للصف الثالث المتوسط
الفصل الدراسي الأول
كتاب الطالب

قام بالتأليف والمراجعة
فريق من المتخصصين

طبعة ١٤٣٤ ـــ ١٤٣٥ هـ
٢٠١٣ ـــ ٢٠١٤م

وزارة التربية والتعليم ، ١٤٣٠ هـ

فهرسة مكتبة الملك فهد الوطنية أثناء النشر
السعودية ـ وزارة التربية والتعليم
التربية الفنية : الصـف الثالث المتوسط : الفصل الدراسي الأول : كتاب
الطالب/ وزارة التربية والتعليم ـ الرياض، ١٤٣٠هـ
١٤٤ ص ، ٢١ × ٥, ٢٥ سم
ردمك ٧–٩٢٤–٤٨–٩٩٦٠–٩٧٨
١ ـ التربية الفنية ـ كتب دراسية ٢ ـ التعليم المتوسط ـ
السعودية ـ كتب دراسية أ ـ العنوان
ديوي ٣٧٢،٥ ٦٦٠١ / ١٤٣٠

رقم الإيداع : ٦٦٠١ / ١٤٣٠
ردمك ٧–٩٢٤–٤٨–٩٩٦٠–٩٧٨

لهذا المقرر قيمة مهمة وفائدة كبيرة فلنحافظ عليه، ولنجعل نظافته تشهد على حسن سلوكنا معه.

إذا لم نحتفظ بهذا المقرر في مكتبتناالخاصة في آخر العام للاستفادة، فلنجعل مكتبة مدرستنا تحتفظ به.

حقوق الطبع والنشر محفوظة لوزارة التربية والتعليم ـ المملكة العربية السعودية

www.moe.gov.sa

http://curriculum.gov.sa

info@curriculum.gov.sa

almanahej@moe.gov.sa

www.cpfdc.gov.sa

curdevelop@moe.gov.sa

موقع

موقع

بريد

بريـد

موقع

بريد

فقد صمم هذا الكتاب لإثراء معلومات الطالب/ـه وخبراته ومهاراته في مجالات التربية الفنية المختلفة.
وهو مرتبط بما تعلمته في دروس التربية الفنية في أثناء السنوات السابقة ، وفيه من المعلومات والأنشطة ما
يجعله مرجعًا أكاديميًّا مهمًّا . نجد في محتوى الجزء المخصص للفصل الدراسي الأول خمس مجالات،هي
مجال الرسم ومجال الزخرفة ، ومجال الطباعة ، ومجال النسيج ، ومجال الخزف . ويتكون كل مجال من
عدد من الموضوعات .

الحمد لله رب العالمين والصلاة والسلام على أشرف المرسلين وعلى آله وصحبه أجمعين وبعد ...

مجال الرسم : يحتوي على موضوع تحت مسمى :
الخط الكانتوري (الفن التشكيلي المعاصر واستخدام الخامات ) .

وقد روعي في هذه الموضوع مناسبته لقدرات الطالب/الطالبة ومراحل نموه الجسمي والعقلي ، والاجتماعي،
ومعالجته لمفاهيم سبق له التعرض إليها في دروسه ، كما ذيلت الموضوعات بأنشطة فكرية وتطبيقية
تساعد على تأكيد المعارف والخبرات والمهارات المكتسبة .

مجال الزخرفة : مكون من موضوع تحت مسمى :
المميزات التشكيلية للخط العربي .

وقد روعي في هذه المواضيع أن تكون تعريفًا بالخطوط العربية الإسلامية وأساليب استخدامها في
الزخرفة .

مجال الطباعة : وقد اشتمل على الموضوع التالي :
طباعة الشاشة الحريرية .
وقد تم تناول موضوعات تتعلق بطرق الطباعة بالشاشة الحريرية ، وقدمت نبذة تاريخية عنها ، وتطرقت

بالتفصيل لطباعة الشاشة الحريرية والاستفادة منها في المنزل . كما ذيلت الوحدة بأنشطة إثرائية فكرية وعملية .

وقد روعي في إعداد هذا المجال ، مناسبته لمرحلة الطالب/ـه الدراسية وإثرائها وتعزيزها للخبرات
التي سبق أن اكتسبها أثناء الدروس الفصلية للمجالات. وقد قدمت مواضيع هذه الوحدة فكرة عامة عن
السجاد. كما استعرض بعض أنواع السجاد في الدول العربية والإسلامية المختلفة ، مع توضيح أنواع
الخامات الخيطية وأنواع العقد . وقد ذيلت الموضوعات بأنشطة فكرية وعملية وتطبيقية .

فما عليك عزيزي الطالب ــ عزيزتي الطالبة إلا قراءة التعليمات ، وإتباع الخطوات ، للقيام بالأنشطة التي
سوف تكون بإذن الله مفيدة ليس لك فقط ولكن للأسرة بكاملها ، ذلك أن التعلم عن عالم الفن وممارسته
أمر ممتع ومفيد.

المجال الخامس : عن الخزف وقد قدم موضوعين إثرائيين على النحو التالي:
١– الموضوع الأول : خزفياتي عربية .
٢– الموضوع الثاني : هوية الخزف العربية.

وقدم نبذة تاريخية عن الخزف العربي ، ومساهمة الخزاف المسلم في تطويره، وتطوير تقنياته المختلفة.
وعرض نماذج منه .. وفي الختام نسأل الله الكريم أن ينفع طلابنا وطالباتنا بهذا الجهد المتواضع الذي
يهدف إلى تحسين تعلمهم وممارستهم لمجالات التعبير الفني المختلفة .

وآخر دعوانا أن الحمد لله رب العالمين .

مجال النسيج : وقد قدم فيه موضوع :السجاد .

إنتاج عمل فني من البيئة المحلية باستخدام ألوان الأكريليك والألوان الزيتية.
إنتاج عمل فني باستخدام العجائن الورقية.
إدراك دور الرمز في الأعمال الدعائية.
إنتاج رسومات فنية باستخدام خامات متعددة.
إبراز بعض القيم الفنية الجمالية والنفعية في بعض الأعمال الفنية المجسمة والمسطحة.
التحدث عن بعض الأعمال الفنية من التراث الإسلامي في العصر التيموري وإبراز معنى المنمنمات في تلك
الأعمال.
إدراك بعض الخصائص التشكيلية للخط العربي.
تصــميم وحــدة زخرفية تجمــع نوعيــن من أنواع الزخرفية الإسلاميـــة .
كتابة وصـف فني لأعمال زخرفية .
إنتاج أعمال خزفية متنوعة مستخدمًا الطلاءات الزجاجية ومعرفة أهم عيوب الطلاءات الزجاجية.
القدرة على تجفيف وحرق بعض الأعمال الخزفية المنتجة .
القدرة على الإلمام بالعديد من المصطلحات وتوظيفها عند الكتابة والتحدث عن مجال الخزف .
الوعي بالبُعد المهني والعائد الاقتصادي الممكن من مجال الخزف.
إدراك العلاقة بين مجال الخزف وغيره من مجالات المواد الدراسية الأخرى كالعلوم على سبيل المثال.
الإلمام بخصائص بعض الخامات المستخدمة في أشغال النسيج.
الإلمام ببعض المصطلحات المستخدمة في أعمال النسيج والقدرة على توظيفها عن التحدث عن هذا المجال.
تشكيل عمل نسجي باستخدام نول المنضدة.
إنتاج عمل نسجي بسيط على النول الشبكي.
الوعي بالبُعد المهني والعائد الاقتصادي الممكن من مجال النسيج.
الإلمام بخصائص بعض الخامات المستخدمة في الطباعة.

١–
٢–
٣–
٤–
٥–
٦–

٧–
٨–
٩–
١٠–
١١–
١٢–
١٣–
١٤–
١٥–
١٦–
١٧–
١٨–
١٩–
٢٠–

الإلمام ببعض مصطلحات الطباعة .
الطبع بطريقتي العزل والشمع والتمييز بينهما.
الطبع بطريقة السلك سكرين.
المقارنة بين الأعمال المطبوعة وفق المعايير الفنية.
اكتساب القدرة على التشكيل بالسلك وتعلم طرق الوصل الميكانيكية.
القدرة على توظيف الأدوات البسيطة التي تستخدم لتفريغ النحاس الأحمر مقاس ٨/ ١٠.
التمكن من طلاء المعدن المسطح أو المجسم بالمينا الباردة.
اكتساب مهارة استخدام خامات التعتيق.
التمكن من عمل تصاميم زخرفية لحلي مستلهمة من التراث الشعبي.
اكتساب مهارة الطلاء بالمينا الباردة على الأسطح المعدنية المستوية.
التمكن من التشكيل بالسلك وطرق الربط الميكانيكية بواسطة السلك المرن.
الوعي بالبُعد المهني والعائد الاقتصادي الممكن من مجال أشغال المعادن.
اكتساب مهارة استخدام طرق تشكيل القشرة ولصقها بواسطة الغراء والتفعيل الحراري.
اكتساب مهارة استخدام منشار الأركيت في تفريغ الزخارف على الأبلكاج اللين.
التمكن من عمل مجسمات بطريقة الوصل الكيميائي (الغراء والوسائد الأخرى).
التمكن من وصف وتحليل القيم الجمالية في أعمال النحت الخشبي.
القدرة على استخدام آلات الحرق البسيطة على أنواع الخشب المناسب للحرق.
الوعي بالبُعد المهني والعائد الاقتصادي الممكن من مجال أشغال الخشب .
يدرك القيم الفنية لبعض الخامات.
إتقان المهارات المطلوبة للتعبير ببعض الخامات مثل الجبس والفسيفساء.
المقارنة الفنية والجمالية بين عملين.
تحديد أهم السمات الفنية لعمل فني من إحدى الحضارات.
إنتاج عمل فني مستخدمًا فيه خامة البلاستيك المستهلك.
إدراك خصائص البلاستيك التشكيلية وإمكاناته الفنية، والأدوات المناسبة للتشكيل به.

٢١–
٢٢–
٢٣–
٢٤–
٢٥–
٢٦–
٢٧–
٢٨–
٢٩–
٣٠–
٣١–
٣٢–
٣٣–
٣٤–
٣٥–
٣٦–
٣٧–
٣٨–
٣٩–
٤٠–
٤١–
٤٢–
٤٣–
٤٤–

أولاً : مجال الرسم :

١– اكتساب خبرة الرسم باستخدام الخامات المختلفة مثل بودرة الرخام والعجائن المتنوعة لإحداث ملامس
سطوح مختلفة والتأكيد على استخدام العناصر الشكلية في التلوين.

٢– مناقشة بعض أسس التصميم وطريقة توظيفها في الأعمال الفنية من قبل فنانين تشكيليين مبدعين.

٣– مناقشة أعمال فنية من التراث الإسلامي في العصر التيموري ومعرفة قضايا فن التصوير في تلك
المرحلة.

٤– إنتاج منمنمة باستخدام الألوان المائية.
٥– مناقشة أعمال فنية مسطحة ومجسمة مستلهمة من التراث ومحققة للمعاصرة.

ثانياً : مجال الزخرفة :

١– مشــــاهـدة صور نمــاذج زخــارف كتابيـــة إســلاميـــــة.
٢– إدراك المميزات التشكيليــــة للخـــط العـــربي.
٣– إدارك القيـــم الفنيـــة الزخرفية للخــط العــربي.
٤– تصميـــم وحــدة زخرفية كتابيـــة وتكــرارهـــا وتلوينهـــــا.
٥– كتابـــة وصــف فنــي لجمــاليـات الزخرفــة والخــط العــربي في وحــدة زخرفية.

الأهداف

الأهداف

ثالثاً : مجال الخزف:

الأهداف

١– استعراض مراحل تطوير الخزف في البيئة العربية.
٢– توظيف الخبرات السابقة المكتسبة في تشكيل وإنتاج أعمال خزفية متنوعة.
٣– تنمية مهارات التشكيل بالطينة مع مراعاة جوانب جودة تشطيب العمل من حيث السماكة والمتانة.
٤– تذوق القيم الفنية والجمالية التي تضيفها أعمال الخزف على جو العمل والمنزل.
٥– اكتساب مصطلحات عن فن الخزف وتوظيفها عند التحدث والكتابة عنه في المناسبات المختلفة.

رابعاً : مجال النسيج:

الأهداف

١– التعرف على بعض أعمال السجاد في الفن الإسلامي وإدراك القيم الفنية فيه.
٢– التعرف على الخامات والأدوات المستخدمة في أعمال السجاد على النول الشبكي.
٣– اكتساب المهارات الفنية في إنتاج أعمال السجاد على النول الشبكي.
٤– إشباع الحاجات الفنية من خلال ممارسة الأعمال اليدوية.
٥– تذوق القيمة الفنية واللونية في أعمال السجاد على النول الشبكي.
٦– توظيف قيمة جمالية واحدة في أعمال النسيج المنتجة والحكم عليها

خامساً : مجال الطباعة:

الأهداف

١– معرفــة نبذة عــن تطـور فـن الطبــاعـة بالشاشة الحريرية.

٢– التعرف على المصطلحات الفنيـة لطباعــة الشاشـة الحريريـة ( السلك سكريـن ) .
٣– التعـرف على المواد المستخدمة في طباعة الشاشة الحريرية وطرق العمل بها .
٤– تنفيـذ تصميــم وطبعــــه بالشـــاشـة الحريريــــة.
٥– المقارنــة بيــن بعض أعمــال الطباعــة بالمعــايير الفنيــة المعروفـــــة.
٦– التأكيد على تعلم طرق العـرض الفنـي لأعمال طباعية في المعــارض .

سادساً : مجال أشغال معادن:

الأهداف

١– استخدام أدوات تفريغ النحاس في تشكيل قطع معدنية جمالية أو نفعية.
٢– استخدام طرق التشكيل باللحام البسيط في عمل مجسمات بواسطة سلك النحاس الأصفر.
٣– تعلم طرق تنظيف وصقل المعدن وطرق المحافظة عليه.
٤– التعرف على بعض طرق التشكيل في صنع الحلي الشعبي.
٥– التعرف على طرق طلاء المعادن بالمينا الباردة.

سابعاً : مجال أشغال خشب:

الأهداف

١– تعلم طرق الحفر على الخشب والأدوات المستخدمة في ذلك.
٢– التعرف على أنواع الأخشاب المناسبة لعمل المجسمات وشروط صلاحيتها وطرق المحافظة عليها.
٣– إنتاج قطع فنية باستخدام التشكيل بأنواع القشرة الطبيعية.
٤– الإحساس بالقيم الجمالية الموجودة في الأعمال الخشبية المنحوتة.

٥– التعرف على بدايات استخدام الأخشاب الصناعية والقشرة الطبيعية في إنتاج الأثاث ومكملات البناء.
٦– التعرف على القيم الوظيفية والجمالية في الأعمال الخشبية المعاصرة.

ثامناً : مجال التشكيل المباشر بالخامات:

الأهداف

١– إدراك القيم الفنيـة في الأحجـار والصخـور وأنواع التربـة الطبيعيـة في بيئتـــه.
٢– توظيف القيم الفنية الطبيعية المتوفرة في الصخور والأحجار وأنواع التربة في عمل فني.
٣– التعرف على الخامات والأدوات المناسبة للتشكيل بالصخور والأحجار والأتربـة.
٤– مشـــاهدة صور آثــار من الحضارات المختلفـــــة وتحليلها فنيًّا وجماليًّا .
٥– تعلم أساليب عرض الأعمال الفنية المنتجــة في المعارض.

مواضيع مجال الرسم:

الموضوع : الفن التشكيلي المعاصر
و استخدام الخامات المتعددة.

تميز الفن التشكيلي في القرن العشرين بإستخدامة وسائط متنوعة للتعبير عن فكرة
العمل الفني، وذلك بإضافة خامات أخرى غير الألوان ، ووسائط مزجها للتعبير عن
الموضوع المتناول، بحيث يأخذ أبعادًا أكثر عمقًا وتأثيرًا . كما أن معطيات القرن العشرين
وما شهده من تطورات علمية وتقنية في مجال الاتصالات والمواصلات واستخدام
الصور الملونة والصور الرقمية والتوسع في مجال الإعلان والدعاية ، غير من نظرة الفنان
المعاصر.
فاستخدم الفنان الخامات المختلفة مثل قصاصات الجرائد والنفايات الصناعية وغيرها
لإضفاء أبعاد تخدم موضوع العمل الفني . فمثلاً إذا أراد الفنان أن يعبر عن الإسراف
في استهلاك الموارد الطبيعة ، وما قد ينتج عنه من أضرار بيئية وصحية ، فإنه يلجأ
إلى نفس الخامات المستهلكة للتعبير عن القضية التي يناقشها. وذلك بغرض إيضاح
سلبياتها وإيجابياتها. وإذا كان يناقش قضية هيمنة الصورة في المجتمع المعاصر فإنه قد
يلجأ إلى نفس الصور للتعبير عن عدم رضاه عما يحدث من حوله ، وفي بعض الأحيان
يناقش الفنان موضوعًا أخلاقيًّا أو اجتماعيًّا ويعبر عنه بوسائل غير تقليدية .

انظر للعمل الفني أسفل والمسمى طبيعة صامته حاول أن تتعرف على الخامات
المستخدمة فيه وضع علامة () على الإجابة الصحيحة.

أ) ألوان زيتية ٠
ب) خامات متنوعة ٠
ج ) معادن وأحجار ٠

ما علاقة الموضوع بالخامة من وجهة
نظرك؟ ضع علامة () على الإجابة
الصحيحة.

أ) التعبير عن الموضوع
ب) التعبير عن رؤية الفنان
ج) التعبير عن مشكلة في المجتمع

هل تستطيع تخمين المشكلة التي يناقشها الفنان ؟

أ) مشكلة (اجتماعية ) ٠
ب) مشكلة(جمالية )٠
ج) مشكلة(اقتصادية )٠

شكل ( ١ ) : طبيعة صامته للفنان (بابلو بيكاسو) ١٩٠٠م

( )
( )
( )

( )
( )
( )

انظر إلى العمل الفني أسفل . ماذا يمثل ؟

هل تعتبر هذا فن ؟ ولماذا؟

شكل ( ٢ )

يمكن استخدام بودرة الرخام لإعطاء ملامس متنوعة للأسطح ، مثل ملمس خشن،
ملمس ناعم ، أو ملمس متدرج من النعومة إلى الخشونة .
كما يمكن إحداث زخارف جميلة ومتنوعة انظر إلى عمل الفنان بكر شيخون (حروفيات ).

شكل ( ٣ )

١) هل يوجد أجزاء بارزة ؟
أ– ( نعم ) ب– ( لا ).
٢) ما هي ؟
أ– (الشكل) ب– (الأرضية ).
٣) ما هي المادة المستخدمة؟
أ– (بودرة الرخام ) ب– (مادة أخرى )٠

في اللوحة التالية للفنان رضا وارس تأمل اللوحة
ولاحظ الفرق بينها وبين العمل السابق.

هل الفرق بين اللوحتين في :
أ – استخدام الألوان ؟
ب – استخدام الزخارف ؟
اكتب انطباعك أسفل .

شكل ( ٤ )

اللوحة التي نراها في الأسفل تمتاز بمميزات ، بالإشارة إلى ما سبق دراسته هل تستطيع
تحديد مميزات اللوحة بكل دقة ؟

اكتب انطباعك في الأسطر القليلة أسفل.

شكل ( ٥ )

اللوحة التالية لنفس الفنان هل تختلف عن اللوحة الأولى بماذا تذكرك ؟ راجع ما تعلمته
في الدروس السابقة .

شكل ( ٦ )

اكتب ملاحظاتك هنا .

١– أحضر مزهرية أو آنية من الفخار أو غطاء علبة مناديل خشبي .
٢– قم بإعداد رسم معين أو زخرفة نباتية أو هندسية .
٣– انقل الرسم على سطح الشكل المراد تزيينه .
٤– أحضر قليل من مادة (الباستا) وضعها في قمع ورقي انظر الصورة أسفل .
٥– قم بصب مادة (الباستا) على شكل خط خارجي لتحديد الشكل .
٦– دع مادة (الباستا) تجف وتتصلب (يمكن أن تجف خلال ساعة واحدة ) .
٧– قم بوضع كمية من الغراء الشفاف في المساحات بين خطوط التحديد .
٨– قم بوضع قليل من بودرة الرخام في المساحات مع التنوع في استخدام البودرة
الناعمة والخشنة بالتبادل في المساحات .
٩– قم بالضغط عليها برفق .
١٠– تخلص من الزائد من بودرة الرخام وذلك بقلب المنتج حتى تسقط الكمية
الزائدة
١١– قم بطلاء المنتج بالألوان الناسبة أو يمكنك أن تدعه بلون الرخام الجميل .

الخطوة الأولى

الخطوة الثانية

الخطوة الرابعة

الخطوة الثالثة

الخطوة الخامسة

شكل ( ٧ ) : العمل وقد انتهى ( الشكل النهائي )

الخطوة الأولى

الخطوة الثالثة

الخطوة الثانية

شكل ( ٨ ) : ( الشكل النهائي )

مواضيع مجال الزخرفة:

الموضوع : المميزات التشكيلية للخط العربي

يعتبر الخط العربي من
أهم مجالات الفن التشكيلي
العربي وأكثرها أصالةً وارتباطاً
بالفنان العربي والمسلم وتراثه
وثقافته ، وقد كان الخط
العربي هم الفنان الأول فهو
العنصر الأساسي للفن العربي
والإسلامي ولم يتحقق هذا إلا

شكل (١) : قبة جامع السلطان سليم في أدرنة

بعد استقرار الدولة الإسلامية حيث بدأ الخلفاء في بناء المساجد والأبنية والقصور وبدأت
العمارة الإسلامية بالظهور فأدخل الفنان العربي الحروف العربية كعنصر رئيسي من
عناصر الزخرفة ولا شك أن استعمال الكتابة في أول الأمر على المنتجات الفنية كان
وسيلة من وسائل الحمد والشكر لله ، إلا أن الفنان استغل هذا العنصر استغلالًا جماليًّا
رائعًا ويلاحظ استعمال الآيات القرآنية لتزيين المساجد ، شكل ( ١ ) قبة جامع السلطان
سليم في أدرنة .

ولم يقتصر استخدام الخط العربي والزخرفة الإسلامية على العمارة القصور والمباني
والمساجد بل استخدم على الأواني الفخارية والمعدنية والخشب تارةً بالتلوين وأخرى
بالحفر الغائر والبارز ، الشكلان ( ٢ ، ٣ ) .

شكل (٢) : آنية فخارية مزخرفة بالخط الكوفي

شكل (٣) : آنية فخارية مزخرفة بالخط الكوفي

تعريف الخط العربي :

قال ابن خلدون في مقدمته عن الخط : ( هو رسوم وأشكال حرفية تدل على الكلمات
المسموعة الدالة على ما في النفس الإنسانية من معانٍ ومشاعر ) .

استنتج من اللوحة التالية ما يلي :
هل يوجد تناظر في اللوحة ؟
هل تعتبر هذه اللوحة زخرفة كتابية ؟

أنواع الخط العربي :

للخط العربي نوعان رئيسيان وهما النوع الجاف وحروفه المستقيمة ذات الزوايا الحادة
ويعرف بالخط الكوفي شكل ( ٤ ) ولهذا النوع من الخط عدة أشكال ، أما النوع الثاني
من الخط فهو النوع اللين وحروفه المقوسة كخط النسخ شكل (٥) والخط الثلث شكل
(٦) وخط الرقعة شكل ( ٧ ) والخط الفارسي شكل ( ٨ ) والخط الديواني شكل ( ٩ )
والجلي ديواني شكل (١٠) وخط الإجازة شكل ( ١١ ) .

شكل (٤) : لفظ الجلالة بالخط الكوفي المضفر

شكل (٥) : البسملة بخط النسخ

شكل (٧) : البسملة بخط الرقعة

شكل (٦) :كتابة زخرفية بخط الثلث

شكل (٨) : ( ربي اشرح لي صدري
ويسر لي أمري ) خط فارسي.

شكل (٩) : خط ديواني

شكل (١٠) : خط جلي ديواني

شكل (١١) : خط الإجازة

أنواع الخط الكوفي :

تعود تسمية هذا الخط إلى مدينة
الكوفة العراقية ، وغدت له مسحة
زخرفية رائعة شكلت المحاولات
الأولى لظهور الخط الكوفي الذي
اقترن باسم هذه المدينة لأنه ابتكر
ونضج فيها ولم يكن له وجود من
قبل شكل ( ١٢ ).

شكل (١٢) : كتابة بالخط الكوفي يعود تاريخها إلى سنة ٢٩٤ هـ

وقد انتفع الفنان العربي من خصائص
الخط الكوفي المستمد من جماله الزخرفي
وتناسب حروفه واتزانها وتناسقها وصلابتها
ويبوسها، فانتفع منها أحسن انتفاع، وذلك
باشتقاقه عدد كبير من أنواع الخط الكوفي ،
شكل ( ١٣ ) .

شكل (١٣) : بعض أنواع الخط الكوفي

اكتب إحدى العبارات التالية بالخط الكوفي :
١– الحمد لله ٢– الرحمن الرحيم ٣– إلا رسول الله

إن مختلف أساليب الخط العربي وأنواعه بالرغم من خضوع كل واحد منها لقواعد
صارمة فإنها تمتاز جميعها بتناسق بنائها. فمن خلال لعبة الخطوط الأفقية ونهايات
الحروف القائمة والحلقات الجميلة، تنتج مختلف أساليب الخط العربي مفعولًا تشكيليًّا
مبنيًّا على الإيقاع والحركة ، وهناك الكثير من المميزات التشكيلية للخط العربي ومنها :
١– الطواعية الشديدة التي تمكن الخطَّاط من عمل تراكيب وأشكال مختلفة .
٢– تحمل في ثناياها الصفات الزخرفية من خلال توالي بعض الحروف وتكرارها .
٣– الحرف العربي له صفة اختزالية، حيث إن الحرف الواحد له شكل منفرد، وشكل
متصل، (في البدء وفي الوسط وفي الطرف).
٤– إمكانية تركيب الحروف فوق بعضها مما يساعد على استخدام مسافات قصيرة
لكلمات وحروف كثيرة .
٥– القدرة على إعطاء التنوع في الإيقاع والتنوع الحسي .
٦– الخط العربي يتيح للخطَّاط المتمكن التعبير عن الحركة، والكتلة .

استنتج بعض المميزات التشكيلية للخط العربي من اللوحة التالية :

لم تعرف الفنون القديمة قبل الفن الإسلامي الزخارف الكتابية ولم تظهر على منتجاتها
الفنية، في حين عرفت فنونها خليط من العناصر الفنية الأخرى مثل الزخارف النباتية
والحيوانية وحتى الهندسية بأشكالها المختلفة ، وظهرت لتزين منتجاتها الفنية وأبنيتها ،
ولكن التجربة الإبداعية الأولى لظهور الكتابة الزخرفية لم تبدأ إلا على يد الفنان العربي
المسلم، بعد انتشار الإسلام، ونشأة الفن العربي الإسلامي.
وبرزت الكتابة العربية كظاهرة فنية وإبداعية في مرحلة النهوض الحضاري الذي
عم الأقطار الإسلامية جميعها، حيث خرجت من إطار الكتابة التقليدية التي كانت
تؤدي الغرض المطلوب إلى أنماط جمالية حالها حال اللوحة الفنية في الرسم والتصوير
أو القصيدة الشعرية، وأصبح الخط العربي عنصرًا مهمًّا في تزيين جميع المصنوعات
من خزف ومعادن وزجاج وأخشاب وكذلك زينت به الأقمشة والسجاد ، بالإضافة إلى
ما ظهر منه في تزيين الجدران والأعمدة والقباب في المساجد والقصور والمدارس ، ومما
ساعد الفنان العربي باستعمالاته المبتكرة لأنواع جديدة وجميلة من الخطوط بشكل
واسع كون الخط العربي قد امتاز عن غيره من الخطوط الأخرى، بالمميزات السابقة
والتي جعلت منه عنصرًا سهلًا في الزخرفة ، وقد أصبحت الزخارف الكتابية تحمل مادة
تاريخية مهمة لعبت دورًا كبيرًا في الدراسات الأثرية ولم يقف الفنان العربي عند هذا
الحد من وسائل التعبير الصوري في فن الكتابة بل حاول أن يبتكر صورًا أخرى ، وما
زالت المتاحف والمكتبات العربية والعالمية تحتفظ بالأعداد الكبيرة من التحف التي تزينها

الخطوط العربية الزخرفية التي أنتجتها أنامل ذلك الفنان ، وأما الخط أو الكتابة المنعكسة
أي التي تقرأ طردًا وعكسًا، فهو نوع من الخط يكشف عن مهارة الخطاط وعبقريته إذ
هو يكتب الكلمة الواحدة أو الحرف الواحد أو العبارة الواحدة مرتين بحيث يمكن قراءتها
من اليمين إلى اليسار ومن اليسار إلى اليمين وهو يمزج بين حروفها بحيث يخرج من هذا
المزج شكلًا زخرفيًّا جميلاً.الأشكال ( ١٤ ، ١٥ ، ١٦ ، ١٧ ، ١٨ ، ١٩) .

شكل (١٤) : زخرفة كتابية بتكرار منعكس أفقي

شكل (١٥) : زخرفة كتابية بتكرار منعكس رأسي

شكل (١٦) : زخرفة كتابية

شكل (١٧) : مشكاة زجاج باسم السلطان ناصر الدين
حسن متحف اللوفر– الفنون الإسلامية

شكل (١٨) : كتابة زخرفية بخط الثلث

شكل (١٩) : زخارف كتابية كوفية معقدة

من خلال الوحدات الزخرفية التالية أكمل اللوحة السابقة لتكون زخرفة كتابية.

الزخرفة بحرف :

من مميزات الزخرفة بالحرف العربي أنه بالإمكان تصميم وحدة زخرفة بحرف
واحد باختلاف أنواع الخطوط ، وبعدة طرق منها طريقة التكرار أو الحرف المنعكس.
الشكلان ( ٢٠، ٢١ ).

شكل (٢٠) : حرف بتكرار منعكس

شكل (٢١) : التكرار في الحرف الواحد

خطوة ( ١ ): رسم شكل هندسي للوحدة الزخرفية

خطوة ( ٢ ): رسم الحرف الأول من خلال مركز الدائرة

خطوة ( ٣ ): تكرار الحرف من خلال المركز

خطوة ( ٤ ): التكرار مع الحفاظ على المسافة بين الحروف

خطوة ( ٥ ): مسح الشكل الهندسي

باستخدام الحاسب الآلي ومن خلال برنامج الفوتوشوب صمم وحدة زخرفية من حرف
واحد وبأحد أنواع الخطوط السابقة .

الزخرفة بكلمة أو أكثر :

لا يختلف استخدام كلمة واحدة عن استخدام حرف واحد في تصميم وحدة زخرفية
كتابية كثيراً ولكن استخدام الكلمة أكثر مرونة وحرية في التصميم الأشكال ( ٢٢ ،
٢٣ ، ٢٤ ، ٢٥ ) .

شكل ( ٢٢ ): تكرار كلمة واحدة بطريقة منعكسة

شكل ( ٢٣ ): تكرار كلمة واحدة أكثر من مرتين

شكل ( ٢٤ ): كلمة مكررة بالخط الكوفي المربع

شكل ( ٢٥ ): ( من صبر ظفر ) عبارة مكررة يشكل معكوس

خطوة ( ١ ): رسم شكل هندسي للوحدة الزخرفية

خطوة ( ٢ ): رسم محاور الشكل الهندسي

خطوة ( ٣ ): في جزء من الشكل كتابة لفظ الجلالة ( الله )

خطوة ( ٤ ): تكرار لفظ الجلالة بطريقة منعكسة

خطوة ( ٥ ): تكرار لفظ الجلالة

خطوة ( ٦ ): مسح الخطوط المساعدة

صمم وحدة زخرفية من خلال الكلمة التالية :

مواضيع مجال الطباعة:

الموضوع : طباعة الشاشة الحريرية

بدأت الفكرة الأساسية للطباعة بالشاشة الحريرية أو
الشابلون منذ الزمن البعيد في تنفيذ رسومات وزخارف
بسيطة على منسوجات خاصة بالاستعمال الشخصي
فكانت فكرة الطباعة بطريقة الاستنسيل.
بعد ذلك تطورت لدى اليابانيون عملية الطباعة بالتفريغ
فاستخدموا نسيجًا حريريًّا يلصق فوق لوح الاستنسيل المفرغ
أو بين لوحين من الاستنسيل المفرغين بنفس الرسم، وذلك لمنع تسرب الألوان أثناء
الطباعة وليتم الحصول على توزيع متجانس للألوان.
وبذلك تعود أصول الطباعة بالشاشة الحريرية إلى اليابانيين شكل(١) ، وفي أثناء
الحرب العالمية الأولى استخدمت في أمريكا كعملية صناعية وكانت محدودة الاستعمال،
حيث اقتصر استخدامها في طباعة الأعلام والرايات وكانت باستخدام لون واحد أو
لونين ، ومع مرور الوقت وظهور تحسين في الأحبار و المواد الكيميائية تطور هذا النوع
من الطباعة واستخدم في مجالات واسعة كطباعة الملصقات التجارية والإعلانات الكبيرة
والملابس وأصبحت هناك طباعات متعددة الألوان بدلًا من اللون الواحد ٠
ومع استمرار التطور استخدمت الشاشة الحريرية بشكل أفضل، وذلك بتثبيت المنسوج

الحريري على إطار مفرغ قائم الزاوية، ويتم تثبيته بشكل جيد ويشد بقوة حتى يكون
النسيج مشدوداً وغير مرتخي عند الطباعة عليه.

أصنع شاشتي الحريرية وأطبع بها.

الأدوات والخامات :

الأدوات والخامات المستخدمة في طباعة الشاشة
الحريرية تعتمد على الطريقة المستخدمة في هذه الطباعة
حيث أنه يمكن تنفيذ هذا النوع من الطباعة بعدة طرق مختلفة
وكثيرة ٠ وفي مشروعنا هذا سوف نستخدم بعض منها
وهي على النحو التالي:

شكل (٢)

١
٢

٦
٧

قطعة قماش من الحرير.
استيكر لاصق حجم كبير.

أداة المسح (اسكويجي) ويمكن استخدام البطاقات
البلاستيكية بدلا عنها في حال عدم توفرها.

ألوان أكريلك.
إطار خشبي.

مشرط أو مقص.
دباسة حائطية.

قلم رصاص + شريط لاصق عريض.

ورق سميك للطباعة.

٣

٤
٥

٨

٩

أولًا : تجهيز الشبلونة :

نبلل قطعة القماش ثم نضعها (٢) على الإطار الخشبي(١)
ونثبته بواسطة الدباسة الجدارية في نقطة واحدة (٣) كما
في ( الخطوة الأولى) ٠

نقوم بعملية الشد في الاتجاه (أ) حسب الرسم ونثبته
بواسطة الدباسة ونفس الطريقة في الاتجاه ( ب)
بعد التثبيت من الجهة العليا نقوم بالشد للجهة السفلى
ونواصل عملية التثبيت مع مواصلة الشد عن كل خطوة
تثبيت ( ٥ ) ، كما في (الخطوة الثانية )٠

تواصل عملية التثبيت من جهة اليمين في الاتجاه (د)،
ونثبت ثم في الاتجاه ( ج) ونثبت حتى نكمل عملية التثبيت
حول الإطار، كما في ( الخطوة الثالثة ) ٠

بعد الانتهاء من عملية التثبيت نشرع في تنفيذ التصميم.
رسم التصميم على ورق أبيض عادي ، كما في ( الخطوة
الرابعة) ٠

نقوم بنقل التصميم بواسطة ورق الكربون على الاستيكر
اللاصق ،(الخطوة الخامسة). وكذلك على الشاشة

الخطوة الأولى

الخطوة الثانية

الخطوة الثالثة

الخطوة الرابعة

١–

٢–

٣–

٤–

٥–
٦–

٧–

الخطوة
الخامسة

الخطوة
السادسة

الخطوة
السابعة

الخطوة
الثامنة

الخطوة
التاسعة

الحريرية (الخطوة السادسة)
تفريغ التصميم الموجود على الاستيكر اللاصق
بالمشرط ونزيل الأجزاء التي تم تفريغها مع بقاء
الأجزاء التي سوف نستخدمها على ورق الخلفية
للاستيكر،(الخطوة السابعة)٠

نقوم بنزع عناصر التصميم ولصقها على الشاشة
الحريرية حسب ما هو مرسوم مسبقًا بواسطة ورق
الكربون ٠

نحيط الشبلونة من الخارج بشريط اللاصق لضمان
عدم تسرب اللون من أطراف الشبلونة ،(الخطوة
الثامنة) .

نضع الشبلونة على الورق المراد الطبع عليه مع مراعاة
مواقع الكروسات الخاصة بحدود الطباعة (الخطوة
التاسعة).

نقوم بسحب اللون بواسطة الاسكوجي من الأعلى
إلى الأسفل بتأني ونكرر في نفس الاتجاه مع التأكد
من أن اللون قد غطى كافة المساحة في الشاشة
الحريرية ، كما في (الخطوة العاشرة) ٠

٨–

٩–

١٠–

١١–

١٢–

نقوم برفع الشبلونة عن الورق نلاحظ أن اللون قد
نفذ من خلال المناطق المفرغة ونكرر عملية الطبع
فينتج لدينا الشكل (٣) .

١٣–

الخطوة
العاشرة

شكل (٣)

من خلال هذا الأسلوب في الطباعة نستطيع أن نطبع بعض التصاميم على الملابس على
الزجاج ولكن بالألوان المخصصة لذلك .
بعد الانتهاء من الطبع يمكنك نزع التصميم من الشبلونة وغسلها بالماء جيدًا واستخدامها
في طبع تصاميم أخرى من إنتاجك.
وتعد طريقة الطباعة بالشاشة الحريرية من الطرق اليدوية والآلية في نفس الوقت،
ومن جهة أخرى تعتبر تطوير لطريقة الطباعة بالاستنسيل، فقد أراد اليابانيون أن يدخلوا
بعض التحسينات والإضافات على قالب الاستنسيل ليعيش مدة طويلة دون أن يتعرض
للتلف والتمزق خاصة أن أجزاء وفواصل الربط تعتبر ضعيفة على الاستنسيل ومع التكرار
في الطباعة لاحظوا أن الألوان تخرج من الحرير بدقة عالية ومنتظمة من خلال المسامات
الموجودة على الحرير مما أدى على إنتاج أكثر دقة.

وجاء الأمريكيون بعد ذلك وأضافوا عليها تطويراً آخر في منتصف القرن التاسع عشر،
وترجع الفكرة إلى صامويل سيمون ( Samuel Simon )، ووضعوا مادة الجيلاتين التي
يدهن بها الحرير، وعند تعرضها للضوء بدرجة معينة تتجمد. ويتم دهن المناطق التي لا
يرغب بخروج اللون منها بمادة الجيلاتين تلك ثم تجرى عليه عملية تصوير ضوئي لسد
الأجزاء المدهونة فتجمد وتبقى الأماكن الغير مدهونة وتتم عملية الطباعة .
الآن هناك مادة كيميائية حديثة تقوم بنفس المفعول وتسمى الحساس وهي تتأثر بسرعة
بالضوء وتوجد جاهزة في العديد من المكتبات ومحلات بيع الأدوات الفنية.

س١/ هل يمكن عزل الألوان بخامة أخرى غير الاستيكر؟
س٢/ لماذا يتم تمرير الحبر بواسطة الاسكويجي أكثر من مرة على سطح الشاشة
الحريرية؟

ستارة منزلي من طباعة يدي:

سنقوم في هذا النشاط بالطباعة على القماش باستخدام الشاشة الحريرية بنفس الطريقة
السابقة في النشاط ( ١) نجهز شاشتنا الحريرية وكذلك التصميم المراد طبعه إلا أن في هذا
النشاط طباعتنا ليست على الورق إنما على القماش لذلك يجب مراعاة التالي:

١– لابد أن يكون القماش على سطح مستوي تمامًا لضمان وصول اللون على المساحات
المحددة .
٢– لابد أن يكون القماش مشدودًا والحرص على عدم وجود طيّات على سطح
القماش.
٣– يجب أن يكون القماش سميكًا .
٤– استخدام ألوان تتناسب مع لون القماش.
٥– لا تقم بطابعة الوحدة الطبعة الثانية إلا بعد التأكد من جفاف الطبعة الأولى.

س١/ هل سنخبر كل من رأى هذه الستارة أنها من صنع يدينا؟
س٢/ هل هناك صعوبات واجهتنا أثناء الطباعة فلنذكرها؟
س٣/ هل يمكننا تكرار التجربة مرة أخرى بتصاميم مختلفة؟

تتيح لنا الطباعة بواسطة الشاشة الحريرية الكثير من الخيارات الخاصة بالخامة المراد
الطبع عليها حيث يمكن لنا أن نطبع على القماش كما في الشكل ( ٤) وعلى الزجاج وعلى
أسطح الخشب المعالج وعلى الأسطح البلاستيكية ٠ فقط ما علينا سوى اختيار الأحبار
المناسبة التي يمكن استخدامها مع كل خامة من الخامات المذكورة.

شكل (٤)

ومع تقدم تقنية الحاسب الآلي يمكننا أن نستخدم الحاسب الآلي في إنتاج العديد من
التصاميم التي يمكن طباعتها بواسطة الشاشة الحريرية وسهل علينا أيضًا عملية نقل التصميم
إلى الشفافية حيث يمكن طباعة التصميم على الشفافية مباشرة بواسطة طابعات الليزر ومن
ثم معالجتها بالحبر الشيني للتأكيد على تعبئة كافة المساحات الخاصة بالتصميم وضمان عدم
نفاذ الضوء من خلالها.

ثانيًا: معمل التحميض :

نظرًا لاستخدام مواد كيميائية في تنفيذ هذا النوع من الطباعة فلابد من وجود مكان
مخصص للتعامل مع هذه المواد الكيميائية حيث أن هذه المواد شديدة التأثر بالضوء كما يجب
توخي الحذر عن استخدام هذه المواد خاصة من قبل الأشخاص الذين لديهم حساسية من
هذه المواد أو ممن يعانون من أمراض تنفسية مزمنة .
وفي هذه الحالة عليهم استخدام مواد بديلة مثل الصمغ أو أي مادة عازلة إلا أنه لن
تكون دقيقة في عملية الطباعة مثل مادة الحساس .

ثالثًا : الأدوات المستخدمة في طباعة الشاشة الحريرية :

١
٢
٣
٤
٥

٦
٧
٨
٩
١٠

قطعة قماش من الحرير .
صندوق الإضاءة الخاص بالتحميض.
مادة الجلاتين أو الحساس
اسكويجي ( ماسحة الألوان)
دباسة حائطية

إطار خشبي
شريط لاصق
شفافيات
أقلام وحبر شيني
مجفف .

هناك أقلام جاهزة يمكن استخدامها حيث أن أحبارها لا تتأثر بالماء.

رابعًا : مراحل تنفيذ طباعة الشاشة الحريرية:

طباعة الشاشة الحريرية تمر بعدة مراحل وكل مرحلة تتم من خلال مجموعة من الخطوات
ماذا نحتاج لتنفيذ هذا النوع من الطباعة ؟
أـ التصميم المراد طبعه .
ب ـ قالب الطباعة
ج ـ الخامة المراد الطباعة عليها وسوف نقوم هنا بالطباعة على قميص رياضي.

أـ تنفيذ التصميم المراد طباعته:

١ـلابد أن نعلم أن الطباعة التي سوف نقوم بتنفيذها ستكون بلون واحد فقط على سطح
ذو لون مختلف عن اللون المستخدم في الطباعة .
ولتنفيذ التصميم يمكننا الاستعانة بالحاسب الآلي للقيام بعمل تصميم من خلال البرامج

المتاحة مثل الفوتو شوب والكوريل درو وينصح باستخدام برنامج الكوريل درو
لدقته الفائقة كما في الشكل ( ٥ ).

شكل (٥)

القيام بعمل التصميم المراد طباعته وسوف نقوم بتصميم مبسط يمكن طباعته على
الملابس كما في الشكل ( ٦ ).

شكل (٦)

نقوم بنقلة على الشفافية البلاستيكية و التأكد من تعبئة كافة المساحات الخاصة
بالتصميم باللون الأسود بواسطة الحبر الشيني أو أي حبر لا يتأثر بالماء، كما في
الشكلين رقم ( ٧ ، ٨ ).

الشكلين رقم (٨،٧)

بهذا نكون قد انتهينا من إعداد الشفافية الخاصة بالتصميم.

٢–

٣–

ب ـ إعداد قالب الطباعة ( الشبلونة ) :

هذه القوالب توجد جاهزة في المكتبات ومحلات بيع الأدوات الفنية على شكل
إطارات خشبية مختلفة المقاسات ، يتم من خلاها تجهيز الشبلونة ، انظرالخطوات من
(١–٤) ص (٦١) ٠

خطوات العمل:

نجفف القالب بعد إعداده بواسطة المجفف .
ندخل إلى معمل الطباعة ونطفئ الإضاءة ونعمل فقط على
الإضاءة الحمراء الخافتة ونقوم بوضع مادة الحساس على
الإطار مع ملاحظة عدم وضع القالب على أي سطح وباستخدام
الاسكوجي نقوم بتوزيعها على سطح الشاشة الحريرية كما في
الشكل ( ٩ ) وتنظيفه من الخلف من ترسبات مادة الحساس
بواسطة الاسكوجي.
نقوم بتجفيف القالب بواسطة المجفف دون تشغيل أي إضاءة .
نضع الشفافية فوق الصندوق على الغطاء الزجاجي في
الوسط ونضع عليها الشبلونة المدهونة بالمادة الحساسة،
ونحرص أن تكون الشبلونة على التصميم في الوسط،
ونضع عليها قطعة من الورق الأبيض المتين وعليه ثقل حتى
نضمن عدم وجود أماكن مرتفعة ينفذ منها الضوء.كما في

شكل (٩)

شكل (١٠)

١ـ
٢ـ

٣ـ
٤ـ

الشكل ( ١٠ ) ثم نقوم بتشغيل الإضاءة البيضاء الموجودة داخل الصندوق لمدة ما
بين ٢ إلى ٣ دقائق.
في نفس الإضاءة نقوم بغسل القالب بواسطة جريان الماء تحت الصنبور حتى تزال
كافة المساحات التي لم تتعرض للضوء حتى يصبح القالب كما في الشكل ( ١١).
نرفع القالب للأعلى في الضوء لنرى إن كانت هناك مسامات لم تقفل في المناطق التي
لا نريد أن ينزل منها اللون إذا لاحظنا وجود فتحات نضع عليها من المادة الحساسة
مرة أخرى وبواسطة الإسكوجي لأنه أسهل في الحركة، وهنا لا يهم إذا كان المكان
مضاء لأننا نرغب في أن تجمد المادة بسرعة.
نضع شريط لاصق من جميع الجهات على الشبلونة من الأطراف من الداخل والخارج،
مهمة هذا الشريط يكون عازلاً للأطراف في حال لو دخل اللون من تحت الإطار مما
يؤدي إلى تلف العمل.
إذا كان لدينا كمية كبيرة من القمصان التي نرغب في طباعتها يجب علينا أن نثبت
القالب على طاولة مستوية بواسطة مفصلات متحركة كما في الشكل (١٢ ).

شكل (١١)

شكل (١٢)

٥ـ

٦ـ

٧ـ

٨ـ

نقوم برفع القالب ونضع تحته القميص المراد الطباعة عليه كما في الشكل (١٣ )
ونضع اللون في أعلى القالب ثم نبدأ في سحب اللون بواسطة الاسكوجي.
نقوم برفع القالب ونشاهد النتيجة كما في الشكل (١٤ )

شكل (١٣)

شكل (١٤)

فلنظهر قدراتنا الفنية لمعلم التربية الرياضية في ترقيم الملابس الرياضية،
ولنطبع شعار للمدرسة على هذه الملابس. وبنفس الطريقة السابقة نحاول
أن نطبع شعارًا خاصًّا بنا على حقيبتنا المدرسية.

ملاحظة :

يمكننا أن نطبع بأكثر من لون ، فقط علينا استخدام أكثر من قالب ، فلنتعاون من
زملائنا في الفصل لإنتاج عدة قوالب ، وفي النشاط التالي سوف نتعلم كيف نطبع
بأكثر من لون.

٩ـ

١٠ـ

الطباعة بأكثر من قالب لاحظ الشكل رقم ( ١٥ ).

نلاحظ أن هذا التصميم يحتوي على أكثر من لون فهو يحتوي

على اللون الأسود والأحمر والأزرق والأصفر والأخضر لذلك
عند طباعة مثل هذا التصميم بكافة ألوانه نحن نحتاج أن نعمل
قالبًا لكل لون وفي هذه الحالة نحن نحتاج لخمس قوالب .

تعاون من زملائك في عمل هذه القوالب .

س١/ هل نستطيع أن نطبع تصميمًا به أكثر من لون بقالب واحد ؟

انظر الأشكال التالية وتحقق من ذلك من خلال التجربة
لاحظ أن هنا سوف تستخدم الاستيكر اللاصق ، وأننا سوف نقوم بالطباعة خمس

مرات بنفس القالب.

شكل (١٥)

الطبعة الأولى سوف نطبع حرف ( I ).
الطبعة الثانية سوف نطبع صورة القلب .
الطبعة الثالثة سوف نطبع القوس.
الطبعة الرابعة سوف نطبع كلمة ( SAUDI ARABIA).
الطبعة الخامسة سوف نطبع رمز السيفين والنخلة.

١–
٢–
٣–
٤–
٥–

مواضيع مجال النسيج:

الموضوع :

السجاد

تعتبر صناعة السجاد من أقدم الصناعات والحرف اليدوية ، التي يمكن إرجاع ظهورها

إلى عصور ما قبل التاريخ ، وأقدم نسيج وبري (سجاد)معروف باسم سجاد (بازيريك).
و قدتم تصنيعه حوالي عام ٤٢٥ ق.م واكتشف في قبر بجنوب سيبيريا . ثم ظهرت في
أماكن متعددة ، وكانت بداية ظهور صناعة السجاد ليفي بالحاجات الوظيفية الأساس ؛ من
ملابس ، وفرش ، وأغطية للحماية ....إلخ . وقد استخدم فيها زخارف بسيطة مستمدة
من البيئة الخاصة بالقبائل الرحل . وقد أضحت بذلك صناعة أصيلة قائمة على تطويع البيئة
وما تمد به من خامات أولية ومناسبة من شعيرات حيوانية أو نباتية تنسج على أنوال يدوية
بدائية بسيطة ، حتى تدخلت التكنولوجيا بخاماتها وآلاتها الحديثة لإنتاج ذلك السجاد
المتنوع.

ورغم ذلك تواجدت بعض القطع المنتجة يدويًّا كطريقة للحفاظ على الحرف اليدوية

الفنية المتميزة ، و يسعى الهواة ومحبي الفن التقليدي الأصيل إلى امتلاك بعض القطع
النادرة وهذا ما يزيد السجاد اليدوي قيمة و تميزاً. وعلى سبيل المثال لا تزال بعض المناطق
في إيران محتفظة بهذه الحرفة التي تؤدى على أكمل وجه محققة للقيم الفنية والجمالية في
القطع المنتجة .وقد يتم ذلك من قبل شخص واحد ، ولكن غالباً ما يكون ذلك العمل نتاج
جمعي من حيث إعداد التصميم وصباغة الألياف وتنفيذ العمل . وأن السجاد اليدوي لا

يكون دقيقاً في المقاسات ، وقد تختلف الألوان قليلاً في بعض المساحات وهذه لا تعتبر
عيوباً بقدر ما تؤكد أنها يدوية الصنع ، وتحمل قدراً من خصوصية الفنان ، فهو بذلك فن
أصيل ، ذا ابتكاراً وتقنية مرتبطة بالتقاليد والثقافات والظروف البيئية والمعيشية التي
أنتجت فيه . الشكل (١).

شكل (١) : السجاد اليدوي الإيراني

وتعتبر صناعة السجاد ؛ من أهم الفنون التطبيقية التقليدية في العصور الإسلامية ،

حيث نفذت من خيوط وشعيرات ذات ألوان طبيعية أو ألوان صباغية مميزة ، وبتصميمات
خاصة، واستخدم فيها العناصر الأسـاس من الوحدات النباتية المحورة ، والهندسية

السجاد الإسلامي :

البسيطة التي جاءت وفق نظم وسياقات اعتمدت على أسس الفن في الفكر الإسلامي،
وتعتبر صناعة الســجاد إضافة مهمة من إضافات التراث الفني الإسلامي ؛ الأمر الذي
يدعو إلى الإعجاب بهذا الكم الهائل المتنوع ذا المســــتوى الرفيع ، الذي أنتجته تلك الدول
الإســــلامية خلال الأجيال المتعاقبة بابتكارات متأصـلة.

وهناك عدد من الدول الإســلامية المنتجة لأفخر أنواع الســــجاد على مســــتوى العالم

في العصور المتتالية ، مع الاحتفاظ بمميزاته وخصائصــــه ، وغالباً ما يعرف ذلك السجاد
باسم المنطقة التابعة لها مثل :

شكل (٢) : سجادة فارسية نسبة إلى منطقة فارس

الفاسي وهو نسبة إلى فاس ، والرباطية نسبة إلى الرباط ، الشكل (٢) ، (٣).

شكل (٣) : سجادة رباطية نسبة إلى منطقة الرباط

المغرب وقد أنتجت سجاد في مناطق متعددة منها المديونة ، زيان ، وهناك ما عرف باسم

– الجزائر ولها العديد من منتجات السجاد المتنوع ؛ مثل : سجاد البابار ، الحراكتة ،

عمور، و قرقور الشكل (٤) ، (٥).

شكل (٤) : سجاد جبل عمور

شكل (٥) : سجاد قرقور

– و تركيا لها من السجاد ما حاذ على مرتبة عالية مما أنتج في مناطقها وتسمت باسمها؛

مثل : سجاد عشاق ، قولا ، الأنضول ، ميلاس ، جورديز الشكل (٦) ، (٧).

شكل (٦) : سجاد عشاق

شكل (٧) : سجاد الأنضول

– إما إيران فقد نالت شهرة عالمية لا حدود لها في صناعة السجاد الإسلامي على مر

العصور ؛ وقد اشتهرت بذلك معظم مناطقها مثل : شيراز، قاشان ، تبريز ، فارس ، كما

في الشكل (٨) ، (٩).

شكل (٩) : سجاد

شكل (٨) : سجاد تبريز

وقد تميزت زخارف السجاد الإسلامي بأنماط لتشكيلات رئيسة أهمها ؛ الزخارف

الهندسية التجريدية المتداخلة والمكونة من المربع ، المستطيل ، الدائرة ، المثلث ، المربع

المخمس ، المثمن ، النجميات ، والزخارف النباتية المحورة المستوحاة من البيئة المحيطة،

سواء كانت تلك العناصر كاملة أو أجزاء منها كالأوراق أو الأزهار ...إلخ وقد نجد أحياناً
ازدواجاً بين عدد من العناصر في الأسلوب الزخرفي ، كما استخدمت العناصر الحيوانية
بشكل مجرد للكائن الحي أو لجزء منه . وبصفة عامة فإن أي نوع من الوحدات الزخرفية
المستخدمة لا تخرج عن السمات المميزة للفنون الإسلامية ؛ كالتكرار ، التناظر ، التماثل
للوحدات ، إضافة إلى أسلوب التشابك والتداخل للاستمرارية.

سجاد الصلاة :

لقد تزايدت قيمة السجاد في الحضارة الإسلامية ، وارتفع شانها كونها تستخدم في

الصلاة ، فيسهل حملها والحفاظ عليها من التلوث لضمان طهارتها حين استخدامها ، وهذا
ما أضفى اهتماماً خاصاً بها أدى إلى تنوعها من خلال الخامات المستخدمة في صناعتها،
كذلك بالتصميم المُعد والألوان المستخدمة . وهناك الكثير من الدول الإسلامية التي
أنتجت سجاد الصلاة الفاخرة والمتميزة ، ونلاحظ ابتعاد تصميم سجاد الصلاة تماماً عن
أي عناصر روحانية ، ومعتمداً على العناصر الهندسية والنباتية ، وكذلك نجده قائماً على
وجود ما يشبه السهم أو المحراب أو ما يقوم مقامه ؛ حيث يوجه إلى اتجاه القبلة أثناء
الصلاة الشكل (١٠) . كما أن السجاد الرفيع المستوى كان يستخدم كهدية قيمة يقدم
إلى الحكام والوزراء ، وهناك من استخدمه كلوحة جدارية ، خاصة لو احتوى على شيء
من التطريز بالخيوط المفضضة أو المذهبة أو غيره .

وتجدر الإشارة هنا إلى عدم المبالغة والمغالاة في سجاد الصلاة ، حيث الهدف الأساس

منها هو توفير البقعة الطاهرة للصلاة ، وبذلك تتوافر في أسواقنا عدد كبير من سجاد
الصلاة المتنوع الأشكال ذا الأسعار المناسبة ، الشكل (١١). ويعتبر ذلك السجاد مجالاً
مناسبًا للهدايا التذكارية يأخذها الحجيج عند قدومهم إلى مكة المكرمة لأداء فريضة الحج
أو العمرة.

شكل (١١) : سجاد الصلاة المتنوع

يمكننا جمع عدد من الصور الخاصة بالسجاد الإسلامي القديم، ثم تدوين ملاحظات عنها

حول النقاط الآتية :

اسم الدولة المنتجة لها
العناصر الزخرفية
الألوان المستخدمة
الملامس الظاهرة

وقد اعتمدت صناعة السجاد سابقاً على الطريقة البسيطة ، باستخدام النول البدائي،

والخامات المستخدمة غالباً ما كانت خامة القطن للسدى ، أما اللحمة والوبرة فتعتمد على
مستوى العمل نفسه حيث ، استخدمت أحيانًا خامة الحرير ، أو ما أمدتهم به البيئة من
صوف ، وشعر ووبر الحيوانات ، وتتوقف جودة الشعيرات الحيوانية المستخدمة في
السجاد على عدد من النقاط منها :

المرعى والمناخ.
حالة الحيوان الصحية.
خبرة العمال في طريقة جز الشعر من الحيوان.

عمر الحيوان المناسب عند جز الشعر من جسمه على حسب فصيلة الحيوان.
المنطقة المأخوذ منها الشعيرات في الحيوان ، وتعتبر شعيرات منطقة الظهر من أجود
الأنواع ؛ لقوتها وشدة لمعانها ، أما الشعيرات المأخوذة من الأرجل والبطن ، فهي
من أردأ الأنواع نظراً لضعفها وتجعدها وكثرة الدهون بها ، وكانت تلك الشعيرات
تستخدم بألوانها الطبيعية أو بعد صباغتها بالألوان البيئية.

١– الأدوات : يستخدم النول في عمل السجاد اليدوي البسيط ، شأنه شأن النسيج

اليدوي في حالة القطع الفنية اليدوية ، بالإضافة إلى الأدوات المعينة البسيطة الأخرى،
كالمشط ومسطرة النفس والإبرة . أما في المصانع فتستخدم الأنوال الآلية المختلفة
المستويات لإنتاج كميات كبيرة تجارية ، وفي أقل وقت ممكن.

٢– الخامات : لقد استخدمت الخامات المتنوعة في عمل السدى واللحمة والوبرة للسجاد

وفي مقدمتها الخامات الصناعية المستحدثة ، بإمكانياتها الواسعة ذات التأثيرات
الملمسية المتنوعة ، مثل : الصوف الصناعي ، الحرير الصناعي (الفسكوز ) ،
والاكريلك بجميع أنواعه والتي تعتبر من أفضل الخامات الصناعية قوة وتنوعاً في
اللون، إضافة إلى رخص أسعارها إذا ما قورنت بالخامات الطبيعية ، كذلك تمتاز تلك
الخامات بقوة تحمل شديدة مع سهولة العناية بها ، وهي قريبة الشبه إلى حد كبير
بالخامات الطبيعية في الشكل.

ويتكون السجاد الوبري من :

السدى : وهي الخيوط الطولية المشدودة على النول للعمل عليها ؛ ويستخدم فيها
خيوط قوية ورفيعة، وذلك لترك مسافات فيما بينهما لاستيعاب العُقد.

اللحمة : وهي الخيوط العرضية في النسيج وتأتي بين العُقد ، حيث ينسج سطرًا
بالنسيج البسيط ثم يليه سطراً بالعُقد ، فتكون وظيفتها العمل على تماسك خيوط
السدى القائم عليها العُقد الوبرية ، وبذلك نجدها مختفية بين الوبرة ، وقد تظهر تلك
اللحمة أحياناً بقصد من الفنان إذا كان لها دوراً في التصميم.

الوبرة : وهي الخيوط البارزة في السجاد ، وتأتي بعمل العُقد أثناء عملية النسج.
والسجاد الوبري هو عبارة عن ؛ نسيج بسيط مكون من سدى ولحمة تتخلله خيوط
إضافية وهي الوبرة ، بحيث تظهر بارزة على سطح النسيج ، وتلك الوبرة تأتي من
عمل عُقدة على خيوط السدى.

تعد العُقد من الأجزاء الرئيسة

والمهمة في السجاد بصفة عامة ، لإيجاد
الوبرة ، وقد تكون تلك الوبرة غير
مقطوعة ، بحيث تأخذ شكل الحلقات
كما في أقمشة البشكير ، وقد تكون
مقطوعة ، كما في أقمشة القطيفة
الشكل (١٢).

هناك أنواع متعددة للعُقد نذكر منها :

١.العُقدة الفارسية ( سينه ).
٢.العُقدة التركية (جوردوس ).
٣.العُقدة المنفردة (الأسبانية) .الشكل (١٣).

شكل (١٣) : أنواع العُقد

وتنشأ من تلك الخامات والتقنيات ملامس حقيقية أو إيهامية مختلفة ، تؤثر على

الشكل العام للسجاد وتكسبه قدراً من القيم الجمالية ، وتتوقف تلك الملامس على
عدد من العوامل :

نوع الخامات المستخدمة : إن اختلاف مصادر الخامات ( الطبيعية ، الصناعية ) وكذا
طرق غزلها ؛ أدى إلى وجود عدد لا حصر له من الخامات ذات الملامس المتنوعة
والمؤثرة في ناتج العمل المستخدم فيه تلك الخامة.

كثافة الخامات المستخدمة : وهى تمثل كمية الخيوط أو عدد الفتلات في العُقدة
الواحدة، ويتوقف ذلك على سماكة خيوط السدى.

نوع العُقدة المنفذة : أن كل نوع من أنواع العُقد له شكلاً مغايراً مما يؤثر على الملمس
الناتج.

أ.

ب.

ج.

كثافة العُقدة : وهي تمثل عدد العُقد الموجودة في كل١سم٢من السجاد ، وكلما ازداد
عدد العُقد كان السجاد أكثر جودة وقوة ومتانة ، وهذا يتطلب استخدام خيوط رفيعة
وقوية كالخيوط الحريرية.

نوع الوبرة : الوبرة المقصوصة تعطي ملمسًا حقيقيًّا مغايرا عن الوبرة غير
المقصوصة.

طول الوبرة : أن الوبرة القصيرة تكون في اتجاه رأسي ؛ بخلاف الوبرة الطويلة التي
تأخذ اتجاهات مائلة أو مختلفة مما يساهم في تنوع الملامس.

الضوء : يلعب قوة الضوء واتجاهه دوراً فعالاً مع الخامة في الملامس الإيهامية ،
حيث نلاحظ أن الضوء من العوامل الأساس في الكشف عن الملامس . وبذلك فإن
الملامس المتنوعة للسجاد ذات تأثيرًا فعليًّا من الناحية الجمالية أو الوظيفية.

يمكننا زيارة أحد محلات بيع السجاد (البساط) المتنوعة ، ثم أخذ إذن لتصوير عدداً من

تلك السجاد لعمل مقارنة للملامس بينهما من خلال :

نوع الملمس
كثافة الوبرة
طول الوبرة
نوع الوبرة

د.

هـ.

و.

ز.

استخدامات السجاد :

يستخدم السجاد بصفة عامة في وقنا الحاضر في عدد من الأغراض نذكر منها مايلي :

تغطية أرضية الغرف ، وذلك لغرض جمالي أو لزيادة دفء المكان خاصة في فصل
الشتاء ، وهو يساعد أيضاً على امتصاص الضجيج ويعطي حماية عند السقوط ،
ويكون ذلك السجاد قطع مختلفة المقاسات ومتعددة الأغراض الشكل (١٤) أو أن
تقص من لفات كبيرة ذات مقاسات عرض معينة ، تتراوح ما بين ٣،٧ م ، ٥ م
ويعرف هذا النوع بالبسط الشكل (١٥).

المعلقات الجمالية وتكون بأشكال ومقاسات متنوعة كما في الشكل (١٦)، (١٧).

المنسوجات الوبرية وهي قريبة الشبه من السجاد الوبري ، فتستخدم في مجالات
متعددة كأقمشة القطيفة المستخدمة في الملابس ، المناشف (البشكير ) ، البطاطين
بجميع أنواعها ،أقمشة الستائر وتنجيدا لمفروشات ....إلخ الشكل (١٨).

شكل (١٨) : نماذج لمنسوجات وبرية من حياتنا اليومية .

نحاول جمع عينات لأكثر من نوع وبرة مثل : قطع من بعض أنواع السجاد الأرضي

[البساط] ، مناشف متنوعة ، قطع من أقمشة القطيفة المتنوعة ، أقمشة التنجيد الوبرية ....
إلخ ) ثم فحص كلاً منها وتدوين وصف للوبرة الخاصة بكل نوع لإيجاد الفروق بينهما ثم
محاولة رسم تلك الوبرة.

أرسم هنا .

تنوعت الأساليب في تنفيذ المعلقات النسجية بأسلوب السجاد ، فمنها ما كان السجاد

في كامل القطعة ، الشكل (١٩) أو ما كان في أجزاء منها وترك الباقي بالنسيج دون
سجاد ، الشكل (٢٠).

وهناك من السجاد ما نفذ

على النول الشبكي بدلا من
نول البرواز ، كما في الشكل
(٢١) وأحيانًا كانت أرضية
العمل تنفذ بأسلوب مختلف ،
لزيادة القيمة الملمسية ، كما
في الشكل (٢٢).

الخامات والأدوات المستخدمة في العمل :

القماش الشبكي.
خيوط مقصوصة خاصة بعمل السجاد.
إبرة السجاد الخطافية.
أقلام فلومستر ملونة . شكل (٢٣).

١–
٢–
٣–
٤–

خطوات العمل :

الخطوة الأولى : رسم التصميم على النول الشبكي بالأقلام
الفلومستر الملونة مباشرة لتحديد الألوان المطلوبة.

الخطوة الثانية : البدء في عمل العقد على النول الشبكي بالطريقة
الموضحة.

الخطوة الثالثة : الاستمرار في عمل العُقد بالترتيب وعلى حسب
الألوان المحددة ، إلى الانتهاء من القطعة كاملة.

شكل (٢٣) : الخامات و الأدوات المستخدمة في العمل

الخطوة الرابعة : يرتب العمل بثني حوافه إلى الخلف وتثبيتها
بإبرة وخيط مناسب.

الخطوة الخامسة : نجهز خلفية مناسبة للعمل ، من كرتون مسطح
ومغطى بطبقة من الإسفنج الرقيق ، ثم بقماش ذا لون مناسب.

الخطوة السادسة : تثبت قطعة السجاد على الخلفية المجهزة وبذلك
يكون العمل في صورته النهائية.

ملاحظة : يمكن إضافة الوبرة في بعض الأماكن وبخامات أخرى إذا احتاج الأمر ،
وذلك لزيادة القيم الملمسية بها.

سنقوم بعمل قطعة سجاد صغيرة للأرضية في حدود المساحة ٧٠×٤٠ سم مستخدمين

في تنفيذها الشراريب النايلون الملونة ، حيث تمتاز بتوافرها في المحلات التجارية وبرخص
ثمنها، إضافة إلى مرونتها في العمل ، وقوة تحملها وذلك بعد قصها وتجهيزها بالطول المناسب،
ثم استخدامها والعمل بها على النول الشبكي ذو الثقوب الواسعة ليتناسب مع الخامة
المستخدمة،كما في الشكل (٢٤).

شكل (٢٤) : سجاد بالشراريب الملونة

عمل قطعة سجاد على نول البرواز :

سنقوم باستخدام الأسلوب النسجي للسجاد بعمل سدى

ولحمة ووبرة على النول وبدون استخدام الإبرة الخطافية في
عمل العقدة الشكل (٢٥).

شكل (٢٥) : عمل العقدة البسيطة

الخامات والأدوات المستخدمة :

نول البرواز في حدود ٢٥ × ٣٠ سم .
خيوط قطنية قوية لعمل السدى.
خيوط أكريلك متنوعة لعمل اللحمة والوبرة.
مقص ، مسطرة النفس ، مشط ، إبرة للنسج أو ما يقوم مقامها.

١–
٢–
٣–
٤–

خطوات العمل :

الخطوة الأولى : نعد التصميم المطلوب تنفيذه على الورق.

الخطوة الثانية : نقوم بتسدية النول بالطريقة المعروفة لدينا
مسبقاً.

الخطوة الثالثة : نبدأ بعمل البرسل في حدود ١سم ، بالنسيج
البسيط ١/١.

الخطوة الرابعة : يمكن تثبيت التصميم خلف خيوط السدى أثناء
العمل ، أو وضعه خارجًا ، ثم قياس المسافات بعد فترة وأخرى ،
للتأكيد بواسطة شريط القياس.

الخطوة الخامسة : نقوم بعمل سطر وبرة بواسطة عمل عُقد على
خيوط السدى ، ثم نسج سطرين بالطريقة البسيطة ١/١، وذلك
ليتم تثبيت الوبرة وتماسك خيوط السدى.

الخطوة السادسة : نستمر هكذا في عملية التناوب بين عمل سطر
وبري وسطرين نسيج إلى إن تنتهي القطعة.

الخطوة السابعة : نخرج القطعة من النول بقص أطرافها ، مع
ضرورة أخذ الحذر بعدم الوصول إلى الجزء النسجي.

الخطوة الثامنة : نقوم بعمل تثبيت لحافتي القطعة ، بعقد خيوط
السدى أو تضفيرها ، وثني باقي الخيوط إلى الخلف ثم تثبيتها ،
وبذلك تكون القطعة منتهية.

عمل سجاد من الجلد على النول الشبكي المعدني :

سنقوم باستخدام السلك المعدني الشبكي بدلاً

من النول الشبكي ، حيث يمتاز برخص ثمنه إضافة
إلى سهولة تواجده في جميع أماكن بيع أدوات البناء،
ويكون على شكل مسطح يقاس بالمتر و ذو ثقوب
مختلفة المقاسات ، الشكل (٢٦).

الخامات والأدوات المستخدمة :

سلك شبكي مسطح مقاس ٤٥ × ٣٥ سم.
جلود طبيعية أو صناعية.
قيطان أو شريط من القماش.
مقص ، الشكل (٢٧).

١–
٢–
٣–
٤–

خطوات العمل :

الخطوة الأولى : نبدأ في إعداد التصميم على الورق وتلوينه بالألوان
المناسبة.

شكل (٢٧) : الخامات و الأدوات المستخدمة

شكل (٢٦) : السلك الشبكي

شكل (٢٧) : الخامات و الأدوات المستخدمة

الخطوة الثانية : نجهز خامة العمل وهى الجلد وذلك بقصه بالطول المناسب يتراوح ما بين
٧:١٠سم.

الخطوة الثالثة : نبدأ في تهذيب حواف القطعة ، وثني الزوائد
السلكية إلى الخلف بواسطة الكماشة للوقاية ،مع ضرورة أخذ
الحذر أثناء العمل.

الخطوة الرابعة : نقوم بلف القيطان أو الشريط حول حواف
القطعة ، وذلك لإعطائها شكلًا منظمًا ، إضافة إلى زيادة في حماية
الأيدي أثناء العمل.

الخطوة الخامسة : نضع التصميم المعد تحت الشبك المعدني
أثناء العمل ، أو نتركه خارجًا ، ثم نقوم بمتابعة أبعاد التصميم
باستمرار.

الخطوة السادسة : نبدأ في عمل العُقدة البسيطة وبدون استخدام
الإبرة الخطافية ، مساحة تلو الأخرى إلى أن تنتهي القطعة ،
ويصبح العمل في صورته النهائية.

عمل سلة بالسجاد من المستهلكات

سنقوم بتغطية سلة بعُقد السجاد لوضع الأغراض المختلفة بها ، باستخدام الخامات المستهلكة

والمناسبة لعمل العُقد، وذلك بالاعتماد على الثقوب الموجودة على مسطح السلة كبديل آخر
للنول الشبكي في عمل السجاد ، على أن تكون تلك الثقوب منتظمة وذات مقاس مناسب
للعمل وللخامات المستخدمة في التنفيذ. وتوجد في المحلات التجارية والمكتبات عددًا كبيرًا
من السلال المتنوعة الأشكال والأحجام وبأسعار مناسبة ، وما علينا سوى اختيار المناسب
منها للغرض والتنفيذ بالخامات المتنوعة التي يمكن تناول العديد منها لزيادة الإثراء الملمسي،
مع الحرص على التوليف فيما بينها ، ومن تلك الخامات بقايا الأقمشة المتنوعة ، الشرائط ،
الحبال والقيطان ، الكلف المتنوعة والدانتيل .....إلخ.

الخامات والأدوات المستخدمة :

الخامات والأدوات المستخدمة :
سلة معدنية أو بلاستيكية بمقاس مناسب.
خامات نسجية مثل : قماش التُل، شرائط.
الدانتيل ، بقايا كلف ، قيطان متنوع ...إلخ.
مقص ، إبرة ، الشكل (٢٨).

١–
٢–
٣–
٤–
٥–

شكل (٢٨) : الخامات و الأدوات المستخدمة

خطوات العمل :

الخطوة الأولى : نعد تصميمًا بسيطًا يناسب الموضوع .

الخطوة الثانية : نجهز الخامات الخاصة بعمل السجاد ، وذلك بقصها
بالطول المناسب للعمل بها ، كذلك يمكن لنا التغيير في شكلها ؛
كتنسيل حواف بعض الأنسجة بعد قصها ، أو سحب طرف خيط
من القيطان ليبدو أكثر كثافة وتنوعا في الملمس.

الخطوة الثالثة : نبدأ في تغطية الجزء السفلي من السلة ، وذلك
بعمل تدكيك بواسطة الخامة نفسها لتغطية المنطقة التي يستبعد فيها
عمل السجاد.

الخطوة الرابعة : نقوم بلف خيوط أو قيطان أو قماش مناسب مثل
التُل على حواف السلة من الأعلى ، لزيادة القيمة الجمالية.

الخطوة الخامسة : نبدأ في عمل السجاد بطريقة العقدة البسيطة
وفق التصميم المعد.

الخطوة السادسة : نستمر في عمل السجاد جزء يلو الآخر إلى أن ينتهي العمل .

الخطوة السابعة : نقوم بتهذيب وترتيب أطراف الوبرة إذا احتاج
الأمر ، وبذلك يصبح العمل منتهيا وفي صورته النهائية.

مواضيع مجال الخزف :

الموضوع (١) :
الموضوع(٢) :

خزفياتي عربية
هوية الخزف العربية

من خلال مرورنا في السنوات الماضية على خبرات متنوعة في مجال التشكيل بخامة

الطين ، تعرفنا على الكثير من المعلومات، فكان أهمها أن تفهمنا وعرفنا فخاريات بلادنا
كونها من أهم عناصر التراث الشعبي السعودي ، فالخزف من أهم الفنون (القديمة الحديثة)
حيث عُرف منذ العصور الأولى في تاريخ البشرية ، لذا لم يندثر ولم ينته هذا الفن في
تطوره فظل يستجيب للتطورات الحياتية لأنه من الأدوات المهمة للحياة اليومية ، إذ أصبح
اليوم فرعًا مهمًّا وحيويًّا من فروع الفنون التشكيلية.

وخزف ، فمن خلاله استطاعوا فهم الحضارات ومعرفة مراحل تطويره التي تكشف عن
تفكير ومهارة صانعيه ، وقد مر مجال الخزف بعدة مراحل ومسميات من أهمها :

مرحلة الفخار البدائي : حيث

بدائيات التشكيل الإنساني
بخامة الطين ، فقد كان تشكيله
وتعامله مع هذه الخامة ، وليد
الحاجة وطرق تشكيلية كانت
يدوية بدائية ، الشكل (١) .

شكل (١) : نماذج من الفخار البدائي

لقد اهتم خبراء الآثار بمتابعة تطور صناعة الخزف ، التي تنوعت أشكاله مابين فخار

١–

( ندون أهم مميزات الشكل البدائي من حيث : سماكة الجدران ونعومة الخامة وشكل الهيئة
الخارجية ).

السماكة

الخامة

الهيئة الخارجية

فخار شعبي :

بعد ما استقر الإنسان وكثرت خبراته ، نتيجة تعداد ممارساته وتجاربه ، جاءت أشكاله

أكثر اتزانًا ، حيث نلاحظ أن طرق تشكيلية لأوانيه دخل فيها بعض الأدوات والأجهزة
البسيطة التي تُعينه على إتقان الشكل ، مثل عجلة الدولاب والقوالب الجصية.

والفخار الشعبي يُشكله الحرفيين من أفراد شعب ما ، بأشكال لها خصوصية المكان

والتي تتضح من خلال شكلها وزخارفها ، فهي خاصة بهم تحمل طابعهم الذي يميزهم ، حيث
تختلف باختلاف المنطقة.

لذا كان لدينا أشكالاً متنوعة في هيئتها وزخارفها، فللمدن العربية فخارها الشعبي الذي

يميزها عن غيرها فعلى سبيل المثال:

فخار شعبي سعودي :

يمتاز بوظائفه النفعية ، فقد شُكل لاستخدمه في الحياة اليومية لذا جاءت الأشكال غالبًا

خالية من الزخارف الواضحة ، ونجده ابتعد عن التقنيات الزخرفية التي عرفها الفنان
المسلم.

ومن القطع الفخارية المشهورة في التراث الشعبي السعودي ، الشكل (٢) الأزيار

والدوارق ، والمباخر وفناجين القهوة.

شكل (٢) : نماذج من الفخار السعودي

فخار شعبي مغربي :

امتاز باهتمامه بالناحية النفعية ، فكان من أهم الأواني هي القطع المستخدمة في الحياة

اليومية ، مثل القدور الخاصة بالطهي ، كما أنه لم يهتم كثيراً بالزخارف على السطح ،
فغالبًا ما كانت السطوح خالية من أي ملامس أو زخارف أو تنوع في الألوان، حيث نجد أن
الفخار المغربي الشعبي اكتفى بالطلاء الزجاجي الشفاف ، لأنه يساعد على حفظ السوائل
الشكل (٣) .

شكل (٣) : فخاريات شعبية من المغرب

ومن أهم ما يميز الخزف الشعبي المغربي ، تلك القدور والأواني ذات الأغطية المرتفعة

والمخروطية الشكل.

٢– فخار شعبي مصري : اشتهر الفن الشعبي المصري ؛ بالقلل والأواني والعرائس

الشعبية المجردة ، وامتاز في تشكيله بسماكة جدرانه نوعاً ما ، كغيره من الخزفيات
الشعبية ، ومن أشهر الفخاريات الشعبية (شبابيك القلل) المشهورة بالتثقيب ، والتي
عرفت في الفن الإسلامي كأهم التقنيات الزخرفية التي ابتكرها الفنان المصري في
ذلك الوقت ، الشكل (٤).

وبصفة عامة ؛ نلاحظ أن سماكة
الجدران في الفخار الشعبي ، مع عدم
الاهتمام كثيراً بالأساليب الزخرفية
المتنوعة ، والطلاءات الزجاجية الملونة ،
من أهم سمات الفخار الشعبي.
وبذلك نلاحظ أن الفخار والخزف
الشعبي العربي ، له مواصفات عديدة
انتشرت على أسطحه وتميزت بها خطوطه الخارجية ، حيث حافظ على طابع مستقل به ،
فيميزه عن غيره من خزفيات باقي الدول الإسلامية الغير عربية.
لنقارن ونستنتج بالرؤية ، مدى تطور الشكل الخزفي مابين بدائي وشعبي ، وإسلامي
عربي فلنتفحص الآتي :

الفخار البدائي :

الفخار البدائي وطريقة تشكيله يدويًّا ؛
حيث هيئته تأتي عن طريق عملية ضغط حجر
أو أي خامة تساعد في تجويف الكتلة الطينية،
فكان سبباً لتشابه الأشكال ، وسماكة
الجسم، نتيجة عدم توافر أدوات لترقيق
الجدار ، مع قلة إمكانات وخبرة في عملية
التسوية ، فكثيراً ما كان يستعمل أوانيه دون تسوية ، شكل (٥).

شكل (٥) : فخار بدائي يتضح سماكة جدرانه

شكل (٤) : فخار شعبي

الفخار الشعبي العربي :

الفخار الشعبي العربي يتضح خلوه من الزخارف السطحية ، والاهتمام بتوازن الشكل
الخارجي ، مع ترقيق سماكة الجدران نوعًا ما نتيجة التنفيذ بواسطة عجلة الدولاب ،
لتساعد على الاتزان في أبعاد أجزاء الجسم ، شكل (٦).

الفخار الإسلامي العربي:

الفخار والخزف الإسلامي العربي ، يظهر
تفنن الخزاف في الألوان والزخرفة والمهارة
الظاهرة من خلال رقة سماكة الجدران ، كما
تميز في ألوان الطلاء الزجاجي خاصة لون الأزرق
الإسلامي ، شكل (٧) .

شكل (٧) : فخار وخزف إسلامي عربي رقة في
السماكة ودقة في الأداء ووضوح لطابع عربي مميز

شكل (٦) : شعبي عربي ويتضح قلة سماكة الجسم نتيجة استخدام عجلة الدولاب

الخزف العربي المعاصر:

تميز بالرشاقة في شكله ورقة جدرانه وعناصر زخرفته ، كما حافظ على الهيئة الخارجية،
التي أصبحت سمة للفخار والخزف العربي ، وهي اتزان الابعاد ، الشكل (٨) .

شكل (٨) : أشكال من الخزف العربي المعاصر ويظهر الاهتمام بعناصر الزخرفة الإسلامية ( أنواع من الخطوط التشكيلية وحرفيات الخط العربي

ومن هذا العرض ممكن أن نستنتج مفهوم لشكل الخزف العربي فنقول :

هو مجموعة الأشكال الفخارية والخزفية ذات الطابع العربي المميز من حيث : الهيئة
في الشكل الخارجي ، وتساوي رقة سماكة الجدران ، ومهارة التنفيذ ، وتناسق الأجزاء
من خلال موزون الأبعاد، أما نوعية عناصر الزخرفة فهي المستوحاة من البيئة العربية ،
وعناصر الزخرفة الإسلامية ، ومن أهمها الحرف العربي والأشكال الهندسية والنباتية
والخطوط التشكيلية.

كل ذلك يوضح مهارة الخزاف ويتضح مدى خبراته السابقة ، ووظيفتها بما يتلاءم
وهويته وشخصيته العربية التي حافظ عليها ، شكل (٩).

شكل (٩) : مواصفات الشكل الخزفي العربي ومدى إتقان موزون الأبعاد

ومن الشكل أعلاه يتضح مهارة وإتقان الخزاف ، ونلحظ قدرته
على تنفيذ سماكة رقيقة جداً لجدران الشكل الخزفي ، مع حرصه
على استخدام طريقة التذهيب ، الذي يضفي رونق للآنية ، وقد
تناوله بحذر شديد.
ومما سبق يتضح كيف تطورت أشكال وهيئات الفخار قديماً، من
حيث التقنية اليدوية والشكل وسماكة الجدران ، وكيف أثرت
المحاولات المتكررة ، لإكساب الخبرات المتنوعة تدريجيا حتى
وصل لتقنيات تشكيلية متطورة ومتنوعة ، فاستخلص تقنيات
حديثة في عملية البناء وفي الزخرفة وساعدته في ذلك الأدوات
والأجهزة المتطورة كالعجلة وقوالب الجبس للابتكار الشكل
(١٠، ١١).

شكل (١٠) : عجلة الدولاب

شكل (١١) : القوالب الجصية

لابد أن نعرف أهم المواصفات المشتركة بين المناطق العربية ، من حيث الشكل وخطوطه
الخارجية ، وسماكة جدرانه ، ودقة الإتقان فيها ومقارنتها، وعليه نجمع صور الفخاريات
وخزفيات بعض الدول العربية ..

الصورة

البلد

الخطوط الخارجية

سماكة الجدران

وفي كل الأحوال يبقى تميز الشكل النهائي وطابعه عائداً للمكان والبيئة ، فالجزيرة
العربية على سبيل المثال لها طابع مميز يميزها عن غيرها ، يتجلى من خلال خط الشكل
الخارجي والزخارف والملامس السطحية والألوان المتنوعة الخاصة بكل منطقة.
فمنذ عصر الرسول صلى الله عليه وسلم ، وفي المدينة المنورة وتحديدًا في منطقة الربذة
الواقعة في جنوب شرق المدينة المنورة ، كان يشكل الفخار من طينة المنطقة ذاتها التي
عرفت بلونها الأبيض المائل للاصفرار، حيث كانت هيئة الأشكال في عهد الرسول صلى
الله عليه وسلم ، تتشابه لحد كبير وفخار العصر الأموي ، من حيث النوعية والنفعية
فكانت: الجرار الكبيرة ، الأباريق ، الأطباق ، القدور ، وقد لوحظت زخرفة هذه القطع
بطريقة الحز على الأسطح الخارجية.
ومن خلال ما عُثر عليه في حفريات هذه المنطقة ، نجد أن الأشكال في تشكيلها تعتمد
أيضاً على ضرورة تناسق الأجزاء وموزون الأبعاد فيها ، حيث ظهرت روائع مهارة الصانع
وعبقريته ، فقد عرف التشكيل اليدوي بعجلة الدولاب والتشكيل بالقوالب ، مع الاهتمام
بعملية تساوي السماكة للجدران ، مع دقة متناهية في نعومة وتساوي السطح مع الحرص
على أن تكون أشكالهم فيها رصانة التماثل والتوازن في جميع الأجزاء.
وربما كان حرصه على الاتزان ، نابع من خلال كثرة تأملاته لما حوله ، كما أمره الله
فأولها أجزاء الإنسان واتزانها وتطابق الجزء الأيمن بالأيسر في منتهى الدقة من رب العباد،
وما ذلك إلا مؤثر غير مباشر لتأثره بعقيدته التي تظهر في منتجات جميع مجالات الحياة
فأنصاف الشكل لابد أن تكون متطابقة الشكل ( ١٢).

و يتبادر للذهن سؤال :

من أين لأهل الربذة بالمدينة المنورة كل هذه الخبرة والدقة في التنفيذ؟

شكل (١٢)

والإجابة ؛ أن المنطقة واقعة على طريق الحج بين العراق والديار المقدسة . فكان الحجيج
يجلبون أوانيهم الفخارية والخزفية من ضمن حاجياتهم ، وقد يبيعوها أو يتركوها فتحققت
الفائدة من خلال تبادل الخبرات ، فعرف أهل المدينة الكثير من طرق التشكيل وطوروا
صناعتهم الخزفية وفق ذلك.
أما في بلاد الشام تميزوا بإنتاجهم المحلي الخاص بهم ، خاصة في مدينة (الرقة) التي
سميت بالعاصمة الصيفية لعدد من خلفاء بني العباس ١٧٠ ـ ١٩٣ هـ ، فامتاز خزفهم بالدقة
والمهارة في التشكيل ، كما كانت زخارفهم بارزة على السطح ، وأغلب أوانيهم هي الأطباق
الكبيرة والأواني المرتفعة ذات الخصر الضيق من الوسط ، والمشكل بعجلة الدولاب ،
وامتازت أرضية الأجسام بلونها الأبيض وعناصرها الزخرفية ، التي تنوعت ما بين الرسوم

الآدمية والحيوانية ، كما عند الفنان المسلم في باقي الأقطار الغير عربية وكذا امتازت
ألوانهم بالطلاء الأزرق المائل على الأخضر (الفيروزي) وأبدعوا في الألوان البراقة ،
والمذهبة ، خاصة مجال البريق المعدني الشكل (١٣).

شكل (١٣)

ونلاحظ أن هذه المواصفات تتواجد أيضًا في خزف مدينة الفسطاط بمصر ، وذلك لأنهم
حين سقطت الدولة الفاطمية توجهوا إلى بلاد الشام وتحديداً مدينة الرقة ، فكان تبادل
الخبرات الفنية دليل على أن الجزيرة العربية ، تتحد في سمات وصفات مشتركة كثيرة
تجعلنا نقول أن هناك فخار عربي بطابع عربي.
أما في العراق فاشتهروا بتشكيل الجرار الكبيرة والمسارج المتنوعة والأواني الصغيرة،
وجدير بالذكر أن طينتهم كانت خالية من الشوائب ، مما جعل أسطح الأشكال ناعمة
بعد التسوية.وألوانهم غالباً محصورة في الأسود والأحمر والأبيض ، وهذا يعني
استخدامهم(أكسيد المنجنيز ـ الحديد ـ الزنك والقصدير ) كونهم المسبب الوحيد
لإيجاد هذه الألوان ، أما عناصر زخرفتهم فكانت مابين هندسية في هيئة خطوط متموجة

أومستقيمة ، أو وحدات نباتية في هيئة أغصان الأشجار ، وبعض الكتابات العربية المتمثلة
في عبارات ، مثل : ( اشرب هنيئًا مريئًا وأحمد الذي جعله عذبًا فراتًا ) ( كُل واشكر)
وبهذه العبارات نكون وصلنا لفهم وتفهم خصوصية الشكل العربي ، حيث يمكننا أن نقوم
بتشكيل أنية خزفية لها طابع عربي ، مستفيدين من خبرات كل من سبقنا ومبتكرين أسهل
الطرق وأسرعها للحصول على إناء خزفي متقن ، ذا سماكة رقيقة وسطح مستو وأجزاء
متساوية ، وفي النهاية يذكرنا بأننا منتجين لخزفيات بأسلوب عربي معاصر ، ولإنتاج إناء
خزفي ذا طابع عربي بأبسط الطرق والإمكانات نتبع التالي :

الأدوات والخامات :

شريحتين من الطين مقاس ٣٠×٣٠ سم ، أواني متنوعة العمق ، عجلة تسطيح (فرادة)
سطح مستو مغلف بقماش قطني ، ضفر خزف ، إسفنج ، فرشاة ، بخاخ للماء.

خطوات العمل :

شرح كيفية الاستفادة من الأواني المتنوعة العمق ، وعلاقتها بالشكل الخزفي
النهائي، فمن خلالها يمكن أن نحصل على أشكال متقنة في أجزائها وأسطحها ورقيقة
في سماكتها .

نتخير إناءين من الأواني ذات عمق متوسط.
نطابق فوهة الإناءين المختلفين أو المتساويين في الشكل.

نلاحظ الشكل النهائي الذي ظهر لنا فهو الشكل المبدئي للإناء المراد تنفيذه.

شكل (١٤)

نبدأ في فرد شرائح الطينة لنزيد من تسطيح سماكتها حيث لا تقل عن نصف سم .

الخطوة الأولى : ننقل الشريحة إلى داخل الإناء العميق ، بعد وضع القماش داخله ، وإزالة
الزوائد عن فوهة الإناء.

الخطوة الثانية : تكرار العملية في الإناء الآخر ، مع خدش فوهة الجزئيين ، ووضع السائل
الطيني ومطابقة الفوهتين وتماسهما واختيار مكان فتحة الفوهة.

الخطوة الثالثة :اختيار مكان فتح الفوهة ، لإضافة وإكمال التصميم ، سواء بطريقة الحبال
أو الشرائح ، وتشطيب السطح من السماكة والمتانة ثم إزالة أي نتوءات سطحية، وتترك
الأعمال مغلفة بالحافظات البلاستيكية لإتمام زخرفتها في الدرس القادم .
حلول لإكمال التصميم من خلال إضافة عنق مرتفع او منخفض له ، إما بالشرائح أوبالحبال،
شكل (١٥).

شكل (١٥) : نماذج لحلول استكمال التصميم

لإكمال جماليات الشكل الخزفي ، لابد من إضافة لمسات وتقنيات زخرفية ، لسطحه مع ضرورة
مراعاة ملائمة ما نتخيره من عناصر زخرفيه وأساليب لتطبيقها ، مع الشكل النهائي المنتج.
ما هي الأساليب والعناصر الزخرفية التي تلاءم سطح المنتج الخزفي ذو الطابع العربي؟

الهوية العربية في الشكل الخزفي :

تنوعت الأعمال الخزفية في أساليب تنفيذها وطرق بناء أشكالها ، ونوعية زخرفة
سطوحها ، وبتأمل هذه الأعمال تتضح لنا الأساليب التقنية الخاصة بالخزافين والتي تميز
طابع كلاً منهم عن الآخر ، فنتعرف على هويتهم وشخصياتهم الفنية من خلال مجموعة
أعمالهم.
وعليه فمن هيئة الأعمال الفنية وطابعها وشكلها العام ؛ يمكن أن نتعرف على أن هذه
المجموعة تابعة لمدينة ما أو دولة ما ، لذا كان مهم جداً أن يهتم الفنانين والخزافين بهذه
النقطة ، ويعرفوا ضرورة وأهمية معنى الهوية العربية في أعمالهم الفنية عامة ، وفي الشكل
الخزفي على وجه الخصوص.

مفهوم الهوية العربية :

إن الهوية هي ليست شيء محسوس نضع أيدينا عليه بل هي معنى ، يحُدد من خلال
الدين والوطن ، فعلى سبيل المثال :
بلادنا المملكة العربية السعودية هويتها ( إسلامية عربية).
إذاً في الفن لابد أن نذكر أن الهوية الفنية هي : ذاك الطابع الأخير الذي يظهر على
هيئة العمل الفني العام ، وهي الانطباع والإحساس الذي يصلنا كمشاهدين من خلال

جزيئات العمل من حيث : عناصر زخارفه وخطوطه الخارجية إن كان مجسماً ، وألوانه
وملامسة السطحية.فكل هذه الجزيئات إن تواجدت على سطح العمل الفني وكانت
مأخوذة من أصول عربية ، حتماً ستجعلنا نطلق عليها حكم بأنها أعمال ذات طابع عربي
أوهوية عربية.

شكل (١٦)

من خلال مفهوم الهوية العربية ، نزخرف الأواني الموجودة أمامنا بما يجعلها ذات هوية
وطابع عربي ، الشكل (١).

أهمية اكتمال زخرفة سطح الشكل الخزفي بما يلاءم هيئته وطابعه :

رغم جمال الأشكال المنفذة في الدرس الماضي من خلال خطوطها الخارجية ودقة
تنفيذها ، إلا أنها تفتقر لزخرفة السطح ... فالزخرفة تزيد الشكل الخزفي جمال ، خاصة
إذا ما زخرف الشكل بما يناسبه من عناصر وألوان وتقنيات ، فجمال السطح ورونقه
يزيد من قيمة العمل الفني ويرفع قيمته الجمالية ، كما أن حُسن اختيار عناصر الزخرفة
يساعد على إبراز هوية العمل وجماله.

سنجمع بعض الصور لعناصر زخرفية تتلاءم مع زخرفة أسطح الأعمال الخزفية ذات الطابع
العربي ، ونصنفها في الجدول التالي :

الحرف العربي من أجمل العناصر الزخرفية الإسلامية التي تميزنا كعرب ، وتواجدها
على مسطح أو مجسم فني يكسبه خصوصية متميزة عن غيره من الأعمال الفنية ، فهو
عنصر خاص بالبلاد العربية ، وحرف كتابنا الحكيم ، حيث نلحظ تواجد الحرف مفرداً
في بدايات بعض الآيات الكريمة مثل (ص) ( ن ) ، ومن هنا أصبح الحرف شعار دائم
لكلمة (عربي) وبالتالي هو عنصر يبرز الهوية أو الطابع العربي ، الشكل (٢).

شكل (١٧) : أثر العنصر الزخرفي (الحرف العربي) على إبراز الطابع العربي

استخدام علامات التشكيل في الحرف
العربي كزخارف.

شكل (١٨) : استخدام علامات التشكيل
في الحرف العربي كزخارف من أعمال ابتهاج إدريس

مما سبق يتضح أن الحرف العربي ؛ أكثر العناصر ملائمة لزخرفة شكل خزفي ذا طابع
عربي ، ولا يقف الجمال عند جمال أشكال الحروف العربية ، بل يتبعه بجمال عناصره
الملازمة له وهي :

الحركات والنقاط:

شكل (١٩) : الحركات والنقاط كعنصر زخرفي

فحركات التشكيل والنقاط تساعد على نطق الكلمة بشكلها الصحيح.
ولكي نطبق هذه الأحرف وهذه العناصر الملازمة لها على الأسطح الخزفية ، لابد أن
نتخير أحد الأساليب الزخرفية على السطح المتجلد

من الأساليب الزخرفية على السطح الخزفي المتجلد تقنية الصقل ، نذكر الآتي :

الصقل

أهم شروط تطبيق الصقل

فوائد الصقل النفعية والجمالية

مما سبق نرى أن الصقل له إمكانات ، ويعطي جماليات للسطح ، ويمكن أن نستخدم
معه البطانات المتعددة الألوان ، ومن ثم نطبق عليها أسلوب الصقل ، مع مراعاة شروط
التطبيق في الأعلى.

خطوات الجانب العملي لأسلوب الصقل على البطانات الملونة :

يطبق التصميم بالحروف العربية على السطح المتجلد بأداة الحز المتنوعة السماكة ،
ثم يطلى السطح بإحدى الطرق التالية ، والخاصة بتطبيق البطانات الملونة كالتالي :

الغمر في البطانة :

السكب بالبطانة :

الطلاء بالفرشاة :

الرش بالبخاخ :

يترك الشكل يتجلد ويمكن بعدها وضع طبقة أخرى من البطانة بلون آخر و باتجاه
آخر، ثم يترك لمدة خمسة دقائق ليتجلد الشكل العام جيدا، وفي هذه الأثناء يُهذب ما
علق بالحزوز من بطانة بواسطة نفس أداة الحز ، ثم يصقل بأداة الصقل في اتجاه واحد
أو عدة اتجاهات ، ويراعى أن الصقل يحدث تأثيرات وملامس سطحية تحددها اتجاه
حركة اليد، وطريقة التطبيق ، فالرش يعطي ملمس مختلف عن التلوين بالفرشاة مثلاً ،
مما يحدث تموجاً للألوان أو خطوط ومساحات لونية عريضة وغير ذلك من الملامس
السطحية ، مع ملاحظة أنه كل ما جف العمل كان صقله يعطي لمعة أكثر ، ومن أهم ما
يعطيه الصقل من نتائج هي تلك اللمعة الهادئة التي تشبه الرخام أو الحجر الأملس ، كما
يساعد الصقل على سد مسامات السطح وزيادة تماسك جزيئات بنية الجسم الخزفي.

مجال الخزف

مفهوم الهوية العربية

هي ليست شيء محسوس نضع أيدينا عليه بل هي معنى ، يحدد من خلال الدين والوطن،
فمثلاً بلادنا المملكة العربية السعودية هويتها (إسلامية عربية ) فنقول طابع إسلامي ،
إذاً في الفن نقول أن الهوية العربية الفنية هي الطابع الخير الذي يظهر على هيئة العمل الفني
العام من خلال جزئيات العمل من حيث عناصره وزخارفه وخطوطه ألوانه وملامسه.

هو مجموعة أشكال فخارية وخزفية ذات طابع عربي مميز من حيث الهيئة العامة للشكل
الخارجي حيث التساوي في سماكة الجدران ومهارة التنفيذ وتناسق الأجزاء وتوازن
الأبعاد فمن خلالها نرى مهارة الخزاف العربي وعبقريته.

يُشكله الحرفيين من أفراد شعب ما ، بأشكال لها خصوصية المكان ، والتي تتضح من
خلال شكلها وزخارفها ، فهي خاصة بهم تحمل طابعهم الذي يميزهم ، حيث تختلف باختلاف
المنطقة .

الفخار الشعبي:

الفخار الشعبي العربي :

الفخار البدائي :

الفخار البدائي يشكله الرجل البدائي يدويًّا؛ حيث هيئته تأتي عن طريق عملية ضغط
حجر أو أي خامة تساعد في تجويف الكتلة الطينية فكان سبباً لتشابه الأشكال ، وسماكة
الجسم نتيجة عدم توافر أدوات لترقيق الجدار ، مع قلة إمكانات وخبرة في عملية التسوية،
فكثيرًا ما كان يستعمل أوانية دون تسوية

الفخار الإسلامي العربي :

الفخار والخزف الإسلامي العربي يظهر فيه تفنن الخزاف في الألوان والزخرفة والمهارة
الظاهرة من خلال رقة سماكة الجدران ، كما تميز في ألوان الطلاء الزجاجي خاصة لون
الأزرق الإسلامي.

الخزف العربي المعاصر :

تميز بالرشاقة في شكله ورقة جدرانه وعناصر زخرفته كما حافظ على الهيئة الخارجية
التي أصبحت سمة للفخار والخزف العربي وهي اتزان ابعاد الشكل.

تجانس الطينة :

هي عملية إدماج الطينة دمجاً تاماً بحيث تصبح كل جزئياتها وحدة متعادلة متجانسة
وذلك قبل عملية التشكيل على الدولاب الخزفي او التشكيل بواسطة اليد .

التذهيب :

يلجأ الخزاف أحيانا إلى استغلال اللون الذهبي في زخارفه ، فيستعمل أحيانا( كلوريد

الذهب ) السائل للحصول على اللون الذهبي ، وكذلك استعمال أملاح و أكاسيد الفضة
للحصول على اللون الفضي البراق ، وتذوب هذه السوائل مع أحد الروابط ، ليتم ضمان
ثباتها أثناء التطبيق
و لا يمكن أن يوضع إلا على الجسم المطلي بالطلاء الزجاجي و، وينضج التذهيب في
درجة حرارة منخفضة لا تزيد عن ٨٠٠ درجة مئوية وإلا تبخر وتطاير اللون .

الهيئة :

هي الشكل العام الخارجي القطعة الخزفية ، ومن خلال الرؤية البصرية نتعرف على الخط
الخارجي الذي يحدد ويحصر الجسم .

(مجال النسيج)

السجاد :

وهو نسيج وبري ذو خيوط زائدة تظهر على سطح النسيج بأشكال مختلفة ، ويتكون
من سدى ولحمة ووبرة ، وهي التي تغطي كامل القطعة النسجية أو معظم أجزائها .

سجاد الصلاة :

وهى سجادة صغيرة يسهل حملها ، بهدف توفير البقعة الطاهر وقت أداء الصلاة عند
دخول الوقت ، لذا يجب عدم المبالغة والإسراف فيها.

الملمس :

وهو صفة السطح ، والتي تميزه عن الأسطح الأخرى .

الوبرة :

وهي مجموعة الخيوط البارزة عن سطح السجاد ، التي تتخلل خيوط السدى واللحمة
بطرق متنوعة ، وقد تكون تلك الوبرة غير مقصوصة الأطراف ؛ فتأخذ شكل الحلقات كما
في نسيج البشكير (المناشف) وبعض أنواع السجاد ، أو قد تكون مقصوصة الأطراف ؛
كما في أقمشة القطيفة ، وأيضا بعض أنواع السجاد.

كثافة العُقدة :

وهي كمية الخيوط ، وعدد الفتلات المستخدمة في العُقدة الواحدة .

كثافة الوبرة :

وهي عدد العُقد الموجودة في الـ١سم٢ من السجاد ، وهذه أحد مقاييس جودته ودقته .
فكلما زادت عدد العُقد ازدادت قيمته ، وهذا ما يؤكد فخامة السجاد وعلو قيمته الفنية
والمادية عند استخدام خامات رقيقة وقوية كخامة الحرير الطبيعي .

النول الشبكي :

وهي أداة يتم عليها عمل السجاد بطريقة بسيطة غير الطريقة التقليدية المعروفة لعمل
السجاد من خلال السدى واللحمة والوبرة ، فيكون ذلك النول الشبكي محتوي على خطوط
طولية تمثل خيوط السدى ، متقاطعة مع خطوط عرضية تمثل خيوط اللحمة ، مما يسهل عمل
العُقدة عليها لإنتاج السجاد وهناك عدد من الخامات المتوفرة والتي يمكن استخدامها كبديل
للنول الشبكي ، مثل : نسيج الكنافة ذا الثقوب الواسعة ، الشبك المعدني ، كذلك السلال

والعلب المتنوعة وذات الثقوب المناسبة لعمل العُقد عليها .

القماش الشبكي :

وهو نسيج ذو ثقوب واسعة مختلفة المقاسات ، ليسهل دخول الإبرة الخطافية فيه ، ومن
ثم عمل العقدة فيها . يستخدم في كثير من مجالات التربية الفنية وخاصة الأشغال الفنية ،
وأشغال الخيوط ، يتواجد في المكتبات .

إبرة السجاد الخطافية :

وهي أداة يدوية بسيطة خاصة بعمل عُقد السجاد على النول الشبكي ، وتحتوي على مقبض
من البلاستيك أو الخشب يعلوه جزء معدني منتهي بخطاف على شكل علامة الاستفهام ،
يمكن قفله أو فتحه بسهولة حسب الاحتياج ، ويستخدم بإدخال الطرف العلوي في ثقب
النسيج الشبكي ، ولف الخيط حول ذلك الجزء العلوي ، ثم سحبها إلى الخارج تاركاً الخيط
في وضع عقدة قوية ومتماسكة .

الخيوط المقصوصة :

وهي خيوط مجهزة لعمل العقدة ، ويكون طولها في حدود ٧ سم تقريباً ، ويمكن استخدام
الخيوط العادية المتنوعة بدلا منها بعد قصها بالطول المناسب ، وذلك في حالة عدم توفرها
أو لاختيار لون محدد.

المراجع العربية

حسني ، إيناس ،( ٢٠٠٥ ) الطبعة الأولى ، أثر الفن الإسلامي على التصوير في عصر
النهضة ، دار الجيل ، بيروت ، لبنان .
رياض ، عبد الفتاح ، ( ٢٠٠٠م) الطبعة الرابعة ، التكوين في الفنون التشكيلية ،
جمعية معامل الألوان ، القاهرة ، مصر .
عرفات – آمال حمدي (٢٠٠٤م) : طباعة المنسوجات
ماهر – سعاد محمد :( ١٩٨٦م) الفنون الإسلامية ، الهيئة المصرية العامة للكتاب .
محمود ، مهدي السيد ، علم نفسك الخط الكوفي ، دار الفضيلة ، القاهرة ، مصر .
نصر – إنصاف ، الزغبي – كوثر :(٢٠٠٥ م) دراسات في النسيج ، دار الفكر
العربي، القاهرة .
الدريسة ، محمد عبد الله ، ( ٢٠٠٥م) الطبعة الأولى ، الرسم الحر والزخرفة والخطوط،
مكتبة المجتمع العربي للنشر ، عمان ، الأردن .
السجاد و الكليم التقليدي في العالم الإسلامي . الماضي والحاضر والآفاق المستقبلية
أعده للنشر نزيه معروف ، تقديم أكمل الدين إحسان أوغلي . مركز الأبحاث للتاريخ
والفنون والثقافة الإسلامية باستانبول (ارسيكا) . بالتعاون مع مؤسسة مشارق
الدولية. جدة .

الصابغ – سمير :(١٩٨٨م) الفن الإسلامي ، دار المعرفة ، بيروت ، لبنان الطبعة
الأولى.
الموسوعة العربية العالمية :(١٩٩٦م).مؤسسة أعمال الموسوعة للنشر و التوزيع .الجزء
الرابع .

مراجع أخـــــرى

روائع من مجموعة الفنون الإسلامية بمتحف اللوفر (٢٠٠٦م) ، معرض للهيئة العليا
للسياحة ، شركة المدينة المنورة للطباعة والنشر ، جدة
مجلة الحج والعمرة ، العدد الحادي عشر ، ذو القعدة (١٤٢٦هـ).
كتاب إلكتروني ، شوحان ، أحمد ، رحلة الخط العربي من المسند... إلى الحديث –
دراسة – من منشورات اتحاد الكتاب العرب دمشق –(٢٠٠١م)

المراجع الأجنبية :

Burda , verlag Aenne: 1983 , burda (Grobes buntes Handarbeitsbuch
2. folg) Burda Gmbh , Offenburg , West Germany .
Creative Learning easy needlepoint : 1977 ,TH .De. Dillmont –
mulhouse , France .
Gresham , G. Austin : 1992 .A colour Atlas of General Pathology,Wolfe
Publishing , an imprint of Mosby – Year Book Europe limited ,
England .
Koening , Marion and Spears Gill : 1980 Making Rugs For Pleasure
& Profit , Arco Publishing inc . New York Printed in Great Britain .
Phillips , Party : 1997 . Living with Carpets , A Quarto Book , Thomas
and Hudson ltd .Great Britain London
Trooper , David : 1979 :Crafts and Hobbies , The Reader s Digest
Canada, printed in U .S .A .Association .
J. I . Biegeleisen , M. A. Cohn. Silk Screen Techniques ( Dover
Craft Books ) . ( Dover Publications, 1958 )

مصادر الإنترنت :

http://blog.craftzine.com/
http://silkscreen.learnhub.com
www.afanen.com
www.daraleman.org
http://ar.wikipedia.org
http://www.alsabaah.com/paper.php?source=akbar&mlf=interpag
e&sid=1452

www.tshkeel.com
http://sawwan1600.jeeran.com