلابتها، لذا فإن لكل
نوع من تلك الأنواع خصائصه المميزة له، وفيما يلي أمثلة لبعض منها :

صورة الخشب

اسمه

مميزاته

من أفضل الأخشاب الملائمة للحفر، إلا أنه صلب بعض الشيء، لذا فإن استعمال المطرقة (المدق) يكون غالباً، وللونه الطبيعي لمعان جميل .

له عدة ألوان، منها اللون الذهبي. وهو
مثالي لحفر التفاصيل الدقيقة .قة .

خشب صلب، له عدة تجازيع، يمكن حفر بعض أنواعه التي لا تتشقق .

من الأخشاب المفضلة للحفر، بعض أنواعه لونها داكن بني مخضر .

خشب الجوز

خشب البلوط

خشب الماهوجني

خشب الزيتون

مميزاته

اسمه

صورة الخشب

خشب أسود ممتاز لأعمال الحفر، إلا أنه
غالي الثمن ويصعب الحصول عليه .

خشب تكثر به التجازيع، لونه بني محمر،
به خطوط صفراء وسوداء، يمكن حفره
بسهولة .

وباستخدام الأخشاب الطبيعية ، أبدع العديد من الفنانين في تزيين قطع الأثاث المختلفة والمتنوعة
بالحفر، فمثلاً هذه الطاولة، نشاهد في جوانبها وزواياها أشكال مختلفة ومتنوعة محفورة عليها .

الشكل ٢ : طاولة مصنوعة من الخشب، زينت جوانبها بأشكال محفورة .

خشب الورد

خشب الأبنوس

وعند الاقتراب من الطاولة، نستطيع مشاهدة براعة الفنان في الحفر، فقد زينها بأشكال زخرفية
نباتية، بمستويات مختلفة ومتنوعة للحفر، منها البارز والغائر بعدة مستويات .

شكل ٣: منتصف الطاولة من الأمام، مزينة بزخرفة منقوشة من عدة مستويات على شكل صدفة (محار) .

وقد تميزت عدة حضارات بمنتجاتها الفنية فيما يتعلق بالخشب واستخداماته المختلفة والمتعددة،
كالأثاث في داخل المنازل والقصور والمساجد، أو كأجزاء أخرى مكملة كالعلب والصناديق الخشبية
لحفظ الأشياء الثمينة. ومن بين تلك الحضارات، الحضارة الإسلامية .

شكل ٤ : محراب الجامع الأزهر، أنشئ بأمر الخليفة الفاطمي الحاكم بأمر الله.الطول ١٢٢ سم العرض ٤٩.٥سم

ولو تأملنا المحراب، نجد أنه عبارة عن قطعة خشبية، عليها زخارف في الأعلى نقشت بالخط الكوفي،
ونفذت بطريقة الحفر البارز "حيث نشاهد بروز الآيات القرآنية عن سطح الخشب" وهذا الأسلوب شاع
استخدامه في العصر الفاطمي .

شكل ٥: ثلاثة أجزاء تفصيلية مكبرة للمحراب .

شكل ٧ : كرسي مصحف عليه زخارف نباتية من ثلاثة زوايا مختلفة، لفنان من أوزباكستان

وكامتداد للتراث الفني الإسلامي في الحفر على الخشب، فإن العديد من الحرفيين الشعبيين، في
أغلب الأقطار الإسلامية، والتي تكثر فيها الأشجار المناسبة للحفر، ظلوا متمسكين بذلك الإرث الفني
الذي تركته لنا الحضارة الإسلامية .

شكل ٦ : طبق خشبي محفور عليه زخارف نباتية، لفنان من أوزباكستان .

ولم تقتصر مهارة الفنانين المسلمين على حفر الأخشاب، بل اشتملت أيضاً على تزيينها بقشر
الأخشاب الجميلة والمميزة وغالية الثمن، وتطعيمها بالعاج والصدف .

شكل ٨ : صندوق مصحف من العصر المملوكي ارتفاعه ٢٨ سم، عرضه ٤١ سم، قطره ٧١سم .

نلاحظ أن شكل الصندوق سداسي الأضلاع، وبه أرجل قصيرة مزخرفة بنقوش هندسية، وتتكون
الرسومات الزخرفية من حشوات مستطيلة تحتوي على زخارف لأوراق خماسية الفصوص وأخرى
متعرجة الشكل، كما تحتوي على أشكال تشبه النجوم، وبأسفلها شريط زين بما يشبه الأعمدة
والعقود .

شكل ٩ : الصندوق وهو مقفل الغطاء، وبجانبه صورة مكبره للنقوش والزخارف المطعمة بالصدف والعاج

من الأمور التي تميزت بها أوروبا، في وقت نهضتها بالقرن الثامن عشر الميلادي، اهتمامها الواسع
بالنقوش والزخرفة، فعلى سبيل المثال كانت الكراسي تصنع وفقاً لمواصفاتها الفنية، كأن تكون مريحة
عند الجلوس عليها، ومناسبة لجسم الإنسان، وثابتة، وأيضاً أن تكون جميلة في شكلها، وهو الأمر
المتعلق بمقدرة الفنان أو الحرفي في إبراز زخارفها المتداخلة والمحفورة عليها، لذلك أعطيت لتلك
الكراسي أسماءً وطُرز مميزة لها

شكل١٠ : كرسي طراز لويس الخامس عشر من خشب الجوز المذهب ١٧٥٧م

وعند ملاحظة الزخارف التي تزين تلك الكراسي، نجد أنها زخارف نباتية متداخلة ومتشابكة
بشكل معقد، عُرفت تلك الزخارف في ذلك الوقت باسم " الركوكو" .

شكل ١١ : أجزاء مكبرة من بعض الكراسي، والمزينة بزخارف الركوكو على شكل ورود وأشجار نخيلية .

لا يزال العديد من الفنانين والحرفيين، يعملون على تجميل منتجاتهم الخشبية في الأثاث والديكور
بالحفر، وتكوين زخارف متنوعة بالحفر، متأثرة بالزخارف الأوروبية .

شكل ١٢ : أحد الحرفيين يقوم بالحفر على قطعة خشبية في أحد المصانع بمدينة جدة

شكل ١٣ : الأدوات التي يستخدمها الفنان في الحفر على الخشب، مجموعة أزاميل، ومدق خشبي .

كما أن بعض الفنانين الحرفيين، يقوم بتشكيل نماذج محفورة كوحدات منفصلة عن المنتج النهائي،
ومن ثم يقومون بلصقها على القطع الخشبية، لتبدو كأنها محفورة عليه .

شكل ١٤ : أحد الفنانين الحرفيين، يقوم بالحفر على أحد القطع الخشبية، وفي الشكل التالي القطعة بعد الانتهاء

وتكثُر في الأسواق، مثل هذه القطعة الجاهزة، والتي حُفرت عبر آلات مخصصة، فهي ليست
محفورة باليد. لذا نجد أن القطعة الواحدة تتشابه مع مئات القطع الأخرى تماماً، وهذا أدى إلى انتشار
استخدامها بين الحرفيين لتزيين الأثاث، أو لعمل الديكور الداخلي .

شكل ١٥ : نماذج مختلفة ومتنوعة، لأشكال محفورة وجاهزة تباع بكميات تجارية لتزيين الأثاث ولأشغال الديكور

تستخرج قشرة الخشب، من اللحاء الخارجي للأشجار. فالأشجار القليلة والنادرة، والغالية الثمن،
تستخرج منها قشرة الخشب، لتغطية الأخشاب الأقل منها قيمةً وثمناً.

شكل ١٦ : جذع شجرة (Log)، وفي الأسفل سكين على طول الجذع (Knife) لقص وإزالة القشرة

شكل ١٧ : تستخدم القشرة لتغطية الأسطح الخشبية على مساحات كبيرة .

شكل ١٨ : وتستخدم أيضاً لتغطية مساحات صغيرة كحواف الأخشاب .

وبتنوع أنواع الأخشاب وألوانها، تتنوع قشرة الخشب. لذا فإنها مناسبة جداً لتزيين الأبواب،
والصناديق الخشبية، والطاولات. هذا بالإضافة إلى إمكانية عمل لوحات فنية باستخدامها .

شكل ١٩ : باب خشبي مغطى بثلاثة أنواع من قشرة الخشب. ويلاحظ أن الحرفي يقوم بتغطيته بطبقة من الورنيش
لحمايته

شكل ٢٠ : لوحتين فنيتين، منتجتين بقشرة الخشب .

من خلال شبكة الانترنت، وعبر مواقع البحث، ابحث عن الأعمال الفنية المحفورة
على الخشب ، باستخدام كلمة Wood Carving (الحفر على الخشب) للبحث
في المواقع العربية والأجنبية .
أحفظ تلك الصور، واختر منها أفضل الأعمال، وقم بطباعتها ثم أعرضها على
زملائك في الفصل .

نشاهد اللوحة التالية : ثم حدد كم نوعاً استخدم الفنان لتزيينها بالقشرة . حاول أن
تصنع لوحة مثلها .

للحفر على الخشب ، أسس وقواعد يجب الأخذ بها، منها :
أ . مسك الأزميل بطريقة صحيحة.

الخطوة ١ : نضع الازميل في كف اليد .

الخطوة ٢ : نمسك بمقبض الأزميل .

الخطوة ٣ : نمسك بمقبض الأزميل بقوة، ونبدأ بعملية الحفر .

ب. للبدء في عملية الحفر، هنالك ثلاث طرق رئيسة، وهي :

(١) : الطريقة الأولى

(١) : مسك الأزميل عند الحفر على الخشب اللين، باستخدام ضغط اليد المجردة، وللمساحات
الصغيرة والضيقة.

(٢) : الطريقة الثانية.

(٢) : مسك الأزميل عند الحفر على الخشب الصلب، وطريقة مسك الأزميل والمدق.

(٣) : الطريقة الثالثة

(٣) : وضع الأزميل بشكل عامودي (رأسي) عند تحديد المساحات المستقيمة التي نرغب
بإزالتها

ج. استخدام مدق خشبي (١)، أو الجزء الجانبي للمطرقة للدق على الأزميل (٢)، كما هو
موضح في الشكلين التاليين :

(١) : استخدام المدق الخشبي، وهي الأداة الصحيحة

(٢) : استخدام الجزء الجانبي للمطرقة، وهي طريقة بديلة، لكن الأفضل استخدام المدق الخشبي.

د. كبداية لتعلم الحفر على الخشب، يجب عليك اختيار تصاميم بسيطة غير معقدة. فاختيار
التصاميم المناسبة جزء مهم من نجاح عملية الحفر على الخشب.

وأخيراً، فمن خلال الأسس السابقة، اختر أحد التصاميم وقم بإنتاج قطعة خشبية محفورة.

من الأعمال الفنية الممتعة في مجال أشغال الخشب، الحرق على الخشب. فممارسة الحرق على
الخشب من الأعمال الفنية التي يتم فيها استخدام أدوات فنية خاصة، لابد من التعرف عليها وعلى
كيفية استخدامها بشكل جيد.

قلم أو أداة الحفر على الخشب، كما يتضح في الشكل (٢١).

السلك الكهربائي

مقبض قلم الحرق
على الخشب

رؤوس قلم التحديد

حامل قلم الحرق

شكل (٢١) قلم أو أداة الحفر على الخشب

يشبه الجهاز الكهربائي شكل "القلم"، وهو متصل بسلك كهربائي لإيصاله بالتيار الكهربائي،
حيث يسخن رأس قلم التحديد إلى درجات عالية جداً تصل إلى ٦٠٠ درجة مئوية، وأخيراً هنالك
الحامل المعدني والذي يبقي رأس القلم –الساخن جداً– بعيداً عن سطح الطاولة أثناء العمل.

تتوفر في الأسواق والمكتبات العديد من الأنواع المختلفة ،شكل (٢٢)، والتي من الممكن أن
نستخدمها، لكن من المهم اختيار الأنواع الجيدة منها، وذلك بعد استشارة معلمي/معلمتي.

الشكل (٢٢) رأس قلم التحديد

كما تتوافر العديد من الرؤوس ذات الأشكال المختلفة كما تظهر في الشكلين (٢٢)(٢٣)، ولكل
رأس تأثيراته الفنية التي يحدثها على سطح الخشب. ولعل من أكثر الرؤوس استخداماً، هو الرأس
الذي يظهر في الشكل (٢٣)، نظراً لطبيعة شكله الذي يمكننا من استخدام رأسه، أو نصله، أو جانبه
كما سنرى في خطوات الحرق.

الرأس

النصل

الجانب

الشكل (٢٣) الرأس الأكثر استخداما في التحديد

في البداية، ولكي نتعلم كيفية استخدام أداة أو قلم الحرق على الخشب، سنركز على استخدام رأس
واحد، وهو الذي ظهر في الشكل (٢٤)، ثم بعد أن نتدرب عليه جيداً يمكننا أن نستخدم الرؤوس
الأخرى.

الشكل (٢٤)عمل الخطوط

الشكل (٢٤) : نمسك بمقبض الأداة "القلم" جيداً، ونستخدم الرأس والنصل لعمل الخطوط.

الشكل (٢٥)تحديد عمق الضغط بالقلم

الشكل (٢٥) : يجب أن لا نضغط على القلم، فعندما نريد أن يكون الخط غامقاً وعريضاً، نمرر
القلم ببطء. وعندما نريد الخط أن يكون فاتحاً، نمرر القلم بسرعة.

الشكل (٢٦)الرسم بالقلم

الشكل (٢٦): عندما نريد أن نحرق الخشب على شكل دوائر، نقوم برسم نصف دائرة كحرف
”C" بالإنجليزية، ثم نكمل النصف الآخر. وعندما نريد رسم خطوط متعرجة أو منحنية، فإننا
نستخدم الرأس مع نصف النصل. لاحظ أن مسك مقبض الأداة "القلم" في الحالتين يتم بشكل مائل
قليلاً.

الشكل (٢٧)تأثيرات الظل

الشكل (٢٧) : نستخدم جانب الرأس، عندما نريد أن نعطي تأثرات للظل. ويتم استخدام الجانب
بشكل سريع كما يظهر في الشكل لإعطاء تظليل فاتح. ثم يعاد عليه وبنفس الكيفية لإعطاء تظليل

غامق. كما ذكرنا سابقاً يجب أن لا نضغط على الأداة "القلم" حتى لا يحترق الخشب.

الشكل (٢٨)أشكال مختلفة بالحرق على الخشب

في الشكل (٢٨) نرى قطعتي خشب، استخدم فيهما طريقة الحرق على الخشب، بنفس الرأس
الذي في الشكل (٢٣)، وبالكيفية التي سبق التحدث عنها. فعلى اليمين رسمت فراشة، وعلى
اليسار رسم ما يشبه ريش الطاووس.

الخطوة الأولى : يجب أن نختار قطعة من الخشب ذو اللون الفاتح، ذلك لأن الأخشاب الغامقة لا
تظهر عليها بوضوح عملية الحرق. وليكن الخشب الذي اخترناه خشب أبلاكاش سويدي بعرض ٦
مليمتر، ومساحة ٣٠×٣٠ سنتيمتر. كما يجب أن نتأكد أن سطح الخشب قد نُعم جيداً، أو نقوم
نحن بتنعيمه باستخدام ورق التنعيم "الصنفرة" رقم (١)، ثم ننعمها برقم (٠).

الخطوة الثانية : نختار أحد المناظر الطبيعية التي نريد حرقها على الخشب، أو نختار أحد الأشكال
الزخرفية أو الصور التي نريدها.

الخطوة الثالثة : نرسم الشكل الذي اخترناه، ونحدد أماكن التظليل التي نريد أن نظهرها على
الشكل المختار.

الخطوة الرابعة : نقوم بنقل الشكل أو الصورة المختارة إلى سطح الخشب، من خلال المهارات التي
سبق أن تعلمناها في الرسم، و إذا لم نستطع يمكن أن نستخدم الورق الشفاف.

الخطوة الخامسة : نحدد بأداة "قلم" الحرق الخطوط التي تحدد الأشكال التي رسمناها على قطعة
الخشب، وذلك بالكيفية التي تعلمناها سابقاً.

الخطوة السادسة : نقوم بتحديد أماكن التظليل، ونحدث خطوطاً عرضية لتحديد كل شكل،
وإحداث التباين اللوني الموجود في عناصر الأشكال المكونة للطبيعة الصامتة.

الخطوة السابعة : بعد الانتهاء، نقوم بدهن اللوحة بالورنيش أو اللكر Lacquer أو رشه باللكر
الشفاف اللامع أو المطفي، لحماية سطح اللوحة، ثم وضع إطار لها ومن ثم تعليقها.

في أثناء عمليات الحرق يجب علينا الحذر الشديد عند استخدام أداة "قلم" الحرق، فرأسه ذو درجة
حرارة عالية جداً، تكون ما بين ٦٠٠ إلى ٨٠٠ درجة مئوية، الشكل (٢٩). وهذا يعني أن مجرد
لمسها أو الاقتراب منها قد تؤذينا، وتؤدي إلى حروق مؤلمة في أيدينا أو أيدي من حولنا.

الشكل (٢٩) : لاحظ الوهج الحراري الصادر من رأس القلم.
فلننتبه يجب الحذر عند وضع أداة "قلم" الحرق
على الحامل الخاص بها، الموضح في الشكل (٢١).

إذ يجب أن يضع الحامل فوق قطعة من السيراميك أو الحديد، وعدم ملامسة رأس القلم أو قطعة
السيراميك حتى يتم التأكد تماماً من برودتها. ولا يتم ذلك إلا بعد١٥ دقيقة على الأقل من فصل التيار
الكهربائي عن القلم.

تعرفنا على الطرق الفنية لممارسة الحرق، ومن خلال ممارستنا لها يمكننا التعرف على قدرة الفنان
ومهارته في استخدام أداة الحرق، وللتدرب على ذلك أمامك لوحة فنية الشكل (٣٠)، قمنا بتقسيمها
إلى أجزاء في الشكل (٣١)، حاول معرفة الأجزاء التي قُصت من اللوحة.

الشكل (٣٠) : لوحة لأحد الفنانين.

الشكل (٣١) : قسمت اللوحة السابقة لأجزاء مكبرة، نلاحظ قدرة الفنان على إحداث تباينات لونية تبدأ
بالبني المصفر وتتدرج حتى البني الغامق جداً " ما يشبه اللون الأسود".

لنتخير أحد الزخارف الإسلامية الهندسية،وننقلها إلى أسطح وجوانب أحد الصناديق
الخشبية، بواسطة أدوات الحرق على الخشب عبر الخطوات التالية:

(١)

(٢)

(٣)

الشكل (٣٢) : شريط يمثل تدرج لوني

في الشكل رقم (٣٢)، نلحظ شريط يمثل تدرج لوني بدءاً من اللون البيج على
اليمين، لتزداد درجته تتجه نحو اللون الأسود، فيتحول إلى بني فاتح، ثم بني غامق،
حتى يكون في النهاية بني مسود أي قريباً من اللون الأسود أكثر من قربه إلى اللون
البني. وهذا ما يمكن أن نشاهده في لوحات الحرق على الخشب.

وفقاً لهذا التدرج اللوني، لنحاول أن نصف اللوحة في الشكل (٣٠) لنبرز المناطق
الفاتحة والمناطق الغامقة، ودرجات اللون البني الموجودة في اللوحة،وكيف استطاع
الفنان أن يبرز التباين اللوني، وكيف ستكون اللوحة بدون التباين اللوني،أي لو
كانت بلون أو لونين.

من خلال الشبكة العنكبوتية (الانترنت)، لندخل إلى أحد مواقع البحث ولنبحث
عن أعمال فنية للحرق على الخشب. ولنحاول أن نبحث بمسمى

"الحرق على الخشب" أو " Wood Burning " قم بجمع تلك الصور في ملف
خاص، وتناول بالوصف عملين اثنين.

تزخر المتاحف والآثار الإسلامية كالقصور والمساجد بالكثير من قطع الأثاث والمنتجات الخشبية
المزخرفة بالحفر والتطعيم ، كالأبواب والنوافذ والصناديق الخشبية وغيرها٠٠فعندما نتأمل جانبا لمجموعة
من قطع الأثاث الخشبي القديم ، نجد الاختلاف في التصاميم وطرق التزيين و من أبرزها "الحفر على
الخشب" بالزخارف النباتية والهندسية التي شاع استخدامها في الفن الإسلامي، إضافة لطرق التزيين
الأخرى كالتطعيم والتكسية ، على المشغولات الخشبية بأنواعها المختلفة شكل (٣٣).

شكل (٣٣) لاحظ طرق تزيين قطع الأثاث التراثية " متحف عبد الرؤوف" خليل

وكامتداد للتراث الفني الإسلامي في زخرفة المصنوعات الخشبية فإن العديد من الحرفيين الشعبيين،
في أغلب الأقطار العربية والإسلامية ، ظلوا متمسكين بذلك الإرث الفني كتراث محلي والذي تركته
لنا الحضارة الإسلامية شكل (٣٤، ٣٥ ، ٣٦).

شكل (٣٤) : صندوق خشبي مزخرف بالحفر البارز في وحدات نباتية منتصف القرن الرابع عشر الهجري.

شكل (٣٥) : أساليب الزخرفة الخشبية التي كانت تستخدم قديما بالمملكة العربية السعودية

شكل (٣٦) : كرسي مصحف عليه زخارف نباتية من زاويتين مختلفة، لفنان من أوزباكستان

ولم تقتصر مهارة الفنانين المسلمين على حفر الأخشاب، بل اشتملت أيضاً على تزيينها بقشر
الأخشاب الجميلة والمميزة وغالية الثمن، وتطعيمها بالعاج والصدف شكل (٣٧).

شكل (٣٧) : صندوق من العصر المملوكي ، وبجانبه صورة مكبره للنقوش والزخارف المطعمة بالصدف والعاج.

كان استخدام الخشب قديما في المملكة العربية السعودية، يقتصر على القليل من الأخشاب المحلية
كخشب "الأثل والسدر والغرب" ، إضافة لبعض الأخشاب المستوردة لقلة نمو الأشجار محليا بكميات
كبيره التي غالبا لا تنمو فيها أشجار بكميات كبيرة ، لذا نجد في وقتنا الحاضر أن معظم الأخشاب
المستخدمة، هي أخشاب مستوردة من المناطق التي تكثر فيها الغابات والأشجار. والأخشاب الطبيعية
نوعان :

أولاً : أخشاب لينة : كخشب الصنوبر الأبيض والأصفر، وخشب الراتنجي (العزيزي)، وخشب
السرو، وخشب الأرز Spanish Cedar.

ثانياً : أخشاب صلبة : كخشب البلوط Oak ، وخشب الماهوجني Mahogany، وخشب
الجوز Walnut،وخشب الزان، وخشب القرو، وخشب الأبنوس Ebony.

وتتميز الأخشاب الطبيعية بشقيها اللينة والصلبة، بمناسبتها، وكثرة استخدامها في أعمال الأثاث
والمشغولات الخشبية المختلفة. وتفضل الأخشاب اللينة لسهولة حفرها، أما الأخشاب الصلبة فتفضل
لقوتها وصلابتها، لذا فإن لكل نوع من تلك الأنواع خصائصه المميزة له، وفيما يلي أمثلة لبعض منها :

صورة الخشب

اسمه

مميزاته

خشب الجوز
Walnut

خشب البلوط
Oak

خشب الماهوجني
Mahogany

خشب الأبنوس
Ebony

من أفضل الأخشاب الملائمة للحفر، إلا
أنه صلب بعض الشيء، وللونه الطبيعي
لمعان جميل.

له عدة ألوان، منها اللون الذهبي. وهو
مثالي لحفر التفاصيل الدقيقة.

خشب صلب، له عدة تجازيع، يمكن
حفر بعض أنواعه التي لا تتشقق.

خشب أسود ممتاز لأعمال الحفر، إلا أنه
غالي الثمن ويصعب الحصول عليه.

نقوم بزيارة لمتحف "عبد الرؤوف خليل" بجدة ولاحظ قطع الأثاث والمشغولات
الخشبية التراثية واختر بعض منها مع تسجيل (اسم القطعة ، تاريخها ، الجانب
النفعي، الجانب الجمالي " طرق زخرفتها وتزيينها"، ونسجل ملاحظاتنا لكل
قطعة.

وباستخدام الأخشاب الطبيعية ، أبدع العديد من الفنانين في تزيين قطع الأثاث المختلفة والمتنوعة
بالحفر، فمثلاً هذه الطاولة، نشاهد في جوانبها وزواياها أشكال مختلفة ومتنوعة محفورة عليها.

الشكل (٣٨) : طاولة مصنوعة من الخشب، زينت جوانبها بأشكال محفورة.

وعند الاقتراب من الطاولة، نستطيع مشاهدة براعة الفنان في الحفر، فقد زينها بأشكال زخرفيه
نباتية، بمستويات مختلفة ومتنوعة للحفر، منها البارز والغائر بعدة مستويات.

شكل (٣٩) : منتصف الطاولة من الأمام، مزينة بزخرفة منقوشة من عدة مستويات على شكل صدفة (محار).

أما الأخشاب المصنعة : فمنها خشب الأبلكاج، وخشب الكونتر، والخشب المضغوط، وألواح
السيلوتكس .. وهي التي شاع استخدامها في صناعة الأثاث وأعمال الديكور.. وفي القطع الفنية
الخشبية كالبراويز والألعاب وغيرها.. لرخص ثمنها وسهولة تشكيلها.

شكل (٤٠) : أنواع مختلفة من الأخشاب المصنعة

وبالرغم من جودة الأخشاب المصنعة وخلوها من العيوب إلا أنها تفتقد لجمال الأخشاب الطبيعية
في أليافها. لذلك تم استخراج القشرة الخشبية (Veneer) وهي : ( رقائق من اللحاء الخارجي
للأشجار الفاخرة والغالية الثمن شكل(٤١) ، لاستخدامها في تكسيه ( تغطية ) أسطح الأخشاب
المصنعة الأقل قيمةً وثمناً شكل (٤٢) .

شكل (٤١) : جذع شجرة (Log)، وفي الأسفل سكين على طول الجذع (Knife) لقص وإزالة القشرة

شكل (٤٢) : استخدام القشرة لتغطية الأسطح الخشبية على مساحات كبيرة ، أو صغيرة كحواف الأخشاب

تصميم الأثاث والقطع الخشبية المعاصرة :

لا يكاد يخلو منزل أو غرفة في وقتنا المعاصر من استخدام الأخشاب والقشرة الخشبية بأنواعها
المختلفة شكل (٤٣)، فنجدها في المقاعد والأسرة والمطابخ الخشبية.. بأشكالها المتنوعة وتصميماتها
المعاصرة البسيطة في تشكيلها وزخرفتها شكل (٤٤) .

شكل ( ٤٣) : بعض أنواع القشرة الخشبية

شكل (٤٤) : لاحظ تعدد ألوان خشب الأثاث الحديث، وتصاميمه المختلفة.

من خلال شبكة الانترنت، وعبر مواقع البحث ، باستخدام كلمة Wood Veneer
(القشرة الخشبية). نبحث عن صور لبعض القطع الفنية الخشبية المعاصرة ، ثم
نطبعها ونضعها في ألبوم خاص تحت عنوان " فن الخشب المعاصر"

مواصفات القشرة الجيدة :
١– يجب أن تكون مستوية تماما ومتشابهة باللون والالياف.
٢– منتظمة في تشكيلها ومقطعها.
٣– تامة الجفاف وخالية من البقع والتموجات.
طرق لصق القشرة الخشية :
أولا : الطريقة اليدوية :

يتم لصق القشرة على الأسطح يدويا باستخدام الصمغ وذلك بعد تجهيز سطح القطعة الخشبية بسد الثقوب وتسويته بفارة يدوية أو بالصنفرة .

ثانيا : استخدام المرابط والمكابس :

نتبع فيها نفس الخطوات للطريقة اليدوية، إلا أنه يفضل وضع السطح الخشبي المراد لصقه بين
لوحين آخرين تجنبا لتشوه سطح القشرة ، وتجري هذه العملية باستخدام المكابس اليدوية أو المكابس
الكهربائية عند لصق القشرة على الأسطح الكبيرة ، شكل (٤٥).

شكل (٤٥) : مكابس يدوية للصق القشرة ، وعن اليمين مقطع مكبر لها٠

لتغطية الأسطح الخشبية بالقشرة هناك عدة أساليب منها :

١. تلبيس السطح بالكامل بنوع ولون واحد من القشرة وفي اتجاه واحد للألياف، فيعطي إحساسا
بالهدوء الطبيعي لخامة الخشب،إضافة لقيمته الجمالية شكل (٤٦).

شكل (٤٦) : التكسية بنوع ولون واحد من القشرة على سطح كرسي ودولاب معاصر.

٢. تلبيس السطح بقطع متعددة لنوع واحد من القشرة مع تغير اتجاه الألياف ، لتعطي شعورا
بالحركة ، وجمالا للسطح ، شكل (٤٦ ).

شكل (٤٧) : طاولة دائرية تم تزينها بنوع واحد من القشرة الخشبية مع تغيير اتجاه الألياف

٣. تلبيس السطح بنوعين أو أكثر من القشرة مختلة الألوان أو الأشكال. لإبراز جمال التنوع في الخط وفي اللون للخامة الواحدة ، شكل (٤٨).

شكل (٤٨) : جزء تفصيلي لسطح طاولة تم تزينه بنوعين من قشرة خشبية مختلفة في اللون والشكل

التكسية بالقشرة للقطع الخشبية المعاصرة :

تتميز القطع الخشبية المعاصرة بأشكالها وتصميماتها المبتكرة ، لتتماشى مع أسلوب العصر ويمكننا باستخدام التكسية بالقشرة الخشبية للأعمال القديمة والرخيصة الثمن أن نحصل على قطع جديدة معاصرة ذات قيمة جمالية وفنية عالية.

وللقيام بعملية التكسية لأي قطعة أو مشغولة خشبية نتبع التالي :
أولا : إعداد العدد والخامات ، شكل (٤٩) :

شكل (٤٩) : قشرة خشبية ، مسطرة حديد، مشرط ، صمغ للخشب ، شريط لاصق

ثانيا : طريقة العمل :
وتتضح في خطوات بسيطة نلاحظها بالتسلسل فيما يلي :

(١) سد الثقوب

(٢) تسوية السطح بالفارة

(٣) وضع الصمغ على السطح

(٤) استعمال الشاكوش للصق

(٥) قطع زوائد القشرة

(٦) إزالة الزوائد

(٧) تنظيف السطح بالمكشطة

(٨) صنفرة السطح

(٩ ) المرحلة النهائية

شكل (٥٠) الصورة النهائية لطاولة معاصرة

نبحث في البيئة المحيطة (المنزل أو المدرسة) عن عمل خشبي (صندوق أو صينية أو علبة..)، قديمة أو مستهلكة أو رخيصة الثمن ، لنقوم بتلبيس سطحها بالقشرة الخشبية، ونخرجها بصورة جديدة ، مع تصوير خطوات العمل لعرضها على زملائنا.

نلاحظ خطوات العمل للشكل (٥١) ، ونشرحها بعبارات مختصرة لكل خطوة :

(١)

(٢)

(٣)

(٤)

(٥)

شكل (٥١) برواز خشبي بالقشرة

– نماذج لقطع خشبية وأثاث معاصر تم تكسيته بالقشرة الخشبية :

شكل (٥٢) : ساعة وكرسي معاصر بالقشرة الخشبية

ثبت المصطلحات للفصل الدراسي الثاني

١– مجال الرسم :

الفن الإغريقي ( الكلاسيكي ) : أسلوب فني يتمثل في المحاكاة التامة للطبيعة بأدق تفاصيلها وفق
قواعد المنظور .
المدرسة الانطباعية ( التأثيرية ) : مدرسة فنية قائمة على نظرية ( اسحق نيوتن ) حول الضوء وألوان
الطيف .والتعبير الشخصي في التصوير .
صالات العرض : قاعات إقامة المعارض الفنية .
المدارس الفنية : أساليب مختلفة للتصوير ومنها التكعيبية والسريالية والتجريدية وغيرها .
الرمز : هو إشارة مرئية لشئ غير واضح قد يكون مجرداً أو محوراً ولا يتوقف على العملية الحسية بل
يشمل معاني أعم وأوسع
الرموز اللفظية : وتتمثل في الكلام المكتوب أو المسموع .
الرموز التشكيلية : وهي الرموز التي تعبر عن معانٍ عقلية أو خيالات حالمة .
الشعار : هو شكل ذو دلالات خاصة برسومات رمزية ترمز إلى معانٍ معينة أو تصف نشاط معين .
عناصر التصميم : وهي الخط والنقطة والمساحة والشكل واللون و غيرها .
القطاع الذهبي : نسبة مقننة القواعد حيث يقاس الجزء وعلاقته بالجزء الآخر وعلاقتهما بالكل .
الإعلان : هو طريقة من طرق الدعاية التي تستخدم في التأثير على الناس .
التصميم : هي كلمة ذات مدلول واسع وتعتبر أصل ثابت في جميع الفنون وهي محصلة للقدرات
العقلية والفنية معاً .

إعلانات السوسيت : وهو تصميم فرنسي عبارة عن إعلان مضيء داخل صندوق من الصاج أو
الألمنيوم شفاف من الجهتين وداخله الإعلان مطبوع على ورق أو فليكس ويثبت على الأرض وعادةً ما
يكون في الرصيف الأوسط وعلى مستوى نظر قائدي المركبات .

الإعلان : هو طريقة من طرق الدعاية التي تستخدم في التأثير على الناس.

٢– مجال الزخرفة

التكرار : عبارة عن إعادة الشيء مرة بعد أخرى للعنصر الزخرفي في اتجاهات متعددة ( مائلة ، أفقية عاموديه ، منحنية ، دائرية ) .

التكرار المنتظم : عبارة عن تجاور الوحدات الزخرفية في وضع ثابت واحد متناوب .
التكرار المتعاكس : عبارة عن تجاور الوحدات الزخرفية في أوضاع متعاكسة تارة إلى الأعلى وتارة إلى
الأسفل والى اليمين والى اليسار في تقابل متعاكس .
التكرار المتبادل : عبارة عن اشتراك وحدتين زخرفيتين مختلفتين في تجاور وتعاقب الواحدة تلو الأخرى.

٣– مجال المعادن

الشكل المجسم : عبارة عن الشكل الذي يستدل على هيئته من خلال أبعاده الثلاثة ( الطول والعرض
والارتفاع ) ، ويعرف هندسيا بأنه جزء من الفراغ محدود بسطوح تسمي أوجه المجسم وقد يكون
معتما أو شفافا .

التشكيل المعاصر : عبارة عن استغلال ماهو متاح من خامات مستحدثة قدمتها التكنولوجيا الصناعية
للفنان مراعيا إمكاناتها وكيفية تطويعها لخدمة العمل الفني .
الحركة البنائية " الإنشائية " : عبارة عن التعبير عن الآلة أو تجميلها وتهدف إلي لفت نظر الجمهور إلي
عالم الصناعة الذي سيطر على المجتمع وتسعي إلي تكريس الفن إلي عالم الصناعة.
المعادن المستهلكة : عبارة عن فضلات وبقايا المعادن التي تتوفر نتيجة التصنيع والتشكيل أو نتيجة
الاستعمال اليومي بالمنازل .
المعدن : عبارة عن مادة صلبة متجانسة تكونت بفعل عوامل وله تركيب كيميائي ثابت ومميز .
الفلز : عبارة عن نوع من المعادن أو عنصر له بريق ولمعان مميز ، وقابلية للطرق والسحب وجيد التوصيل
للكهرباء والحرارة .
الملمس : عبارة عن التأثيرات المختلفة الناتجة على الأسطح الخارجية للأشياء .
الايتان : عبارة عن احد المعادن الجديدة وهو خليط مجموعة من الفلزات وهي الفضة والرصاص
والزئبق والقصدير ويصنف بين المعادن بعد الفضة لذا يعتبر من المعادن النصف ثمينة .
النحاس : عبارة عن فلز من أقدم الفلزات التي عرفها الإنسان ، لونه احمر إلي برتقالي ، وهو سهل
التشكيل يستطيع الحرفي تحويله إلي أشكال متنوعة وزخرفته بالنقوش الجميلة .
النحاس الأحمر : عبارة عن معدن ذو لون أحمر باهت يميل قليلا إلى اللون الأصفر ، ويتصلب كلما
استعمل أو طرق ولكنه يسترد ليونته .
الضغط على النحاس : عبارة عن إحداث اثر على سطح النحاس بالضغط اليدوي بواسطة مضاغط
خاصة تساعد على إبراز النحاس من جهة إلي الخارج أو الداخل .
مضاغط النحاس : عبارة عن أدوات تباع جاهزة تحت اسم أدوات الضغط على المعادن وهي متعددة

الرؤوس والاستخدام حيث كل أداة لها استخدام معين ، وجميعها تعمل على إبراز العناصر على سطح
النحاس .
الغائر : عبارة عن إحداث اثر في سطح المعدن من الأمام أعمق من السطح ويتم ذلك من خلال دق
المعدن من الخلف أو الضغط عليه .
البارز : عبارة عن إظهار أثر فوق سطح المعدن من الأمام اعلي من السطح ويتم ذلك من خلال دق
المعدن من الخلف أو الضغط عليه .
التطعيم : عبارة عن إضافة معدن ثمين أو أحجار كريمة إلي المعدن المشغول ويمكن إضافة أسلاك بلون
أخر بهدف تزينه وتحويله إلي معدن ثمين .
التعتيق : عبارة عن إضافة مواد كيميائية على المشغولات المعدنية لتكسبها لونا يماثل لون الأواني
الأثرية القديمة .
التعتيق الكيميائي : عبارة عن استخدام المحاليل أو الأكاسيد التي تتفاعل مع النحاس وتعمل على
أكسدته فتغير لونه وتكسبه ألوان متعددة .
التقبيب : عبارة عن تشكيل الألواح المعدنية إلى أشكال منبعجة بالدق عليها من القاعدة وينتهي
عند المحيط الخارجي للشكل .
اللباد : عبارة عن قطعة من القماش الوبري مصنوع من وبر الجمل أو الخروف ذات سماكات مختلفة
ويستخدم لحماية النحاس أثناء الضغط عليه .
الورنيش : عبارة عن طلاء شفاف يستخدم في تلميع السطوح وحمايتها من العوامل الجوية كالحرارة
أو الرطوبة .
تشكيلات زخرفيه : عبارة عن عناصر أو وحدات زخرفيه مستمدة أشكالها من الزخرفة النباتية أو
الهندسية أو الخطية .
التذوق الفني والجمالي : عبارة عن القدرة على الاستجابة للمؤثرات الجمالية تجعل مشاعر الشخص
تتفاعل لها وتجعله يعيش معها ويستمتع بها .
العلاقات التشكيلية : عبارة عن العناصر المكونة للشكل العام في الفن التشكيلي ويكون تذوقها عن
طريق الرؤية ، كالخط والخطوط والكتل والملمس ...الخ
القيم الفنية : عبارة عن صفات الموضوع والظواهر المادية وهي تتحدد في ايطار تفهم قواعد وأصول
العمل الفني وأساليب تطبيقه وما يحمله من عناصر التصميم والتكو
القيم الجمالية : عبارة عن المعاني والأحاسيس المرتبطة بالقيم الفنية ومدي الاستجابة لما يشاهد وتفهم
المعاني الحقيقة للجمال الفني .

٤– مجال الخشب

أزاميل الحفر: أدوات حادة مصنوعة من الحديد، سمكها لا يتجاوز سُمك الأقلام العادية، ذات مقابض
مصنوعة من الخشب أو البلاستيك. ورؤوسها مختلفة الشكل، ولكل شكل منها تأثيره المختلف على
سطح الخشب.

تنعيم الخشب : مهارة أدائية نقوم خلالها باستخدام ورق خاص يسمى بورق "الصنفرة" حيث يمرر
الورق على سطح الخشب مع الضغط عليه إما رأسياً أو أفقياً، وذلك لإزالة الشوائب المعلقة على سطح
الخشب.

التكسية بالقشرة Wood Veneer : هي علية تلبيس أو تغطية الأسطح الخشبية الأقل
جودة والرخيصة الثمن بطبقة رقيقة من خشب ثمين بهدف إكسابها أسطحاً جميلة في أليافها
وتشكيلاتها.

الحرق على الخشب Wood Burning : الرسم على سطح الخشب باستخدام أقلام خاصة، ذات
رؤوس مصنوعة من الحديد، يتم تسخينها عادةً عن طريق الكهرباء.

عصر النهضة : مصطلح يطلق على فترة الانتقال من العصور الوسطى إلى العصور الحديثة وهي القرون
١٤ – ١٦ حيث نزح العلماء إلى إيطاليا حاملين معهم تراث اليونان والرومان. وذلك العصر شمل
تيارات ثقافية و فكرية بدأت في البلاد الإيطالية في القرن ١٤، وبلغ أوج ازدهارها في القرنين ١٥ و
١٦، ومن إيطاليا انتشرت النهضة إلى فرنسا وإسبانيا وألمانيا وهولندا وانكلترا وإلى سائر أوربا.

منشار الآركت : منشار يستخدم لتفريغ مساحات مختلفة في وسط مساحة قطعة الخشب، ولذلك
يوجد أنواع منه على شكل حرف (U) اللاتيني، كما يوجد منه أنواع تعمل آلية تعمل بالكهرباء.

مـــراجع الفصل الثاني

المصادر :

القران الكريم .
السنة النبوية الشريفة .
الإمام النووي (١٩٩٢م) – رياض الصالحين – المكتب الإسلامي ، بيروت .

المراجع العربية :

أبو الخير ، جمال (١٩٩٧م) – مدخل إلى التربية الفنية– مكتبة الخبتي الثقافية، بيشة .
الألفي ، أبو صالح ، (١٩٦٧م)، الفن الإسلامي ، دار المعارف ، لبنان.
إبراهيم ، أحمد عبد الرحمن (بدون) – أسس الزخارف – الهيئة العامة لشؤون المطابع الأميرية، ط ن ، مصر) .

إبراهيم، فاروق وجدي ، وآخرون)– تاريخ الزخرفة للصناعات الزخرفية والنسجية – مطابع الشروق، ط ن ، القاهرة ،
مصر .

أوغلي، أكمل الدين إحسان، (٢٠٠٤م)، الابتكار والحرف اليدوية في العالم الإسلامي ، مركز الأبحاث للتاريخ
والفنون والثقافة الإسلامية ، استانبول ، ارسيكا.

أوغلي ، أكمل الدين إحسان ( ٢٠٠٣م) ، زخارف الحرف اليدوية في العالم الإسلامي ( الارابسك)، مركز الأبحاث
للتاريخ والفنون والثقافة الإسلامية ، استانبول ، ارسيكا .

البسيوني ، محمود – الفن في القرن العشرين –
البسيوني ، محمود (١٩٩٤م)– أسرار الفن التشكيلي– ط٢، عالم الكتب ، القاهرة .
البهنسي ، عفيف (١٤١٨هـ)– من الحداثة إلي ما بعد الحداثة في الفن –، دار الكتاب العربي، دمشق.
البهنسي ، عفيف ( ٢٠٠٣م) – الفن التشكيلي العربي ، الأولي للنشر والتوزيع ، دمشق.
بينيت ، نايجيل ، (٢٠٠١م) ، الصخور والمعادن ، دار الرشيد ، دمشق ، بيروت .
بيومي ، علي ، (٢٠٠٢م) ، القيمة المعمارية والفن التشكيلي ، دار الراتب ، بيروت/ لبنان.

جاد ، حامد جاد محمد، وآخرون (بدون) – تاريخ الزخرفة للصناعات الزخرفية والنسيجية – مطابع الأهرام التجارية،
ط ن ، مصر .

جودي ، محمد حسين ، ( ١٤١٧هـ)– الرسم والأشغال اليدوية – دار الميسرة للنشر والتوزيع، عمان.
جودي ، محمد حسين (١٩٩٦م) – فنون وأشغال المعادن – ، دار المسيرة للنشر والتوزيع، عمان.
جودي ، محمد حسين (١٩٩٦م) – مبادئ في التربية الفنية وأشغال النحاس –، دار المسيرة، عمان.
حداد ، زياد سالم وآخرون ، (١٩٩٨م) ، النحت البنائي ، دار الكندي ، اربد، عمان .
الحديدي ، منى سعيد ،علي ، سلوى إمام (٢٠٠٥م)– الإعلان أسسه ..وسائله ..فنونه – الدار المصرية اللبنانية ، القاهرة .

الحربي ، سهيل سالم (٢٠٠٣م) – التصوير التشكيلي في المملكة العربية السعودية– الفن النقي، الرياض.
حسين ، خالد ، (١٩٨٣م) – الزخرفة في الفنون الإسلامية – دار التراث الشعبي ، بغداد ، العراق.
خضر ، محمود يوسف، (٢٠٠٣م)، تاريخ الفنون الإسلامية، (ط٢)، دار السويدي ، أبو ظبي.
خليل ، عبد الرؤوف حسن ، (١٤٠٥هـ)، متحف عبد الرؤوف حسن خليل ، شركة النصر للطباعة والتغليف ، جدة .

خنفر ، يونس ( ١٩٩٧م )– صناعة الأثاث والموبيليا ، سلسلة الفنون التطبيقية – والهندسية، تكنولوجيا النجارة
والديكور ، دار الراتب الجامعية ، بيروت ، لبنان ٠
دبس ، محمد ، (٢٠٠٢م) ، معجم الكيمياء المصور ، انتر ناشو نال للنشر والطباعة ، بيروت .

زايد ، أحمد صبري ( بدون ) – الزخارف دراسة مبادئ وأصول القواعد الزخرفية وعناصرها وأساليبها – دار الطلائع
للنشر والتوزيع والتصدير ، ط ن ، القاهرة ، مصر ).

زهران ، محمد احمد ، (١٩٦٥م) ، فنون أشغال المعادن والتحف ، مكتبة الانجلو المصرية ، القاهرة.
الشامي ، صالح أحمد، (١٩٩٠م) – الفن الإسلامي – دار القلم ، ط١ ، دمشق ،سوريا .

شركة النصر للطباعة والتغليف (١٤٠٥هـ ـ ١٩٨٥م)، – متحف عبد الرؤوف خليل – المقدمة – ط١، جدة ، المملكة
العربية السعودية .

شوقي، إسماعيل، (٢٠٠٠م)– مدخل إلى التربية الفنية – زهراء الشرق ، ط ٢، القاهرة ، مصر.
الصايغ ، سمير، (١٩٨٨م ) – الفن الإسلامي – دار المعرفة ، ط١ ، بيروت ، لبنان .
طالو ، محي الدين ،(٢٠٠٢م) – أشغال يدوية تقليدية للهواة – دار دمشق ، دمشق .

طالو ، محي الدين (٢٠٠٠م)– المرشد الفني إلى أصول إنشاء وتكوين الزخرفة الإسلامية – دار دمشق للطباعة والنشر
والتوزيع ، دمشق ، سوريا .

طالو ، محي الدين (٢٠٠٠م) – الفنون الزخرفية – دار دمشق ، ط ٦، دمشق ، سوريا .

طالو ، محي الدين، (١٩٩٥م) – الفنون الزخرفية زخارف عبر التاريخ – دار دمشق للطباعة والنشر والتوزيع ، ط٥ ،
دمشق ، سوريا.

طالو ، محي الدين، (١٩٩٩م) – فنون زخرفية معمارية عبر مراحل التاريخ – دار دمشق ، ط، دمشق ، سوريا.
عطية ، محسن محمد (٢٠٠٤م) – اتجاهات في الفن الحديث – عالم الكتب ، مصر.
عطية ، محسن محمد (١٩٩٧م) ، اتجاهات في الفن الحديث ، دار المعارف ، مصر .
عطية ، محسن محمد (١٩٩٦م) – الفن وعالم الرمز– ط٢، دار المعارف ، مصر.
عفيفي ، فوزي سالم، (١٩٩٧م) – نشأة الزخرفة وقيمتها ومجالاتها – دار الكتاب العربي، ط١، دمشق ، سوريا.
عفيفي، فوزي سالم (١٩٩٧م) – أنواع الزخـــــرفة الهنـــــدسيـــة – دار الكتـاب العربـــــــي ، ط١، دمشق، سوريا.
علام ، نعمت إسماعيل ، (١٩٨٣م) ، فنون الغرب في العصور الحديثة ، دار المعارف ، مصر.
عيسى ، احمد محمد ، (١٩٨٢م) ، الفنون الإسلامية ، دار المعارف ، القاهرة.
فاربي ، ترجمة الخزامي – عبد الحكيم أحمد (٢٠٠٥م) – فن الإعلان – دار الفجر، القاهرة .

فارسي ، محمد سعيد ، (١٤٠٩هـ) ، قصة الفن في جدة ، دار البلاد ، جدة .

فضل ، محمد عبد المجيد، (٢٠٠٠م) – التربية الفنية مداخلها تاريخها وفلسفتها – النشر العلمي والمطابع ، ط٢ ،
الرياض ، المملكة العربية السعودية .

فياض ،عبد الحفيظ، وآخرون ، (٢٠٠٥ م) – موسوعة الزخرفة المصورة – الأهلية للنشر والتوزيع ط١ ، عمان ، الأردن .
كتبي، زهير محمد جميل، (١٤١٣هـ)، المعادن في التراث الإسلامي، (ط٢)، دار الفنون للطباعة والنشر.
محمد ، سعاد ماهر ، (١٤٢٢هـ) ، الفنون الإسلامية ، مكتبة الفنون التشكيلية ، هلا للنشر والتوزيع، مصر.

محمد ،مصطفى حنفي ، (١٤١٨هـ) – مجالات في التربية الفنيـــــة – دار المــــفردات للنـــشر والتوزيـــــع والدراسات ،
ط١ ، الرياض ، المملكة العربية السعودية .

المفتي، أحمد ( ١٩٩٧م ) – فن الزخرفة والتو ريق – دار دمـــشق للنشر والتوزيع والطبــــاعة، ط١، دمــــشق ، سوريا .
المهدي ، عنايات ، (١٩٩٤م) ، فن أشغال المعادن والصياغة ، مكتبة ابن سينا.
وارد ، راشيل ، (١٤١٨هـ) ، الأعمال المعدنية الإسلامية ، دار الكتاب العربي ، دمشق .
يحيى ، حسن، ( بدون) – الموسوعة العربية في الزخارف والرسوم الإسلامية – دار حراء ، القاهرة، مصر .

يوسف، حسين محمد، وآخرون، (بدون) – فن ابتكار الأشكال الزخرفية وتطبيقاتها العملية – مكتبة ابن سينا للنشر
والتوزيع والتصدير ، ط ن ، القاهرة ، مصر .

الرسائل الجامعية :

الجابري ، عبد الله حميد، (٢٠٠٣م). – الصياغة الوظيفية والجمالية للزخرفة الإسلامية كمدخل لإثراء التصميم في التربية الفنية
– رسالة ماجستير غير منشورة ، جامعة أم القرى ، كلية التربية ، قسم التربية الفنية.

حلواني ، إيمان عبد الله محمد( ١٤٢٧هـ): القيم الجمالية للتوليف في الفن التشكيلي كمصدر لإثراء التصميم في
المشغولة الخشبية ، رسالة ماجستير غير منشورة ، قسم التربية الفنية ، جامعة أم القرى ، مكة المكرمة،المملكة العربية
السعودية .

الزهراني ، معجب ، (٢٠٠٤م)– الأبعاد الفكرية في الفن الإسلامي – رسالة ماجستير غير منشورة، جامعة أم القرى،
كلية التربية ، قسم التربية الفنية .

الدوريات :

أجنحة الأرز– العدد ٩٠– كانون الأول– كانون الثاني (٠٦/٢٠٠٥م).
مجلة القافلة ، العدد الرابع ، المجلد ٤٥ – ربيع الآخر (١٤١٧ هـ).
البطراوي ، عزت – مذكرة أسس الإعلان ونظرياته – جامعة أم القرى ، مكة .
حسين ، سعيد سيد– مذكرة تكنولوجيا الإعلان – جامعة أم القرى ، مكة .
معرض الواعدات التاسع ، (١٤٢٥هـ) ، اتليه جدة للفنون الجملية ، البنك الأهلي التجاري
معرض الفن التشكيلي النسائي الأول ، (١٤٢٦هـ) ، الجمعية العربية السعودية للثقافة والفنون ، فرع جيزان.

منهج التربية الفنية ( معاهد المعلمات ) الصف الثالث .
منهج التربية الفنية ( معاهد المعلمات ) الصف الثاني .

معرض بقاعة الفن الإسلامي، (١٤٠٨هـ) ، زخرفة الفضة والمخطوطات عند المسلمين ، مركز الملك فيصل للبحوث
والدراسات الإسلامية ، الرياض

الهيئة العليا للسياحة ، (١٤٢٧هـ) ، روائع من مجموعة الفنون الإسلامية بمتحف اللوفر ، المتحف الوطني ، الرياض
الموسوعات :

الخطيب ، احمد شفيق ، (١٩٩٤م) ، اللدائن ، " كتب الفراشة " ، مكتبة لبنان.

العبيدى ، سميرة دياب ، (١٩٩٢م) ، موسوعة عالية الفنية لصناعة الزهور والأشغال اليدوية ، المؤسسة الصحفية
الأردنية ، عمان

مطلق ، رفيق ، (١٩٨٧م) ، الحديد والفولاذ ، " كتب الفراشة " ، مكتبة لبنان.
موسوعة الزاد للعلوم والتكنولوجيا ، ديداكو ، برشلونة ، اسبانيا ، الجزء ٧
موسوعة الزاد للعلوم والتكنولوجيا ، ديداكو ، برشلونة ، اسبانيا ، الجزء ٢
الموسوعة العربية العالمية ، (١٩٩٦م) – مؤسسة أعمال الموسوعة للنشر والتوزيع – ج ١٧.
الموسوعة العربية العالمية ، (١٩٩٦م) – مؤسسة أعمال الموسوعة للنشر والتوزيع – ج ٢٣.
الموسوعة العربية العالمية ، (١٩٩٦م) – مؤسسة أعمال الموسوعة للنشر والتوزيع – ج ١٣.
الموسوعة العربية العالمية ، (١٩٩٦م) – مؤسسة أعمال الموسوعة للنشر والتوزيع – ج ٢٥.
الموسوعة العربية العالمية ، (١٩٩٦م) – مؤسسة أعمال الموسوعة للنشر والتوزيع – ج ١١.
الموسوعة العربية العالمية ، (١٩٩٦م) – مؤسسة أعمال الموسوعة للنشر والتوزيع – ج ١٨.

المراجع الأجنبية :

Hill , Simona ( 1999 ). Folk art Gifts , Lorenz Books , published in the USA by– New York.
A childs, Ann ( 1999 ). Trash To Treasure " The Recycler’s Guide to Creative Crafts".
Leisure Arts , Printed in the United States of America .
Case , Sandra Craham (2003) . Trash To Treasure " The Year’s Best Creative Crafts".
Leisure Arts , Printed in the United States of America .
Case , Sandra Craham (2002) . Trash To Treasure " The Year’s
Cook –Williom A sons, 2003, How to Repaired.
Restore Furniture , Joanna Lorens , Anness Publishing Ltd , London.

Best Creative Crafts". Leisure Arts , Printed in the United States of America .

Elliot , Marion . (2004) . Tin " 20 step–by– step practical ideas for hand– crafted tin
work projects ". Anness publishing. Gohanna Lorenzo .

Rhatigan , Joe . (2002) . The Decorated Frame. Sterling publishing lank books . U.S.A.
Ganson . Anthony F . 2001 m . History of Art . Harry N. Abrams, Incorporated . New York .

Gackson , Albert A Daveid Day , 1996 , Care A Repair of Furniture, Harper Collins
Publishers , London.

House Hermes.2002 m .The Ultimate Crafts Compendium. Anness Publishing . New York .
Beverley, Deena, (1999) Tiling and Mosaics in a weekend.
Massey, Peter (1999) beginner’s Guide to Mosaic.
Srender , Thomas , 2006 , The Renlard Boob of Wood Working , Lark Books , Canada.

الانترنت :

www.albayan.com
www.univers–art.arabfunart.com
http://www.islamicfinder.org/articles/article.php
http://terracuta.free.fr/index.htm
http://www.freearabi.com/Variety
http://www.syriatourism.org
http://www.un.org/arabic/aboutun/tours/hq/subnor.htm
http://www.mosaicmarble.com/index.php
http://www.kenanaonline.com/page/3222
http://hawaaworld.net/showthread.php?threadid

فهرس الأشكال الفصل الثاني

مجال الرسم

الموضوع الأول : الفن الحديث

رقم الصفحة

شكل (١) إحدى لوحات الفنان كلود مونيه
شكل رقم (٢) لوحة للفنان بول سيزان
شكل رقم (٣) لوحة (الاختراق) للفنان العراقي صبيح كلش
شكل رقم (٤) لوحة للفنان المغربي حكيم الغزالي
شكل رقم (٥) لوحة للفنان الفلسطيني إسماعيل شموط
شكل رقم (٦) لوحة للفنان عبدالحليم الرضوي
شكل رقم (٧) لوحة (من التراث) للفنان علي الرزيزاء
شكل رقم (٨) لوحة (القوة) للفنان ضياء عزيز ضياء
شكل رقم (٩) لوحة للفنان طه الصبان
شكل رقم (١٠) لوحة للفنان عبدالله الشلتي
شكل رقم (١١) للفنان محمد السليم
شكل رقم (١٢) لوحة للفنان يوسف جاها
شكل رقم (١٣) لوحة للفنان حمزة باجودة

١١
١٢
١٣
١٤
١٤
١٦
١٧
١٨
١٨
١٩
٢٠
٢١
٢١

الموضوع الثاني : الرسومات الرمزية في الشعارات

رقم الصفحة

شكل رقم (١٤) شعار الجمعية الخيرية لرعاية الأيتام بمكة المكرمة
شكل رقم (١٥) دلة القهوة رمز من رموز التراث الشعبي السعودي
شكل رقم (١٦) شعار وزارة الخارجية
شكل رقم (١٧) شعار منظمة الصحة
شكل رقم (١٨) شعار منظمة اليونسكو
شكل رقم (١٩) منظمة اليونيسيف

٢٣
٢٤
٢٥
٢٦
٢٦
٢٦

شكل رقم (٢٠) شعار منظمة التجارة العالمية
شكل رقم (٢١) شعار المنظمة العالمية للسياحة
شكل رقم (٢٢) شعار الندوة العالمية للشباب الإسلامي
شكل رقم (٢٣) شعار الاتحاد الإسلامي للمنظمات الطلابية
شكل رقم (٢٤) شعار جامعة الدول العربية
شكل رقم (٢٥) شعار المجلس العربي للطفولة والتنمية
شكل رقم (٢٦) شعار المنظمة العربية للسياحة
شكل رقم (٢٧) شعار مكتب التربية العربي لدول الخليج
شكل رقم (٢٨) شعار المملكة العربية السعودية
شكل رقم (٢٩) شعار دولة الكويت
شكل رقم (٣٠) شعار السنة الدولية للصحاري والتصحر
شكل رقم (٣١) شعار مكة المكرمة عاصمة الثقافة
شكل رقم (٣٢) الدورة العربية الرياضية الحادية عشر
شكل رقم (٣٣) شعار الذكرى المئوية بالمملكة العربية السعودية
شكل رقم (٣٤) شعار الهيئة العامة للغذاء والدواء
شكل رقم (٣٥) شعار اللجنة الوطنية السعودية للجودة
شكل رقم (٣٦) شعار كأس العالم ٢٠٠٦
شكل رقم (٣٧) شعار تعظيم البلد الحرام للمصمم باسم فلمبان
شكل رقم (٣٨) شعارات متنوعة
شكل رقم (٣٩) شعار وزارة التربية والتعليم بالمملكة
شكل رقم (٤٠) شعار المرسم المكي للمصمم عاصم جاها
شكل رقم (٤١) شعار مدرسة الملك فيصل للمصمم غازي بغلف
شكل رقم (٤٢)شعار النشاط الرياضي بمتوسطة العاصمة للمصمم سعيد بغلف
شكل رقم (٤٣) شعار جامعة الملك فهد للبترول والمعادن

٢٧
٢٧
٢٧
٢٧
٢٧
٢٧
٢٧
٢٧
٢٨
٢٨
٢٩
٢٩
٢٩
٢٩
٣٠
٣٠
٣٠
٣١
٣٢
٣٥
٣٥
٣٥
٣٥
٣٦

شكل رقم (٤٤) شعار جامعة الجوف للمصمم خالد الفايز
شكل رقم (٤٥) شعار أكاديمية حائل
شكل رقم (٤٦) شعار الجمعية العربية السعودية للثقافة والفنون
شكل رقم (٤٧) شعار اللقاء الثاني عشر لقادة العمل التربوي للمصمم باسم فلمبان
شكل رقم (٤٨) لعبة قطع التركيب Puzzle
شكل رقم (٤٩) رمز الطالب في دائرة الضوء
شكل رقم (٥٠) رمز بوابة مكة المكرمة
شكل رقم (٥١) الانفجار المعرفي يتمثل في العدد ١٢
شكل رقم (٥٢) الشعار بالعنوان كاملاً

٣٦
٣٦
٣٦
٣٧
٣٧
٣٨
٣٨
٣٩
٣٩

الموضوع الثالث: الإعلان والتصميمات المطبوعة

رقم الصفحة

شكل رقم (٥٣) من أقدم الإعلانات في العالم
شكل رقم (٥٤) نوع من الإعلان يرسل بالبريد
شكل رقم (٥٥) إعلان الهيئة العالمية لتحفيظ القرآن على الإنترنت
شكل رقم (٥٦) أحد الإعلانات المرسلة على الهاتف الجوال
شكل رقم (٥٧) مجموعة من الإعلانات المطبوعة
شكل رقم (٥٨) إعلانات دور السينما
شكل رقم (٥٩) إعلان داخل أنفاق المترو
شكل رقم (٦٠) ملصق للفنان عاصم جاها عن الذكرى المئوية للمملكة العربية السعودية
شكل رقم (٦١) بعض الإعلانات على جدران المباني
شكل رقم (٦٢) بعض الإعلانات على أسطح المباني
شكل رقم (٦٣) الإعلان على أعمدة الإنارة
شكل رقم (٦٤) إعلانات السوسيت
شكل رقم (٦٥) إعلانات الطرق السريعة
شكل رقم (٦٦) الإعلانات بين الجسور

٤١
٤٤
٤٤
٤٥
٤٦
٤٧
٤٧
٤٨
٤٨
٤٨
٤٩
٤٩
٥٠
٥٠

شكل رقم (٦٧) بالون إعلاني على شكل طائرة
شكل رقم (٦٨) بالون إعلاني على شكل باراشوت
شكل رقم (٦٩) بالون إعلاني لألعاب رياضية
شكل رقم (٧٠) بالون إعلاني دائري
شكل رقم (٧١) إعلان مميز على مركبة نقل
شكل رقم (٧٢) إعلان على المترو
شكل رقم (٧٣) إعلان على شاحنة نقل
شكل رقم (٧٤) إعلان في إحدى محطات الباص
شكل رقم (٧٥) شاشة إعلانية على سيارات الأجرة
شكل رقم (٧٦) إعلان عن مضار المخدرات
شكل رقم (٧٧) من أضخم الإعلانات في العالم
شكل رقم (٧٨) إعلان عن شركة دهانات وهو من أغرب الإعلانات على جدران المباني
شكل رقم (٧٩) مطبوع عن احتفاء أهالي مدينة الرياض بخادم الحرمين الملك عبدالله بن عبدالعزيز
شكل رقم (٨٠) مطبوع لليوم العالمي للإيدز ٢٠٠٦
شكل رقم (٨١) مطبوع للحملة الوطنية للتوعية بأضرار التدخين والمخدرات بمنطقة مكة المكرمة
شكل رقم (٨٢) مطبوع تعليمي عالمي
شكل رقم (٨٥) إعلان بالوني أخذ شكل المنتج
شكل رقم (٨٦) الخط الكنتوري للوحة
شكل رقم (٨٧) تلوين العناصر
شكل رقم (٨٨) لصق الخامات
شكل رقم (٨٩) لصق الصور
شكل رقم (٩٠) استخدام الفرشاة في التلوين
شكل رقم (٩١) استخدام السكين في التلوين
شكل رقم (٩٢) الشكل النهائي للإعلان عن المسابقة

٥١
٥١
٥١
٥١
٥٢
٥٢
٥٢
٥٣
٥٣
٥٣
٥٣
٥٤
٥٦
٥٦
٥٧
٥٧
٥٨
٥٩
٥٩
٥٩
٦٠
٦٠
٦٠
٦٠

مجال الزخرفة

الموضوع الأول : تصميم ابتكاري للوحدات الزخرفية اللانهائية

رقم الصفحة

شكل رقم (١) قبة من داخل جامع قرطبة في الأندلس
شكل رقم (٢) جزء من حاجز خشبي مزخرف بالعناصر الطبيعية في القرن ١٣م/مصر
شكل رقم (٣) لوح من الرخام يعود إلى العصر المملوكي
شكل رقم (٤) سقف مسجد قبة الصخرة تتجلى فيه روعة الزخرفة ودقتها
شكل رقم (٥) جزء من واجهة المسجد الكبير في قرطبة (العصر الأموي)
شكل رقم (٦) زخارف نباتية لانهائية
شكل رقم (٧) وحدة زخرفية هندسية
شكل رقم (٨) مساحة فارغة
شكل رقم (٩)شكل رقم (١٠)شكل رقم (١١)شكل رقم (١٢)

٦٣
٦٤
٦٥
٦٦
٦٧
٦٧
٦٨
٦٨
٦٩

الموضوع الثاني : تصميم ابتكاري للوحدات الزخرفية اللانهائية

رقم الصفحة

شكل رقم (١٣) لوحة للفنان العالمي ديفد أشر
شكل رقم (١٤) لوحة فنية زخرفية مبتكرة للفنان عبدالمنعم عوض
شكل رقم (١٥) لوحة فنية زخرفية للفنان عبدالرحمن النشار
شكل رقم (١٦) أ،ب،ج. مجموعات لونية مختلفة
شكل رقم (١٧) وحدة زخرفية إسلامية
شكل رقم (١٨) تصميم زخرفي
شكل رقم (١٩) تصميم زخرفي
شكل رقم (٢٠) تصميم زخرفي

٧١
٧٢
٧٣
٧٤
٧٥
٧٦
٧٦
٧٦

مجال : أشغال خامات

الموضوع الأول : الفسيفساء

رقم الصفحة

شكل رقم (١) فسيفساء جدارية كتب فيها البسملة

٨٠

شكل رقم (٢) مسجد قبة الصخرة من روائع فن الفسيفساء الإسلامية
شكل رقم (٣) فسيفساء لكتابات قرآنية لخط الكوفي
شكل رقم (٤) الفسيفساء في المساجد الإسلامية
شكل رقم (٥) محراب في أحد المساجد مكسو بالفسيفساء
شكل رقم (٦) أدوات وخامات جديدة للفسيفساء
شكل رقم (٧) لوحة جدارية من الفسيفساء بمطار الملك فهد الدولي بالدمام للفنان محمود سويد
شكل رقم (٨) مجسمات جمالية على الأسطح غير المستوية
شكل رقم (٩) تعليمات السلامة
شكل رقم (١٠) تثبيت الفسيفساء بوضع طبقة خفيفة من الجص أو غراء السيراميك على الجدار
شكل رقم (١١) سد الفراغات بين القطع بحشو الجص
شكل رقم (١٢) الشكل النهائي للفسيفساء
شكل رقم (١٣) أشكال منوعة للفسيفساء

٨١
٨١
٨٢
٨٢
٨٤
٨٤
٨٥
٨٨
٨٩
٨٩
٩٠
٩١

الموضوع الثاني : الفسيفساء المجسمة

رقم الصفحة

شكل رقم (١٤) لوحة الفنان الأمريكي نورمان
شكل رقم (١٥) عمل من الفسيفساء بمطار الملك عبدالعزيز الدولي بجدة لحمزة باجودة
شكل رقم (١٦) الفسيفساء الأرضية
شكل رقم (١٧) فسيفساء جدارية
شكل رقم (١٨) باب البريد ( المدخل الغربي للجامع الأموي) وقد زينت أعمدته وقبته بالفسيفساء
شكل رقم (١٩) مجموعة من أعمال الفسيفساء المجسمة
شكل رقم (٢٠) أنواع مختلفة من قطع الفسيفساء
شكل رقم (٢١) اختلاف الأحجام لقطع الفسيفساء وأنواعها تزيد من قيمة العمل الفني
شكل رقم (٢٢) فسيفساء جدارية مجمعة من عدد من القطع
شكل رقم (٢٣) الفسيفساء على أرضية الأدوات والأواني
شكل رقم (٢٤) الفسيفساء الجدارية على شكل لوحة فنية معلقة وبخامات متنوعة من الأحجار

٩٣
٩٥
٩٦
٩٦
٩٧
٩٧
٩٨
٩٨
٩٩
٩٩
١٠٠

شكل رقم (٢٥) الفسيفساء المجسمة على أصيص نباتات فخاري
شكل رقم (٢٦) جدارية من الفسيفساء بطوابع البريد

١٠٠
١٠٤

مجال : أشغال معادن

الموضوع الأول : الضغط على النحاس

رقم الصفحة

شكل رقم (١) إبريق من النحاس مطعم بالفضة
شكل رقم (٢) إبريق من النحاس مطعم بالذهب والفضة
شكل رقم (٣) شمعدان من البرونز المكفت بالفضة
شكل رقم (٤) شمعدان من النحاس مزخرف
شكل رقم (٥) شمعدان من البرونز المكفت بالفضة ومزخرف بالأزهار
شكل رقم (٦) لوحة للفنان "محمد هلال"
شكل رقم (٧) لوحة للفنان "حسين اشكناني"
شكل رقم (٨)كيفية اكتشاف النحاس
شكل رقم (٩) مسبكاً مصرياً للنحاس في القرن (١٧)م
شكل رقم (١٠) قطع من النحاس الخام الطبيعي
شكل رقم (١١) الضغط على النحاس
شكل رقم (١٢) أدوات وخامات الضغط على النحاس
شكل رقم (١٣) أشكال تحدد نهاية الأزاميل التي بها يمكن عمل تشكيلات زخرفية
شكل رقم (١٤) استخدام الأزاميل المزخرفة
شكل رقم (١٥) أدوات وخامات الضغط بالأزاميل المزخرفة
شكل رقم (١٦) أفكار للزخرفة على النحاس
شكل رقم (١٧) باب بواجهة نحاسية
شكل رقم (١٨) استغلال الخامات المستهلكة

١٠٧
١٠٧
١٠٨
١٠٨
١٠٨
١٠٩
١٠٩
١١٠
١١٠
١١١
١١٢
١١٣
١١٧
١١٨
١١٨
١٢١
١٢٢
١٢٣

الموضوع الثاني : تعتيق المعادن

رقم الصفحة

شكل رقم (١٩) تكوين حديث (مجموعة من الكتل)

١٢٥

شكل رقم (٢٠) رأس ١٩٣١م للفنان "بابلوبيكاسو"
شكل رقم (٢١ ، ٢٢) مفهوم "الفن–الآلة"
شكل رقم (٢٣) تكوين خطي ١٩٤٩م
شكل رقم (٢٤) فلنستمع ١٩٩٠م
شكل رقم (٢٥) الاتحاد ١٩٦٨م
شكل رقم (٢٦) مجسم من نفايات معدنية
شكل رقم (٢٧) مجسم من كتل حديدية
شكل رقم (٢٨) تنظيم لقطع معدنية
شكل رقم (٢٩) الإنسان والطاقة للفنان "أحمد نوار"
شكل رقم (٣٠) تشكيل بالمعادن للفنان عجيب يوسف
شكل رقم (٣١) مجسم للفنان صديق واصل
شكل رقم (٣٢) لوحة للفنان صديق واصل
شكل رقم (٣٣) مجسم جمالي
شكل رقم (٣٤) مجسم جمالي
شكل رقم (٣٥) تأثير الاكاسيد المختلفة على النحاس
شكل رقم (٣٦) شمعدان من النحاس القرن/١٤م
شكل رقم (٣٧) صحن من النحاس، أواخر القرن/١٥م
شكل رقم (٣٨) إبريق من النحاس
شكل رقم (٣٩) التعتيق بالطريقة الأولى
شكل رقم (٤٠) التعتيق بالطريقة الثانية
شكل رقم (٤١) التعتيق بالتسخين
شكل رقم (٤٢ ، ٤٣) التعتيق باستخدام بودرة الجرافيت
شكل رقم (٤٤) التعتيق باستخدام البوية
شكل رقم (٤٥) الأدوات والخامات

١٢٥
١٢٦
١٢٦
١٢٦
١٢٦
١٢٧
١٢٧
١٢٧
١٢٨
١٢٨
١٢٩
١٢٩
١٢٩
١٢٩
١٣٠
١٣١
١٣١
١٣١
١٣٢
١٣٢
١٣٣
١٣٣
١٣٤
١٣٦

شكل رقم (٤٦) الأدوات والخامات
شكل رقم (٤٧) التعتيق باستخدام البوية
شكل رقم (٤٨) مجسم من حديد الخردة

١٣٦
١٣٨
١٣٩

الموضوع الثالث : التلبيس بالايتان

رقم الصفحة

شكل رقم (٤٩) إطار من الايتان للفنان "ماريو حايك"
شكل رقم (٥٠) رقائق الايتان
شكل رقم (٥١) لوحة بالايتان للفنانة "ابتسام رجب"
شكل رقم (٥٢) مجموعة أعمال للفنان "ماريو"
شكل رقم (٥٣) مجموعة من الأواني والأدوات والصناديق ملبسة بالايتان
شكل رقم (٥٤) التلبيس الكلي
شكل رقم (٥٥) التلبيس الجزئي
شكل رقم (٥٦) الأدوات والخامات المستخدمة
شكل رقم (٥٧) الضغط بخامات متنوعة
شكل رقم (٥٨) الضغط على مساحات كبيرة
شكل رقم (٥٩) نماذج للتلبيس الجزئي بالايتان
شكل رقم (٦٠) خامات وأدوات التلبيس الجزئي بالايتان
شكل رقم (٦١) إضفاء ملامس بالصقل
شكل رقم (٦٢) إضفاء ملامس بالمدقات
شكل رقم (٦٣) إضفاء ملامس
شكل رقم (٦٤) نماذج من التطعيم بالأحجار
شكل رقم (٦٥) التلوين على الآيتان لوحة هيفاء الحربي
شكل رقم (٦٦) التلوين على الآيتان لوحة مضاوي النجم
شكل رقم (٦٧) التلوين على الآيتان لوحة نقاد اسكندر
شكل رقم (٦٨) الشكل النهائي

١٤١
١٤١
١٤٣
١٤٣
١٤٤
١٤٤
١٤٤
١٤٥
١٤٨
١٤٨
١٤٨
١٤٩
١٥٣
١٥٣
١٥٤
١٥٥
١٥٥
١٥٦
١٥٦
١٥٦

شكل رقم (٦٩) إضافة مادة "أنتيك كلور"
شكل رقم (٧٠) استخدام التنر
شكل رقم (٧١) استخدام السلك المعدني
شكل رقم (٧٢) أعمال متنوعة من الايتان
شكل رقم (٧٣) الأدوات اللازمة
شكل رقم (٧٤) لوحة للفنانة "فاطمة وارس"
شكل رقم (٧٥أ) الإناء قبل التلبيس بالايتان
شكل رقم (٧٥ب) الإناء بعد التلبيس بالايتان

١٥٦
١٥٧
١٥٧
١٥٨
١٥٨
١٦١
١٦١
١٦١

مجال : أشغال خشب

الموضوع الأول : الأثاث الخشبي وتزيينه بالحفر

رقم الصفحة

شكل رقم (١) تعدد ألوان الخشب
شكل رقم (٢) طاولة مصنوعة من الخشب، زينت جوانبها
شكل رقم (٣) منتصف الطاولة من الأمام، مزينة بزخرفة منقوشة من
شكل رقم (٤) محراب الجامع الأزهر، أنشئ بأمر الخليفة الفاطمي الحاكم بأمر الله
شكل رقم (٥) ثلاثة أجزاء تفصيلية مكبرة للمحراب
شكل رقم (٦) طبق خشبي محفور عليه زخارف نباتية، لفنان من أوزباكستان
شكل رقم (٧) كرسي مصحف عليه زخارف نباتية
شكل رقم (٨) صندوق مصحف من العصر المملوكي
شكل رقم (٩) الصندوق وهو مقفل الغطاء، وبجانبه صورة مكبره للنقوش
شكل رقم (١٠) كرسي طراز لويس الخامس عشر من خشب الجوز المذهب ١٧٥٧م
شكل رقم (١١) أجزاء مكبرة من بعض الكراسي، والمزينة
شكل رقم (١٢) أحد الحرفيين يقوم بالحفر على قطعة خشبية
شكل رقم (١٣) الأدوات التي يستخدمها الفنان في الحفر على الخشب، مجموعة أزاميل
شكل رقم (١٤) أحد الفنانين الحرفيين، يقوم بالحفر

١٦٥
١٦٧
١٦٨
١٦٩
١٧٠
١٧١
١٧١
١٧٢
١٧٢
١٧٣
١٧٣
١٧٤
١٧٤
١٧٥

شكل رقم (١٥) نماذج مختلفة ومتنوعة، لأشكال محفورة
شكل رقم (١٦) جذع شجرة ( Log)
شكل رقم (١٧) تستخدم القشرة لتغطية الأسطح
شكل رقم (١٨) وتستخدم أيضاً لتغطية مساحات صغيرة
شكل رقم (١٩) باب خشبي مغطى بثلاثة أنواع من قشرة الخشب
شكل رقم (٢٠) لوحتين فنيتين، منتجتين بقشرة الخشب

١٧٦
١٧٦
١٧٧
١٧٧
١٧٧
١٧٨

الموضوع الثاني : الحرق على الخشب

رقم الصفحة

شكل رقم (٢١) قلم أو أداة الحفر على الخشب
شكل رقم (٢٢) رأس قلم التحديد
شكل رقم (٢٣) الرأس الأكثر استخداما
شكل رقم (٢٤) عمل الخطوط
شكل رقم (٢٥) تحديد عمق الضغط بالقلم
شكل رقم (٢٦) الرسم بالقلم
شكل رقم (٢٧) تأثير الظل
شكل رقم (٢٨) أشكال مختلفة بالحرق على الخشب
شكل رقم (٢٩) لاحظ الوهج الحراري الصادر من رأس القلم
شكل رقم (٣٠) لوحة لأحد الفنانين
شكل رقم (٣١) تفاصيل اللوحة السابقة
شكل رقم (٣٢) شريط يمثل تدرج لوني

١٨٣
١٨٤
١٨٤
١٨٥
١٨٥
١٨٦
١٨٦
١٨٧
١٩٠
١٩١
١٩١
١٩٢

الموضوع الثالث : تكسية الأثاث بالقشرة الخشبية

رقم الصفحة

شكل رقم (٣٣) لاحظ طرق تزيين القطع الأثاث التراثية"متحف عبدالرؤوف" خليل
شكل رقم (٣٤) صندوق خشبي مزخرف بالحفر البارز
شكل رقم (٣٥) أساليب الزخرفة الخشبية التي كانت تستخدم قديماً بالمملكة العربية السعودية
شكل رقم (٣٦) كرسي مصحف عليه زخارف نباتية

١٩٥
١٩٦
١٩٦
١٩٦

شكل رقم (٣٧) صندوق من العصر المملوكي
شكل رقم (٣٨) طاولة مصنوعة من الخشب
شكل رقم (٣٩) منتصف الطاولة من الأمام
شكل رقم (٤٠) أنواع مختلفة من الأخشاب المصنعة
شكل رقم (٤١) جذع شجرة (Log)
شكل رقم (٤٢) استخدام القشرة لتغطية الأسطح الخشبية
شكل رقم (٤٣) بعض أنواع القشرة الخشبية
شكل رقم (٤٤) لاحظ تعدد ألوان خشب الأثاث الحديث، وتصاميمه المختلفة
شكل رقم (٤٥) مكابس يدوية للصق القشرة
شكل رقم (٤٦) التكسية بنوع ولون واحد
شكل رقم (٤٧) طاولة دائرية تم تزينها بنوع واحد من القشرة الخشبية مع تغيير اتجاه الألياف
شكل رقم (٤٨) جزء تفصيلي لسطح طاولة
شكل رقم (٤٩) قشرة خشبية، مسطرة حديد، مشرط، صمغ للخشب، شريط لاصق
شكل رقم (٥٠) الصورة النهائية
شكل رقم (٥١) برواز خشبي بالقشرة
شكل رقم (٥٢) ساعة وكرسي معاصر بالقشرة الخشبية

١٩٧
١٩٨
١٩٩
٢٠٠
٢٠٠
٢٠١
٢٠١
٢٠١
٢٠٢
٢٠٣
٢٠٣
٢٠٤
٢٠٤
٢٠٦
٢٠٨
٢٠٨